«Σημειώσεις από το υπόγειο»: ανάλυση του έργου, η εικόνα του πρωταγωνιστή. Το κύριο θέμα του κύκλου των σημειώσεων του κυνηγού Ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας

Στη ρωσική λογοτεχνία, οι χαρακτήρες με ψυχολογικές διαταραχές προσωπικότητας είναι αρκετά συνηθισμένοι. Και τα έργα του N.V. Ο Γκόγκολ δεν αποτελεί εξαίρεση εδώ. Ήξερε πώς να διεισδύσει στην ανθρώπινη ψυχή για να δείξει στον αναγνώστη τα αγωνιώδη βάσανα του ρωσικού λαού. Ένα ελαφρώς παράξενο όραμα του γύρω κόσμου επηρέασε πολύ το κείμενο των έργων του. Το αίσθημα της βαθιάς απόγνωσης είναι ένα από τα σημαντικότερα κίνητρα της δουλειάς του. Ο κόσμος των ηρώων του βυθίζεται στην τρέλα. Αλλά ποιος θα πίστευε ότι οι ιστορίες του, συγκεντρωμένες στον κύκλο των "Παραμυθιών της Πετρούπολης", θα γίνονταν ένα είδος μικρής εγκυκλοπαίδειας " ανθρωπάκι», που θα ανοίξει την πόρτα στον αναγνώστη σε έναν κόσμο γεμάτο πόνο και μοναξιά.

Η ιστορία γράφτηκε το 1834, κατά τη διάρκεια της περιόδου εργασίας για πολλές άλλες ιστορίες, οι οποίες αργότερα συνδυάστηκαν στον γενικό κύκλο "Πετρούπολη Tales". Εκείνη τη στιγμή, ο Νικολάι Βασίλιεβιτς άρχισε να παίρνει το έργο του συγγραφέα πολύ σοβαρά και είδε σε αυτό το μόνο νόημα της ζωής. Δουλεύει πολύ σκληρά, πρακτικά χωρίς ανάπαυση, οι κριτικοί αρχίζουν να μιλούν για το έργο του, συμπεριλαμβανομένου του V.G. Μπελίνσκι.

Τότε ο Γκόγκολ γοητεύτηκε από τις ιστορίες του Οντογιέφσκι από τον κύκλο «Το Σπίτι των Τρελών» και, ίσως, αυτό επηρέασε σε μεγαλύτερο βαθμό την ιδέα της ιστορίας του. Υπήρχαν επίσης δύο ακόμη λογοτεχνικές ιδέες κατάλληλες για την πλοκή: Νότες ενός τρελού μουσικού, καθώς και η άγραφη κωμωδία Βλαντιμίρ 3ου βαθμού. Σε αυτά τα έργα, μπορεί να εντοπιστεί μια πλοκή παρόμοια με το θέμα στις σημειώσεις. Το επίκεντρο ήταν οι ήρωες που τελικά έγιναν τρελοί.

Ο Γκόγκολ έγραψε σημειώσεις με βάση τις δικές του παρατηρήσεις, ενώ ο ίδιος υπηρετούσε στο τμήμα. Η ιστορία περιέχει στοιχεία που σχετίζονται με την προσωπική ζωή του συγγραφέα. Για παράδειγμα, το "Σπίτι Zverkov" κοντά στη γέφυρα Kokushkin είναι το σπίτι στο οποίο ζούσαν κάποτε ο ίδιος ο συγγραφέας και ο φίλος του.

Στην πρώτη δημοσίευση, το έργο δεν πέρασε τους περιορισμούς λογοκρισίας, για τους οποίους ο N.V. Ο Γκόγκολ, με κάποιο βαθμό απογοήτευσης, έγραψε στον Α.Σ. Πούσκιν:

Ένα μάλλον άσχημο άγκιστρο λογοκρισίας βγήκε χθες για το Ημερολόγιο ενός Τρελού. αλλά, δόξα τω Θεώ, σήμερα είναι λίγο καλύτερα. Τουλάχιστον πρέπει να περιοριστώ στο να πετάξω τα καλύτερα μέρη... Αν δεν υπήρχε αυτή η καθυστέρηση, το βιβλίο μου μπορεί να κυκλοφορήσει αύριο.

Είδος και σκηνοθεσία

Το "Notes of a Madman" ονομάζεται συνήθως ιστορία λόγω του μέσου όγκου, της συγκέντρωσης σε μια ιστορία και ενός συγκεκριμένου αριθμού χαρακτήρων, ανεπαρκές για ένα μυθιστόρημα και υπερβολικό για μια ιστορία. Είναι γραμμένο στο είδος των σημειώσεων ημερολογίου, το οποίο ο κύριος χαρακτήρας έγραφε για τέσσερις μήνες.

Η κατεύθυνση στην οποία έγραψε ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ είναι δύσκολο να προσδιοριστεί. Οι κριτικοί λογοτεχνίας θα το αποκαλούσαν αργότερα «του Γκόγκολ». Προέκυψε ακριβώς τη στιγμή που εμφανίστηκαν οι "Πετρούπολης Ιστορίες", στη δεκαετία του '40, και χρησίμευσε ως βάση για την εμφάνιση του Φυσικού Σχολείου. Αυτό είναι ένα από τα υπό όρους ονόματα για τον κριτικό ρεαλισμό, που μόλις άρχισε να εμφανίζεται στη ρωσική λογοτεχνία εκείνης της εποχής. Τα κύρια χαρακτηριστικά αυτής της κατεύθυνσης:

• Ρεαλισμός της καλλιτεχνικής έκφρασης·
• η παρουσία κοινωνικά σημαντικών θεμάτων·
• κριτική στάση απέναντι στην κοινωνική πραγματικότητα.

Σύνθεση

Η σύνθεση της ιστορίας χωρίζεται σε πέντε μέρη, στα οποία η ένταση που μεγαλώνει στην ψυχή του ήρωα με κάθε νέα γραμμή είναι αρκετά έντονα αισθητή.

1. Όλα ξεκινούν με μια ιστορία για τη μάλλον άχρηστη ζωή του Poprishchin και τις κρυφές επιθυμίες του.
2. Ακολουθεί η πλοκή της κύριας δράσης: ο ήρωας ονειρεύεται να παντρευτεί την κόρη του αφεντικού του - τη Σόφι, η ομορφιά της χτύπησε τη φτωχή καρδιά του άτυχου αξιωματούχου.
3. Το γεγονός εξελίσσεται, βλέπουμε τις απαρχές της τρέλας στο κεφάλι του πρωταγωνιστή, τη στιγμή που φαίνεται να ακούει μια συζήτηση μεταξύ δύο σκυλιών στο δρόμο, εκ των οποίων το ένα είναι το κατοικίδιο της Σόφι. Ο Poprishchin ακολουθεί τα ζώα για να μάθει περισσότερα για την ερωμένη και στη συνέχεια αποφασίζει για μια μάλλον περίεργη πράξη: να κλέψει γράμματα από το καλάθι ενός σκύλου και να τα διαβάσει. Από τα γράμματα μαθαίνει για τον Τέπλοφ, τον πιθανό γαμπρό της αγαπημένης του και αυτή η είδηση ​​τον βυθίζει σε απόγνωση.
4. Η κορύφωση της δράσης συμβαίνει τη στιγμή που ο ήρωας σταματά να πηγαίνει στην υπηρεσία και αρχίζει να φαντάζεται ότι είναι ο κρυμμένος διάδοχος του ισπανικού θρόνου.
5. Η ιστορία τελειώνει μάλλον τραγικά: ο Poprishchin τοποθετείται σε ένα τρελοκομείο, όπου αντιμετωπίζει τη φρίκη της διατήρησης των ψυχικά ασθενών και προσπαθεί να γράψει ένα γράμμα στη μητέρα του ζητώντας βοήθεια.

