Δύο εσωτερικοί χώροι με πολυθρόνες Ουτρέχτης, σχέδιο Gerrit Rietveld, Cassina. Σε ποιο εσωτερικό φαίνονται καλύτερα αυτές οι καρέκλες; Κινεζικό παλάτι στο κινεζικό περίπτερο Oranienbaum Oranienbaum

Lomonosov Palace and Park Ensemble (Oranienbaum)

The Ensemble of the Own Dacha. Θησαυροί του κινεζικού παλατιού

Το Oranienbaum (γερμανικά Oranienbaum - «πορτοκαλί δέντρο») είναι ένα σύνολο παλατιών και πάρκων στη νότια ακτή του Κόλπου της Φινλανδίας, 40 χλμ δυτικά της Αγίας Πετρούπολης. Βρίσκεται στην επικράτεια της πόλης Lomonosov (μέχρι το 1948 - Oranienbaum) και περιλαμβάνει παλάτια και πάρκα του 18ου αιώνα. Το σύνολο του παλατιού και του πάρκου είναι μέρος του Μνημείου Παγκόσμιας Κληρονομιάς «Το Ιστορικό Κέντρο της Αγίας Πετρούπολης και τα σχετικά συγκροτήματα των μνημείων». Στα βάθη του Άνω Πάρκου, το Κινεζικό Παλάτι είναι μέρος του συγκροτήματος παλατιών και πάρκων της δικής του ντάτσας της αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β'.

Κινεζικό παλάτι

Χτίστηκε το 1762-1768 σύμφωνα με το έργο και υπό την καθοδήγηση του Antonio Rinaldi (1709-1794), ενός εξέχοντος αρχιτέκτονα εκείνης της εποχής, το όνομα του οποίου συνδέεται με τη σημαντικότερη περίοδο στη δημιουργία του αρχιτεκτονικού συνόλου Oranienbaum. Φθάνοντας από την Ιταλία μετά από πρόσκληση του K. G. Razumovsky (1751), ο Rinaldi πέρασε πολλά χρόνια στη Ρωσία, βρίσκοντας εδώ ένα δεύτερο σπίτι.

Κινεζικό παλάτιμαζί με άλλα πολυτιμότερα αρχιτεκτονικά μνημεία εκείνης της εποχής, ανήκει στα αριστουργήματα της ρωσικής τέχνης. Το όνομα που του αποδόθηκε τον 19ο αιώνα είναι υπό όρους. Η εμφάνιση του κτιρίου δεν έχει καμία σχέση με την αρχιτεκτονική της Κίνας. Μόνο στη διακόσμηση ορισμένων δωματίων χρησιμοποιήθηκαν ελεύθερα ερμηνευμένα κινέζικα διακοσμητικά μοτίβα. Το παλάτι είχε μια μεγάλη συλλογή από κινεζικές διακοσμητικές τέχνες και ιαπωνική πορσελάνη. Μέρος της συλλογής έχει διατηρηθεί.

Το παλάτι είναι ένα σχετικά μικρό επίμηκες κτίριο, που θυμίζει κάπως περίπτερο καλοκαιρινού πάρκου. Περιβάλλεται από ένα χαμηλό πάνελ από πέτρινες πλάκες και μια διακοσμητική σιδερένια σχάρα. Δύο μικροί κήποι παρτέρι, απλωμένοι μπροστά στη νότια πρόσοψη, περιλαμβάνονται στη συνολική σύνθεση του κτιρίου και, σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα, αποτελούν αναπόσπαστο μέρος του. Το μεσαίο τμήμα του ανακτόρου είναι κάπως υπερεκτιμημένο και χρησιμεύει ως συνθετικό κέντρο του. Οι όψεις έχουν τελειώσει με παραστάδες, ο ήρεμος ρυθμός των οποίων τονίζεται από τα λεία επίπεδα των τοίχων. Τα παράθυρα και οι τζάμια των θυρών είναι διακοσμημένα με κουφώματα από