Οι κύριοι χαρακτήρες και τα χαρακτηριστικά τους

1. Ο κύριος χαρακτήρας, του οποίου οι σημειώσεις κληθήκαμε να διαβάσουμε από τον συγγραφέα - Aksenty Ivanovich Poprishchin. Ένας υπάλληλος που χειρίζεται την επανεγγραφή των εγγράφων στο τμήμα. Η κύρια δουλειά του είναι να ακονίζει φτερά για τον διευθυντή του τμήματος. Αυτός ο χαρακτήρας θυμίζει πολύ τον Akaki Akakievich Bashmachkin από την ιστορία "The Overcoat". Είναι επίσης μοναχικός, για σαράντα δύο χρόνια της ζωής του δεν έχει καταφέρει να αποκτήσει οικογένεια ή τουλάχιστον δύο στενούς φίλους. Η κατάστασή του είναι εξαιρετικά καταστροφική, ο ήρωας ντρέπεται συνεχώς για το παλιομοδίτικο φόρεμά του και τον εαυτό του, συμπεριλαμβανομένου του. Στον ελεύθερο χρόνο του, σχεδόν πάντα διαβάζει το περιοδικό Northern Bee, ξαπλώνει στον καναπέ και μερικές φορές επισκέπτεται το θέατρο, λαμβάνοντας υπόψη αυτό το μέρος την υψηλότερη εκδήλωσηπραγματική τέχνη. Γενικά, η συμπεριφορά του δεν φαίνεται παράξενη στον αναγνώστη, αλλά με κάθε νέα σημείωση αυξάνονται οι αμφιβολίες για την ψυχική του υγεία. Το επώνυμο του ήρωα επέλεξε ο Γκόγκολ όχι τυχαία. Poprishchin - προέρχεται από τη λέξη "πεδίο", είναι αυτό που περιγράφει αυτή τη μανιακή ιδέα που προέκυψε στο κεφάλι του Aksenty Ivanovich. Σε όλο το έργο, προσπαθεί μανιωδώς να βρει έναν σκοπό για να δει τουλάχιστον με κάποιο τρόπο το νόημα της δικής του ύπαρξης.
2. Αγαπημένη Poprishchina - Σοφία, κόρη του διευθυντή του τμήματος. νέος, καταπληκτικός όμορφο κορίτσι, που αναφέρεται στον κεντρικό χαρακτήρα με μια ορισμένη ποσότητα ειρωνείας. Από τα γράμματα δύο σκύλων γίνεται γνωστό ότι κορόιδεψε τον Aksenty Ivanovich, συγκρίνοντάς τον με μια γριά χελώνα. Ο Γκόγκολ δεν προσπαθεί να χαρακτηρίσει την ηρωίδα με ιδιαίτερο τρόπο, αλλά κάνει τον αναγνώστη να καταλάβει ότι τα άτομα από τον κύκλο της απλά δεν μπορούν να ανταποδώσουν τα συναισθήματα των τιτουλικών συμβούλων.
3. Teplov- έναν τζούνκερ θαλάμου, τον οποίο ο Πόπριστσιν μαθαίνει επίσης από κλεμμένα γράμματα. Δεν υπάρχουν ιδιαίτερες πληροφορίες για αυτόν, εκτός από το γεγονός ότι η Σόφι του χάρισε την καρδιά της.
4. Διευθυντής Τμήματος- ένα άτομο που αναφέρεται συχνά σε σημειώσεις. Ο άμεσος ανώτερος του Aksenty Ivanovich. Στην αρχή της δουλειάς, εμφανίστηκε θετικά, αλλά αφού έγινε γνωστό για τον επερχόμενο γάμο της κόρης του με τον Teplov, η γνώμη του άλλαξε ριζικά. Ο Poprishchin αποκαλεί τον σκηνοθέτη μασόνο και ηλίθιο φελλό χωρίς δική του γνώμη.
5. Μετζί και Φιντέλκα- σε καμία περίπτωση οι τελευταίοι ήρωες του έργου. Είναι στις συνομιλίες και τη μυστηριώδη αλληλογραφία αυτών των σκύλων που αντικατοπτρίζεται η φανταστική πλευρά της ιστορίας. Έτσι, ο N.V. Ο Γκόγκολ ήθελε να μεταφέρει τα ήθη και τα ήθη της κοσμικής κοινωνίας και πόσο σάπια είναι πραγματικά.

Θέματα

Το ανθρωπάκι είναι το κύριο θέμα των Σημειώσεων. Αυτή η εικόνα εμφανίστηκε περισσότερες από μία φορές στο Petersburg Tales. Ο Γκόγκολ ανησυχούσε ιδιαίτερα για αυτό το πρόβλημα, αφού όντας νέος, ο ίδιος αντιμετώπιζε συχνά αδικία απέναντι σε άτομα κατώτερης βαθμίδας. Όταν έφτασε στην Αγία Πετρούπολη το 1829, σοκαρίστηκε κυριολεκτικά από την υπάρχουσα ανισότητα που είχε ριζώσει στην κοινωνία. Γνώριζε προσωπικά όλο τον πόνο ενός ατόμου που δεν έχει αρκετά χρήματα για ένα καινούργιο πανωφόρι ή τα δεινά των νέων καλλιτεχνών όταν παρακολουθούσε μαθήματα σχεδίου στην Ακαδημία Τεχνών.

Γι' αυτό ο Γκόγκολ ήθελε να δείξει τη ζωή των ανθρώπων σε απάνθρωπες συνθήκες. Και το «Notes of a Madman» γίνεται το πιο τραγικό έργο ολόκληρου του κύκλου. Όλα όσα συμβαίνουν στον Aksenty Ivanovich δεν μπορούν να ονομαστούν μια απλή ιστορία για τη ζωή ενός φτωχού ανθρώπου. Πρόκειται για νότες μέσα από τις οποίες ακούγονται τρελές κραυγές απόγνωσης, εκκλήσεις για βοήθεια, οδυνηρές εμπειρίες. Όλη η ύπαρξη του πρωταγωνιστή συγκεντρώνεται μόνο μέσα στο δικό του κεφάλι. Οι συνεχείς τύψεις, η μοναξιά και η φτώχεια τον κάνουν να πατάει εκεί που δεν υπάρχει διέξοδος. Ο κόσμος της τρέλας, σαν τις πύλες της κόλασης, ξεδιπλώνεται μπροστά του και αιχμαλωτίζει στα δίχτυα του. Είναι εκπληκτικό ότι η τρέλα είναι αυτή που οδηγεί τον ήρωα σε μάλλον λογικούς συλλογισμούς σχετικά με τη δική του έλλειψη δικαιωμάτων.

Προβλήματα

Η ιστορία θίγει μια σειρά από σημαντικά ζητήματα. Και το πρόβλημα της εξευτελιστικής φτώχειας είναι ένα από τα κύρια. Ο ίδιος ο ήρωας περιέχει μια διαμαρτυρία ενάντια στις άδικες κοινωνικές αρχές, όπου δεν υπάρχουν πλέον έννοιες όπως "λόγος" και "δικαιοσύνη". Πράγματι, είναι σε ένα τέτοιο περιβάλλον που πολλοί άνθρωποι αρχίζουν να αισθάνονται καταπιεσμένοι και αδύναμοι. Υπάρχει μια στιγμή αντιπαλότητας και σύγκρισης του εαυτού του με τους άλλους, που οδηγεί σε πλήρη αυτοαμφιβολία. Η καταδίκη και η παραμέληση όσων δεν καταλαμβάνουν τις πιο υψηλές θέσεις, τελικά, μπορεί να οδηγήσει σε αναταραχές πιο σοβαρές από ένα περιστατικό στο διαμέρισμα της Αγίας Πετρούπολης.

Ένα άλλο σημαντικό πρόβλημα είναι η μοναξιά. Ο Πόπριστσεφ ενσαρκώνει αυτή την έννοια. Τον εγκαταλείπουν όλοι, κανείς δεν θέλει να τον καταλάβει. Και ο Γκόγκολ προσπαθεί να επιστήσει την προσοχή του αναγνώστη στο γεγονός ότι κάθε άτομο, ανεξάρτητα από την κοινωνική του θέση και την οικονομική του κατάσταση, αξίζει τη συμμετοχή. Μπορείτε να προσπαθήσετε να δείτε φωτεινά χαρακτηριστικά σε όλους, όλοι αξίζουν βοήθεια και υποστήριξη. Ωστόσο, συχνά οι άνθρωποι που χάνουν τη λοταρία γέννησης δεν χρειάζονται από κανέναν. Και τη στιγμή που η μοναξιά σε περιβάλλει από όλες τις πλευρές, μπορείς πραγματικά να τρελαθείς.

Εννοια

Η κύρια ιδέα του έργου είναι η απόρριψη της υπάρχουσας ανισότητας και καταπίεσης σε σχέση με τα άτομα. Η κοινωνία δεν έχει καν χρόνο να σκεφτεί το γεγονός ότι η παραβίαση των ηθικών αρχών μπορεί να βλάψει κάποιον. Και ο πόνος της δημόσιας ταπείνωσης γίνεται διπλά χειρότερος όταν κάποιος προσπαθεί να τον αντιμετωπίσει μόνος του και τις περισσότερες φορές χάνει σε αυτή την άνιση μάχη.

Ο συγγραφέας κατευθύνει την κύρια ιδέα του όχι μόνο στον δρόμο της καταδίκης του άδικου ιεραρχικού συστήματος. Βρίσκει την άλλη όψη του νομίσματος - την προσωπικότητα ενός μικρού ανθρωπάκου τσακισμένου στις μυλόπετρες της άγνοιας και του φθόνου. Οι σκέψεις της είναι τόσο ρηχές και μάταιες όσο ο εσωτερικός κόσμος των σκύλων που μιλάνε. Τι θέλει από τη ζωή; Να γίνει σαν τους αφέντες, να παντρευτεί μια ευγενή νεαρή κοπέλα, να μπει στην επιλεγμένη κοινωνία, που του υπόσχεται σεβασμό και δέος στα μάτια των εκπροσώπων του κόσμου. Οι αξίες του είναι ψευδείς, γιατί δεν έχουν ούτε την αληθινή αγάπη, ούτε τη θεϊκή σπίθα της κλήσης, ούτε τη σκοπιμότητα του νου. Αυτά τα ασήμαντα και ψεύτικα φαντάσματα συμβάλλουν επίσης στο θλιβερό τέλος. Επιτυγχάνοντας και επιθυμώντας τα, ένα άτομο χάνει τον εαυτό του.

Κριτική

Οι κριτικοί ανταποκρίθηκαν πιο συχνά θετικά στη νέα ιστορία του Γκόγκολ. Τότε είχε ήδη γίνει μια σημαντική και εξέχουσα προσωπικότητα στον λογοτεχνικό κόσμο. Η γνώμη του εισακούστηκε, τα έργα του εκδόθηκαν πρόθυμα. Πολλοί κριτικοί αποκάλυψαν το μεγαλύτερο ταλέντο του πλοιάρχου και το περιέγραψαν περισσότερες από μία φορές. Φυσικά, ο κυβερνητικός Τύπος, με επικεφαλής τον Faddey Bulgarin, την ίδια «Βόρεια Μέλισσα», που παρουσιάζεται στο κείμενο του βιβλίου, χαρακτήρισε σαρκαστικά και μοχθηρά νέα δουλειάο συγγραφέας, που ήταν ήδη αντιπαθής στους ημιεπίσημους κύκλους.

Ιδιαίτερα όμως αξιομνημόνευτη ήταν η θετική κριτική του διάσημου κριτικού V.G. Μπελίνσκι:

Πάρτε το Ημερολόγιο ενός Τρελού, αυτό το άσχημο γκροτέσκο, αυτό το παράξενο, ιδιότροπο όνειρο ενός καλλιτέχνη, αυτή την καλοσυνάτη κοροϊδία της ζωής και του ανθρώπου, τη μίζερη ζωή, τον μίζερο άνθρωπο, αυτή την καρικατούρα στην οποία υπάρχει μια τέτοια άβυσσος ποίησης, μια τέτοια άβυσσος της φιλοσοφίας, αυτή η διανοητική ιστορία της ασθένειας, που εκτίθεται σε ποιητική μορφή, καταπληκτική στην αλήθεια και το βάθος της, αντάξια του πινέλου του Σαίξπηρ: γελάς ακόμα με έναν απλό, αλλά το γέλιο σου έχει ήδη διαλυθεί από την πίκρα. Είναι το γέλιο στον τρελό, του οποίου το παραλήρημα διασκεδάζει και διεγείρει τη συμπόνια.

Ενδιαφέρων? Αποθηκεύστε το στον τοίχο σας!

Η κύρια ιδέα των Σημειώσεων ενός Κυνηγού του I. S. Turgenev είναι η ηθική υπεροχή της σκλαβωμένης αγροτιάς έναντι των γαιοκτημόνων.

Ποια είναι η λειτουργία της φύσης στις Σημειώσεις ενός Κυνηγού του I. S. Turgenev;

Η φύση στις «Σημειώσεις ενός Κυνηγού» του I. S. Turgenev εκτελεί πολλές λειτουργίες: την ποιητική της Ρωσίας, την εικόνα της ομορφιάς της. αντανάκλαση της ψυχολογικής κατάστασης ενός ατόμου. προετοιμασία του αναγνώστη για την αντίληψη των γεγονότων και των χαρακτήρων, δημιουργώντας την ατμόσφαιρα της ιστορίας.

Ο I. Herzen χαρακτήρισε τις «Σημειώσεις ενός κυνηγού» από τον I. S. Turgenev «ένα κατηγορητήριο της δουλοπαροικίας». Ο συγγραφέας με αδιαμφισβήτητη συμπάθεια και οίκτο τραβάει τους αγρότες, συμπάσχει με τους απαξιωμένους. Αυτό φαίνεται από τις ιστορίες "Raspberry Water", "Biryuk", "Lgov", κ.λπ. Δείχνει τη χαρισματικότητα των αγροτών ("Singers", "Khor and Kalinich").

Ποια είναι η αδυναμία της θέσης του Μπαζάροφ;

Η αδυναμία της θέσης του Μπαζάροφ έγκειται στην πλήρη άρνηση κάθε τι που υπερβαίνει την εμπειρική γνώση: την τέχνη, την ομορφιά της φύσης, την αγάπη, τη θρησκεία. Η ίδια η ζωή σπάει την απόρριψή του για την αγάπη. Ο υλισμός του είναι επιφανειακός και ακατέργαστος, ταυτίζοντας τη φυσιολογία και την ηθική («καθένας από εμάς έχει εγκέφαλο, σπλήνα, καρδιά και πνεύμονες είναι ίδιοι», που σημαίνει ότι οι «ηθικές ιδιότητες» είναι ίδιες για όλους). Ο Μπαζάροφ δεν έχει αφοσιωμένους υποστηρικτές, είναι μοναχικός, επομένως, καταδικασμένος.

Γιατί ο I. S. Turgenev τελειώνει τη γραμμή του Bazarov με το θάνατο ενός ήρωα;

Ο I. S. Turgenev πίστευε ότι οι «Ρώσοι Insarov» είχαν έρθει, αλλά η ώρα τους δεν είχε έρθει. Ο Μπαζάροφ είναι ένα πρόωρο άτομο που δεν έχει στενή κοινωνική προοπτική, γι' αυτό έπρεπε να πεθάνει.

Ποιο είναι το νόημα του τίτλου του μυθιστορήματος «Πατέρες και γιοι» του I. S. Turgenev;

Το όνομα έχει διπλή σημασία: η αντίθεση δύο κοινωνικών δυνάμεων - φιλελεύθερων ευγενών ("πατέρες") και δημοκρατών-raznochintsy ("παιδιά"). αιώνια αντίφαση γενεών.

Ποιες λεπτομέρειες του πορτρέτου τονίζουν τη δημοκρατία του Μπαζάροφ;

I. S. Turgenev εμφάνισητόνισε τη δημοκρατία του Μπαζάροφ. Το πρόσωπό του, «μακρύ και λεπτό, με φαρδύ μέτωπο, επίπεδη κορυφή, μυτερή μύτη, μεγάλα πρασινωπά μάτια και πεσμένους αμμώδεις φαβορίτες, ζωντάνεψε από ένα ήρεμο χαμόγελο και εξέφραζε αυτοπεποίθηση και ευφυΐα». Ντύνεται απλά και εμφατικά casual - με μια «μακριά ρόμπα με φούντες», και τα χέρια του είναι «κόκκινα και γυμνά», χωρίς να φοράει ποτέ γάντια.

Γλωσσάριο:

• κύρια ιδέα των σημειώσεων του κυνηγού Τουργκένεφ
• ποια είναι η κύρια ιδέα των σημειώσεων του κυνηγού Τουργκένεφ
• η κύρια ιδέα του σημειώματος του κυνηγού
• ποια είναι τα κύρια θέματα και τα προβλήματα των σημειώσεων του κυνηγού Τουργκένεφ
• η κύρια ιδέα της ιστορίας Οι τραγουδιστές του Τουργκένιεφ

Άλλες εργασίες για αυτό το θέμα:

1. Ο Τουργκένιεφ στις «Σημειώσεις ενός κυνηγού» έδειξε τους αγρότες στο ίδιο επίπεδο με τους γαιοκτήμονες. Αποδείχθηκε ότι οι αγρότες, όπως και οι άνθρωποι, είναι συχνά καλύτεροι από τους ιδιοκτήτες, ότι είναι έξυπνοι, οξυδερκείς, ...
2. 1. Ο Τουργκένιεφ είναι ρεαλιστής συγγραφέας. 2. Ήρωες δοκιμίων και ιστοριών. 3. Ψυχολογικά χαρακτηριστικά. Το καθένα είναι διατεταγμένο με τον δικό του τρόπο, και δεν υπάρχει άτομο που θα ήταν εντελώς κακός. Όχι και...
3. Το κεντρικό έργο στο πρώιμο έργο του συγγραφέα ήταν οι Σημειώσεις του Κυνηγού, που έπαιξαν εξαιρετικό ρόλο στην ανάπτυξη της ρωσικής λογοτεχνίας. Στη ρωσική λογοτεχνία από τα τέλη του XVIII αιώνα. ήδη...
4. Στην καλλιτεχνική κοσμοθεωρία του I. S. Turgenev, τεράστιο ρόλο έπαιξε η σχολή της γερμανικής κλασικής φιλοσοφίας, την οποία πέρασε όσο σπούδαζε στο Πανεπιστήμιο του Βερολίνου. Ο Σέλινγκ και ο Χέγκελ...
5. Πεζογραφία Πατέρες και γιοι Η ιστορία της δημιουργίας του μυθιστορήματος Ανάλυση κειμένου Η πλοκή και η σύνθεση του μυθιστορήματος Το τελευταίο κεφάλαιο του μυθιστορήματος "Πατέρες και γιοι" Κριτική για το έργο του I. S. Turgenev ...
6. 1. Η μοναδικότητα των «Νοτών του Κυνηγού». 2. Γεγονότα και ήρωες δοκιμίων. 3. Ο αφηγητής ως χαρακτήρας. Κάθε άνθρωπος είναι μια ιστορία που δεν μοιάζει με κανένα άλλο. ΕΝΑ....
7. Το "Notes of a Hunter" του I. S. Turgenev δημοσιεύτηκε το 1852. Σε αυτά, ο συγγραφέας αντανακλούσε το όραμά του και την κατανόησή του για τον κόσμο των αγροτών, τον απλό ρωσικό λαό. «Οι Σημειώσεις του Κυνηγού»...

Σε μια εποχή που διαμορφώνονταν οι ηθικές αρχές και οι πεποιθήσεις του Τουργκένιεφ, όταν ο Τουργκένιεφ διαμορφωνόταν ως πολίτης, το ζήτημα της χειραφέτησης των αγροτών από τη δουλοπαροικία ερχόταν ήδη στο προσκήνιο. Σιγά σιγά, οι φωνές ακούγονταν όλο και πιο δυνατές, που αρχικά υπαινίσσονταν την ανάγκη μιας τέτοιας μεταρρύθμισης, μετά συμβούλευαν την εισαγωγή της και στη συνέχεια ζητούσαν ευθέως μια τέτοια μεταρρύθμιση. Ο Τουργκένιεφ έστρεψε όλες τις προσπάθειές του ενάντια στο πιο επαίσχυντο φαινόμενο της ρωσικής ζωής - τη δουλοπαροικία.

Ο Τουργκένιεφ είναι ένας εξαιρετικός ζωγράφος του ρωσικού κόσμου και το σχέδιο που συνέλαβε, περνώντας με το σακίδιο ενός κυνηγού από διάφορα μέρη και γωνιές και γωνιές της Ρωσίας, για να μας γνωρίσει πολλούς ανθρώπους και χαρακτήρες, στέφθηκε με απόλυτη επιτυχία. Αυτό το βλέπουμε στις «Σημειώσεις ενός κυνηγού».

Ποια είναι η ιστορία της δημιουργίας του κύκλου ιστοριών «Οι Σημειώσεις του Κυνηγού»; Οι πρώτες ιστορίες από αυτόν τον κύκλο είδαν το φως στα τέλη της δεκαετίας του '40 του 19ου αιώνα, σε μια εποχή που τα θεμέλια της δουλοπαροικίας ήταν γερά. Η εξουσία του ευγενούς γαιοκτήμονα δεν περιοριζόταν με τίποτα, δεν ελεγχόταν. Ως άνθρωπος, ο Τουργκένιεφ είδε στη δουλοπαροικία την υψηλότερη αδικία και σκληρότητα. Εξαιτίας αυτού, τόσο το μυαλό όσο και η καρδιά του Τουργκένιεφ μισούσαν τη δουλοπαροικία, που γι' αυτόν ήταν, με τα δικά του λόγια, προσωπικός εχθρός. Έδωσε στον εαυτό του τον περίφημο «όρκο του Annibal» να μην καταθέσει ποτέ τα όπλα εναντίον αυτού του εχθρού. Η εκπλήρωση αυτού του όρκου έγιναν οι «Σημειώσεις ενός Κυνηγού», που δεν είναι μόνο ένα κοινωνικά σημαντικό έργο, αλλά έχουν και μεγάλα πλεονεκτήματα από λογοτεχνική και καλλιτεχνική άποψη.

Το 1852, οι Σημειώσεις του Κυνηγού δημοσιεύτηκαν για πρώτη φορά ως ξεχωριστή έκδοση.

Ποιος ήταν ο κύριος στόχος που επεδίωξε ο I.S. Turgenev για τη δημιουργία αυτού του έργου; Ο κύριος στόχος των Σημειώσεων του Κυνηγού είναι να καταγγείλει τη δουλοπαροικία. Όμως ο συγγραφέας προσέγγισε την υλοποίηση του στόχου του με έναν πρωτότυπο τρόπο. Το ταλέντο του καλλιτέχνη και στοχαστή πρότεινε στον Turgenev ότι η εστίαση δεν πρέπει να είναι σε ακραίες περιπτώσεις σκληρότητας, αλλά σε ζωντανές εικόνες. Με αυτόν τον τρόπο ο καλλιτέχνης θα προσεγγίσει τη ρωσική ψυχή, τη ρωσική κοινωνία. Και τα κατάφερε στο έπακρο. Το αποτέλεσμα του έργου τέχνης ήταν πλήρες, εκπληκτικό.

Οι «Σημειώσεις ενός Κυνηγού» είναι ένας κύκλος 25 ιστοριών, αλλιώς λέγονται δοκίμια, από τη ζωή των δουλοπάροικων και των γαιοκτημόνων. Σε ορισμένες ιστορίες, ο συγγραφέας «εκδικείται» τον εχθρό του (δουλοπαροικία) πολύ προσεκτικά, σε άλλες ξεχνάει εντελώς τον εχθρό και θυμάται μόνο την ποίηση της φύσης, την καλλιτεχνία των καθημερινών ζωγραφιών. Πρέπει να σημειωθεί ότι υπάρχουν πολλές ιστορίες αυτού του είδους. Από τις είκοσι πέντε ιστορίες, μπορεί κανείς να δει μια ευθεία διαμαρτυρία κατά της δουλοπαροικίας στα ακόλουθα: «Yermolai and the Miller», «Burgeon», «Lgov», «Two Landowners», «Pyotr Petrovich Karataev», «Date». Αλλά και σε αυτές τις ιστορίες αυτή η διαμαρτυρία εκφράζεται με μια λεπτή μορφή, είναι ένα τόσο ασήμαντο στοιχείο μαζί με τα καθαρά καλλιτεχνικά στοιχεία των ιστοριών. Στις υπόλοιπες ιστορίες δεν ακούγεται καμία διαμαρτυρία· φωτίζουν τις πτυχές της γαιοκτήμονα και της αγροτικής ζωής.

Το κύριο θέμα των Σημειώσεων του Κυνηγού είναι η μοίρα της αγροτιάς στην εποχή της δουλοπαροικίας. Ο Τουργκένιεφ έδειξε ότι οι δουλοπάροικοι είναι επίσης άνθρωποι, ότι βρίσκονται επίσης στο έλεος πολύπλοκων ψυχικών διεργασιών, τους χαρακτηρίζει μια πολύπλευρη ηθική ζωή.

Η κύρια ιδέα των «Νοτών ενός Κυνηγού» είναι «η ιδέα της ανθρώπινης αξιοπρέπειας», της ανθρωπότητας. Η δουλοπαροικία είναι κακό, χώριζε τους χωρικούς με μια αδιάβατη άβυσσο από την υπόλοιπη ανθρώπινη κοινωνία, από τον πνευματικό πολιτισμό γενικότερα. Ο χωρικός έπρεπε να αναζητήσει, με τις δικές του προσπάθειες και στο δικό του περιβάλλον, την ικανοποίηση των ζωτικών αναγκών της ανθρώπινης ψυχής. Γύρω - άνθρωποι είτε αδιάφοροι είτε εχθρικοί απέναντί ​​του. Δίπλα του οι ίδιοι «εξευτελισμένοι και προσβεβλημένοι» με τον ίδιο. Όποιος με οποιονδήποτε τρόπο, στις ικανότητες και τις φυσικές του κλίσεις, ξεχώριζε πάνω από το σκοτεινό περιβάλλον, πρέπει να ένιωσε μια βαθιά, οδυνηρή μοναξιά. Δεν υπάρχει κανένας να πάρει την ψυχή του, κανένας να πιστέψει τα βαθιά συναισθήματα που επενδύθηκαν τόσο ακατάλληλα στην καρδιά ενός δουλοπάροικου.

Τι είναι εξέχον χαρακτηριστικόαυτό το μεγάλο έργο του Τουργκένιεφ; Πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να σημειώσουμε τον πλήρη ρεαλισμό των «Νοτών του Κυνηγού». Αυτός ο ρεαλισμός αποτελεί τη βάση του έργου του Τουργκένιεφ. Με τις δίκαιες οδηγίες του Μπελίνσκι, ο Τουργκένιεφ δεν θα μπορούσε να περιγράψει καλλιτεχνικά έναν χαρακτήρα που δεν γνώρισε στην πραγματικότητα. Μια τέτοια αποθήκη δημιουργικότητας έδωσε τη δυνατότητα στον Turgenev να αποκαλύψει την καθολική ουσία της ψυχής των αγροτών και να σχεδιάσει δύο κύριους τύπους αγροτών: τον Khorya και τον Kalinich. Στην ιστορία "Bezhin Meadow" επεσήμανε τους ίδιους δύο βασικούς τύπους στο περιβάλλον των παιδιών: Pavlusha - ο μελλοντικός Khor, Vanya - Kalinich. Έχοντας απεικονίσει την αγροτιά και το περιβάλλον των γαιοκτημόνων με ολοκληρωμένο τρόπο, ο Τουργκένιεφ έκανε ένα σημαντικό βήμα προς τον ρεαλισμό, σε σύγκριση με τον μεγαλύτερο από τους ρεαλιστές που προηγήθηκαν - τον Γκόγκολ. Όμως ο Γκόγκολ είδε την πραγματικότητα στη δική της διάθλαση. Ο Τουργκένιεφ, από την άλλη, ήξερε να θεωρεί την ίδια πραγματικότητα από όλες τις πλευρές και η ζωή του ξετυλίγεται στο σύνολό της. Και με μια τόσο ολοκληρωμένη, ολοκληρωμένη κάλυψη της ζωής, ο Τουργκένιεφ δείχνει τέλεια αντικειμενικότητα στις «Σημειώσεις ενός Κυνηγού».

Οι Σημειώσεις του Κυνηγού, ωστόσο, δεν αντιπροσωπεύουν μια άμεση επίθεση στη δουλοπαροικία, αλλά της επιφέρουν ένα σοβαρό πλήγμα έμμεσα. Ο Τουργκένιεφ απεικόνισε το κακό ως τέτοιο, όχι με ρητό σκοπό να το πολεμήσει, αλλά επειδή το θεωρούσε αποκρουστικό, εξοργίζοντας την αίσθηση της ανθρώπινης αξιοπρέπειας. Συνέπεια του ρεαλισμού και της αντικειμενικότητάς του είναι η απεικόνιση στις «Σημειώσεις ενός κυνηγού» τύπων θετικών και αρνητικών, ελκυστικών και αποκρουστικών, τόσο στο αγροτικό περιβάλλον όσο και στους γαιοκτήμονες. Ταυτόχρονα, ο Τουργκένιεφ χρειαζόταν να έχει υψηλό βαθμό παρατηρητικότητας. Μια τέτοια παρατήρηση σημειώθηκε στον Τουργκένιεφ από τον Μπελίνσκι, ο οποίος έγραψε ότι το ταλέντο του Τουργκένιεφ είναι να παρατηρεί φαινόμενα και να τα μεταφέρει, περνώντας από τη φαντασία του, αλλά όχι βασιζόμενος μόνο στη φαντασία.

Χάρη στη δύναμη της παρατήρησής του, ο Τουργκένιεφ περιέγραψε με την παραμικρή λεπτομέρεια τους χαρακτήρες του και την εμφάνισή τους, ηθική και εξωτερική, σε ό,τι τους ήταν χαρακτηριστικό τόσο στα ρούχα όσο και στον τρόπο έκφρασης, ακόμη και στις χειρονομίες.

Οι «Νότες ενός κυνηγού» έχουν υψηλή καλλιτεχνική αξία. Αντιπροσωπεύουν μια πλήρη και ζωντανή εικόνα της ρωσικής ζωής, που απεικονίζεται καθώς κυλούσε μπροστά στον συγγραφέα. Και αυτή η αληθινή εικόνα οδήγησε τον αναγνώστη στην ιδέα της αδικίας και της σκληρότητας που κυριαρχούσε σε σχέση με τους ανθρώπους. Ένα σημαντικό καλλιτεχνικό πλεονέκτημα των "Νοτών ενός Κυνηγού", εκτός από την αμεροληψία τους, έγκειται στην πληρότητα της εικόνας που σχεδιάζεται σε αυτά. Καλύπτονται όλοι οι τύποι της σύγχρονης Ρωσίας έως τον Τουργκένεφ, σκιαγραφούνται τόσο ελκυστικά όσο και αποκρουστικά πρόσωπα, χαρακτηρίζονται τόσο οι αγρότες όσο και οι γαιοκτήμονες.

Η εξωτερική αξία των Σημειώσεων του Κυνηγού είναι η δύναμη επιρροής που ασκούν στον αναγνώστη, χάρη στη γλώσσα στην οποία είναι γραμμένα και, ιδιαίτερα, στη ζωντάνια και την ομορφιά των περιγραφών. Ως παράδειγμα τέτοιων περιγραφών, μπορούμε να επισημάνουμε τη σκηνή του τραγουδιού του Yakov του Τούρκου. ο αναγνώστης, μαζί με τον συγγραφέα, βιώνει όλα όσα ενέπνευσε αυτό το τραγούδι στους ακροατές και κανείς δεν μπορεί παρά να υποκύψει στην ποιητική γοητεία των αναμνήσεων του κύκνου, εμπνευσμένες από το τραγούδι του Γιακόφ. Όχι λιγότερο ποιητικές και δυνατές ως προς την επίδρασή τους στην ψυχή του αναγνώστη είναι οι περιγραφές που συναντάμε στις ιστορίες "Ραντεβού", "Bezhin Meadow", "Forest and Steppe".

Όλα τα πλεονεκτήματα των «Νοτών ενός Κυνηγού» ως έργο τέχνης, σε συνδυασμό με τις εξαιρετικά ανθρώπινες ιδέες που εμποτίζουν τις ιστορίες, εξασφάλισαν τη διαρκή επιτυχία τους όχι μόνο στους συγχρόνους του Τουργκένιεφ, αλλά και στις επόμενες γενιές.

Ο Βλαντιμίρ Ναμπόκοφ, στις Διαλέξεις για τη Ρωσική Λογοτεχνία, αναφέρθηκε στις Σημειώσεις από το Υπόγειο ως μια «εικόνα» που αντικατοπτρίζει καλύτερα τα κύρια θέματα και τη δημιουργική μέθοδο του Ντοστογιέφσκι. Συμφωνώ απόλυτα με αυτήν την αξιολόγηση αυτής της εργασίας.

Οι «Σημειώσεις από το Υπόγειο» γράφονται σε πρώτο πρόσωπο, είναι γραμμένες από σαραντάχρονο συνταξιούχο συλλογικό αξιολογητή. Δεν του άρεσε η υπηρεσία, αλλά αναγκάστηκε να υπηρετήσει. Όταν έγινε ιδιοκτήτης μιας μικρής κληρονομιάς, αποφάσισε να αποσυρθεί. Η κληρονομιά του είναι μικρή, αρκεί για να ζήσει, δεν έχει χρήματα για διασκέδαση και ο ίδιος δεν είναι επιρρεπής σε υπερβολές. Το θέμα της περηφάνιας του είναι ότι δεν έχει καμία σχέση με ανθρώπους που είναι ανόητοι και αμόρφωτοι. Αυτό σαραντάχρονος άντραςέχει διογκωμένη αυτοεκτίμηση, αλλά περνάει άσκοπα χρόνο στο δωμάτιό του, το οποίο αποκαλεί «υπόγειο». Είναι απίθανο να μπορεί να είναι ικανοποιημένος με τη ζωή του. Ούτε έχει έναν στενό φίλο στον οποίο θα μπορούσε να ανοίξει την καρδιά του. Κι έτσι πρέπει να γράφει επιμελώς θλιβερές και αστείες «σημειώσεις» που απευθύνονται σε έναν άγνωστο αναγνώστη.

Είναι ανυπόφορο να ζει ένας άνθρωπος χωρίς συμπαθητικό συνομιλητή, πρέπει να έχει τουλάχιστον κάποιον με τον οποίο θα μπορούσε να ανταλλάξει μια κουβέντα. Ο ήρωας των Notes from the Underground είναι από την ίδια σειρά «παράξενων πλασμάτων» με τον Makar Devushkin από το Poor Folk και τον Golyadkin από το The Double. Είναι από τους ανθρώπους για τους οποίους γράφει συνεχώς ο Ντοστογιέφσκι, εκείνους που ονειρεύονται με πάθος ότι άλλοι άνθρωποι «ανακάλυψαν» και αναγνώρισαν την ύπαρξή τους.

Ο ήρωάς μας πιστοποιεί τον εαυτό του με αυτόν τον τρόπο: «Είμαι ένας άρρωστος άνθρωπος ... είμαι ένας κακός άνθρωπος. Είμαι ένα μη ελκυστικό άτομο. Νομίζω ότι πονάει το συκώτι μου». Είναι σαν ένας γυμνοσάλιαγκας χαμηλής ποιότητας που χρησιμοποιεί το σώμα του ως δόλωμα για να προσελκύσει θεατές. Παρακολουθεί τις αντιδράσεις τους και τους φλερτάρει.

Ένα τέτοιο δυσάρεστο άτομο ανήκει στο Notes from the Underground. Εν τω μεταξύ, το πρώτο κεφάλαιο του έργου είναι αφιερωμένο σε μια διαμάχη με τον «εύλογο εγωισμό».

«Λογικός εγωισμός» είναι η ιδεολογία που τραγούδησε στο ουτοπικό μυθιστόρημά του What Is To Be Done; Ο N. G. Chernyshevsky είναι ο κυρίαρχος των σκέψεων των προοδευτικών της δεκαετίας του εξήντα. Η ουσία αυτού του δόγματος είναι η εξής.

Αν και ένα άτομο ενεργεί ασυνείδητα, εξακολουθεί να προσπαθεί να συμπεριφέρεται με τέτοιο τρόπο ώστε να διασφαλίζει τα δικά του συμφέροντα και οφέλη. Επομένως, αυτό που καταδικάζεται ως εγωισμός αντιστοιχεί στην ανθρώπινη φύση. Εάν όλοι οι άνθρωποι ενεργούν σύμφωνα με τα αληθινά τους συμφέροντα, αυτό θα οδηγήσει στην ανάπτυξη κάθε ατόμου, στην αναγνώριση των συμφερόντων των άλλων ανθρώπων και στην ανάπτυξή τους, και έτσι τα συμφέροντα όλων των ανθρώπων θα λαμβάνονται αμοιβαία υπόψη.

Σε γενικές γραμμές, αυτή είναι μια αρκετά αισιόδοξη άποψη για ένα άτομο. Μπορούμε να πούμε ότι πρόκειται για εκδήλωση του Δαρβινισμού στην ιδεαλιστική εκδοχή του.

Ο ήρωας των Notes from the Underground, προσκολλημένος στα επιχειρήματα του ανώνυμου αλλά υπονοούμενου Chernyshevsky, μπαίνει σε διαμάχη μαζί του. Ρωτάει: ζει πραγματικά ένας άνθρωπος σύμφωνα με πραγματιστικές σκέψεις; Όλοι λένε ότι δύο και δύο είναι αλήθεια, αλλά αν όλα είναι υπολογισμένα σε έναν άνθρωπο και δεν έχει άλλη επιλογή, τότε καλύτερα να τρελαθεί. Για να καταλάβετε ότι κάτι είναι ασύμφορο και να κάνετε συνειδητά μια μειονεκτική επιλογή - αυτό είναι που ο άνθρωπος ...

Ωστόσο, το βασικό θέμα της ιστορίας ξεκαθαρίζεται στις αποκαλύψεις του συγγραφέα, που μας αφηγείται στο δεύτερο μέρος του Notes from the Underground. Ο ήρωας μιλά για το ερωτικό περιστατικό που του συνέβη όταν ήταν είκοσι τεσσάρων ετών.

Ο ήρωας υπηρετούσε τότε σε ένα ίδρυμα, δεν είχε φίλους εκεί, πρώην συμμαθητές δεν επικοινωνούσαν μαζί του, δεν είχε κανέναν να μιλήσει και υπέφερε από μοναξιά. Σε οποιαδήποτε κοινωνία, αποδείχθηκε ξένος.

Και τότε ξαφνικά ο ήρωας δέχεται τη συμπάθεια μιας νεαρής και έξυπνης πόρνης που ονομάζεται Λίζα. Ανάμεσά τους υπάρχει ένα ειλικρινές και διακαές συναίσθημα αγάπης. Φαίνεται στον ήρωα ότι τελικά κατάφερε να ζήσει εκείνη τη στιγμή της όμορφης και υψηλής αγάπης, που τόσο καιρό ονειρευόταν. Πάντα του φαινόταν ότι κανείς δεν τον αγαπά, ότι δεν θα έχει ποτέ έναν εγκάρδιο φίλο, αλλά τώρα ανοίγονται μπροστά του οράματα μιας ζεστής και άνετης ζωής.

Ωστόσο, όταν η Λίζα έρχεται στον ήρωα για να του ανακοινώσει ότι θέλει να μοιραστεί τη μοίρα της μαζί του, για κάποιο λόγο εκνευρίζεται πολύ. Και τώρα αντιλαμβάνεται την αγάπη της Λίζας ως βάρος, η σχέση τους γίνεται επώδυνη και οι βρισιές ξεφεύγουν από τα χείλη του, απροσδόκητα για εκείνον. Η Λίζα δεν έχει άλλη επιλογή από το να φύγει σιωπηλά.

Όπως και στην «Αδύναμη Καρδιά», εδώ συναντιόμαστε με το κίνητρο του φόβου για τη δική του ευτυχία. Όταν η επιθυμητή αγάπη και ο γάμος είναι τόσο κοντά, όταν τα όνειρα είναι έτοιμα να πραγματοποιηθούν, με έναν περίεργο τρόπο ο ήρωας φοβάται την πιθανότητα να πραγματοποιήσει τα όνειρά του και, ανίκανος να αντιμετωπίσει τη φρίκη, αρνείται την ευτυχία του.

Ποια είναι η φύση αυτού του φόβου; Γιατί, όταν η αγάπη είναι τόσο κοντά στο να πραγματοποιηθεί, ο ήρωας πέφτει πάνω στη Λίζα με κατάρες; Στο Notes from the Underground, ο Ντοστογιέφσκι μας εξηγεί ότι ο λόγος βρίσκεται στο ασυνήθιστο του ήρωα στη «ζωή» και αυτό κάνει τη συνύπαρξη με τη Λίζα οδυνηρή. «Ήταν αφόρητα δύσκολο για μένα που ήταν εδώ. Ήθελα να εξαφανιστεί. «Ηρεμία» ευχήθηκα να μείνω μόνος στο υπόγειο. Το «ζω τη ζωή» από συνήθεια με συνέτριψε σε σημείο που δυσκολεύτηκα ακόμη και να αναπνεύσω.

Ο Ντοστογιέφσκι διέκρινε τους ανθρώπους με «ζωντανή ζωή» και τους ανθρώπους με «νεκρή ζωή». Οι άνθρωποι με «νεκρή ζωή» είναι αποβολές σε ψυχρή και ζοφερή μοναξιά. Δεν μπορούν να κλάψουν ή να γελάσουν με τους άλλους. Δεν μπορούν να είναι ειλικρινείς και να μιλάνε στους άλλους ως ίσοι. Αυτές οι θνησιγενείς αποβολές ζηλεύουν τους ιδιοκτήτες της «ζωντανής ζωής», επιθυμούν με πάθος να τις πλησιάσουν, αλλά οι νεκροί δεσμοί δεν τις αφήνουν να φύγουν και δεν είναι σε θέση να τις σπάσουν. Αυτός είναι ακριβώς ο ήρωας των Notes from the Underground: είναι συνηθισμένος σε μια «νεκρή ζωή», στην οποία νιώθει «ήρεμος».

Ο άντρας που συγχώρεσε τη Λίζα ονειρευόταν μια όμορφη αγάπη, αλλά είναι ένας πνευματικός ανίκανος που δεν μπορεί να την αντιμετωπίσει. Δεν έχει άλλη επιλογή από το να αναγνωρίσει ποια είναι η πραγματική του φύση.

Μπορεί να φαίνεται στον αναγνώστη του πρώτου μέρους των Notes from the Underground ότι ο Ντοστογιέφσκι, προσπαθώντας να αναδείξει έναν «παράξενο» χαρακτήρα (όπως ο Devushkin και ο Golyadkin), ο συγγραφέας, ελκυσμένος από τον δημοσιογραφικό ενθουσιασμό, παρεκκλίνει από το θέμα και σπαταλά τη ζέστη του για τις πολεμικές με τον Τσερνισέφσκι. Αλλά αυτή είναι μια παραπλανητική εντύπωση.

Σε μια υποσημείωση στο πρώτο μέρος των «Σημειώσεις από το υπόγειο» - «Υπόγειο» - ο Ντοστογιέφσκι υποστηρίζει ότι «άτομα όπως ο συγγραφέας τέτοιων σημειώσεων όχι μόνο μπορούν, αλλά και πρέπει να υπάρχουν στην κοινωνία μας». Με αυτό, ο Fyodor Mikhailovich θέλει να πει ότι με τη βοήθεια τέτοιων θεωριών όπως ο "εύλογος εγωισμός", είναι αδύνατο να κατανοήσουμε το πρόσωπο της "κοινωνίας μας", ότι το "σύγχρονο" άτομο έχει μετατραπεί σε "θνησιγενές" άτομο - και αυτό πρέπει να αναγνωριστεί.

Σε επιστολή του προς τον Ν.Ν. Ο Στράχοφ (με ημερομηνία 18 Μαρτίου 1869), ο Ντοστογιέφσκι, εξηγώντας την ιδέα των Σημειώσεων από το Υπόγειο και Ο Αιώνιος Σύζυγος, παραδέχτηκε ότι «είναι εντελώς διαφορετικό στη μορφή, αν και η ουσία είναι η ίδια, η αιώνια ουσία μου».

Ο ήρωας του Αιώνιου Συζύγου, Τρουσότσκι, είναι γεμάτος με μεγάλα όνειρα φιλίας που θα δέσουν όλους τους ανθρώπους, αλλά στην πραγματικότητα είναι σκλαβωμένη φύση, είναι εντελώς υποταγμένος στη δεσποτική σύζυγό του, χωρίς την εντολή της οποίας δεν μπορεί να κάνει βήμα. Όταν αγοράζει δώρα, δεν μπορεί να κάνει επιλογή, χρειάζεται κάποιον δυνατό να κάνει αυτή την επιλογή για αυτόν. Το να τον κολακεύουν είναι χαρά, μόνο σε αυτή την κατάσταση μπορεί να βρει γαλήνη. Η γυναίκα του αλλάζει εραστές έναν έναν και είναι έτοιμος να τους υπηρετήσει με αφοσίωση. Αλλά τότε η σύζυγος πεθαίνει ξαφνικά, και εκείνος ξαναπαντρεύεται, αλλά η επιλογή του πέφτει ξανά σε μια γυναίκα με τον ίδιο δεσποτικό χαρακτήρα, την υπακούει. Παίρνει και έναν εραστή, κι αυτός είναι ακόμα έτοιμος να τους εξυπηρετήσει και τους δύο με χαρά. Η ήσυχη μοίρα του είναι να είναι ο αιώνιος φίλος των εραστών της γυναίκας του.

Τόσο ο ήρωας των Notes from the Underground όσο και ο Trusotsky ονειρεύονται την αγάπη και τη φιλία που συνδέει τους ανθρώπους, αλλά κανένας από τους δύο δεν είναι σε θέση να οικοδομήσει σχέσεις με βάση την αρχή της ισότητας. Αυτοί οι άνθρωποι δεν είναι ικανοί να γίνουν ήρωες, νικητές, επιτυχημένοι και ευτυχισμένοι άνθρωποι. Βρίσκουν τον εαυτό τους και την ψυχική τους γαλήνη μόνο με το να είναι στο περιθώριο, να είναι ταλαίπωροι, ηττοπαθείς, ηττημένοι, με μια λέξη, «νεκρογέννητοι». Για κάποιο λόγο, είναι αφόρητο να είναι ήρωες και νικητές· δεν είναι ικανοί να ζήσουν με αυτή την ιδιότητα.

Να εύχεσαι την ευτυχία και να τη φοβάσαι... Να θαυμάζεις τον δυνατό και να παραμένεις αδύναμος... Να υποκύπτεις μπροστά στη «ζωή της ζωής», αλλά να μην μπορείς να την αντέξεις... Αυτοί είναι οι άνθρωποι που αποτελούν τον πυρήνα της δημιουργικότητας του Ντοστογιέφσκι. Αυτή είναι η «μόνιμη ουσία» του, ένα θέμα που ανέπτυξε σε όλη του τη ζωή.

Αυτό δεν σημαίνει ότι στην ψυχή του ίδιου του Ντοστογιέφσκι υπήρχε η αίσθηση ότι δεν έπρεπε να είναι ευτυχισμένος, ότι ο φόβος αυτής της ευτυχίας ζούσε και μέσα του;

Ποια είναι η ιδέα πίσω από το Ημερολόγιο ενός Τρελού του Γκόγκολ; ? Η ιδέα (θέμα) του κειμένου. και πήρε την καλύτερη απάντηση

Απάντηση από την Natalya Troshina[γκουρού]
Σημειώσεις ενός τρελού» είναι αναμφίβολα μια από τις πιο τραγικές ιστορίες του κύκλου «Πετρούπολης Tales». Όλη η ιστορία διηγείται για λογαριασμό του πρωταγωνιστή και του συγγραφέα των «Σημειώσεων» - Aksenty Ivanovich Poprishchin - ενός μικρογραφέα που προσβάλλεται στην υπηρεσία του τμήματος από όλους. Ο Poprishchin είναι ένας άνθρωπος ευγενικής καταγωγής, αλλά πολύ φτωχός και δεν προσποιείται τίποτα. Από το πρωί μέχρι το βράδυ κάθεται στο γραφείο του διευθυντή και γεμάτος με τον μεγαλύτερο σεβασμό για το αφεντικό, ακονίζει τα φτερά του «εξοχότητός του». «Όλη μάθηση, τέτοια μάθηση που ο αδερφός μας δεν έχει καν επίθεση… Τι σημασία στα μάτια… Όχι το αδερφικό μας ζευγάρι! "- μιλάει για τον σκηνοθέτη Poprishchin, κατά τη γνώμη του οποίου, η κατάταξη δημιουργεί μια φήμη για ένα άτομο. Είναι εκείνο το αξιοπρεπές άτομο που έχει υψηλό βαθμό, θέση, χρήματα - αυτό πιστεύει ο Aksenty Ivanovich. Ο Poprishchin έχει τα δικά του κοινωνικά νομιμοποιημένα γούστα, τα δικά του πολιτιστικά και πολιτικά ενδιαφέροντα, τις δικές του ιδέες τιμής και προσωπικής αξιοπρέπειας, τις δικές του συνήθειες και ακόμη και αγαπημένα όνειρα. Μέσα σε αυτόν τον μικρό κόσμο, ζει μια συνηθισμένη αυτο-ικανοποιημένη ύπαρξη, χωρίς να παρατηρεί ότι είναι όλη του η ζωή. πραγματική κατάχρηση του ατόμου και της ανθρώπινης αξιοπρέπειας.
Η συνείδηση ​​του Poprishchin είναι αναστατωμένη και το ερώτημα πέφτει ξαφνικά στο κεφάλι του: «Γιατί είμαι τιμητικός σύμβουλος; » και «Γιατί τιτουλάριος σύμβουλος; Ο Poprishchin χάνει τελικά το μυαλό του και ξεσηκώνει μια εξέγερση: μια προσβεβλημένη ανθρώπινη αξιοπρέπεια ξυπνά μέσα του. Σκέφτεται γιατί είναι τόσο ανίσχυρος, γιατί τα πάντα, «ότι υπάρχει το καλύτερο στον κόσμο, όλα πάνε είτε στους τζούνκερ του θαλάμου είτε στους στρατηγούς. Η υψηλότερη άνοδος της παράφορης σκέψης του Poprishchin είναι η πεποίθησή του ότι είναι ο Ισπανός βασιλιάς. Αυτή η ίδια η ιδέα είναι μια φανταστική προβολή της διαστροφής των εννοιών που ενυπάρχουν στη ζωή γύρω του. Στο τέλος της ιστορίας, ο Poprishchin, ηθικά φωτισμένος για μια στιγμή, φωνάζει: «Όχι, δεν έχω πια τη δύναμη να αντέξω. Θεός! Τι μου κάνουν! . Τι τους έκανα; Γιατί με βασανίζουν; Ο Μπλοκ παρατήρησε ότι σε αυτό το κλάμα μπορούσε κανείς να ακούσει «την κραυγή του ίδιου του Γκόγκολ».
Το «Notes of a Madman» είναι μια κραυγή διαμαρτυρίας ενάντια στα άδικα θεμέλια ενός τρελού κόσμου, όπου τα πάντα είναι εκτοπισμένα και μπερδεμένα, όπου η λογική και η δικαιοσύνη καταπατούνται. Το Poprishchin είναι προϊόν και θύμα αυτού του κόσμου. Και ταυτόχρονα, επιλέγοντας ως ήρωα έναν μικροεπαγγελματία, ο Γκόγκολ προσπαθεί όχι μόνο να αποκαλύψει τα αξιολύπητα και κωμικά χαρακτηριστικά του εσωτερικού του κόσμου, αλλά και να μεταδώσει το τραγικό συναίσθημα του θυμού και του πόνου για τη δημόσια ταπείνωση, τη διαστροφή όλων των φυσιολογικών ιδιότητες και έννοιες στην ψυχολογία του Poprishchin.
Πηγή: Oleg Voroshilov User Menu Oracle (81287)

Απάντηση από 3 απαντήσεις[γκουρού]

Γειά σου! Ακολουθεί μια επιλογή θεμάτων με απαντήσεις στην ερώτησή σας: ποια είναι η ιδέα του έργου του Gogol Diary of a Madman; ? Η ιδέα (θέμα) του κειμένου.

παρακαλώ βοηθήστε, gogol νότες ενός τρελού θέματος, σκέψη, περίληψη, σύνθεση καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά
Ο τιμητικός σύμβουλος Aksenty Ivanovich Poprishchin, σαράντα δύο ετών, κρατά τις εγγραφές του ημερολογίου του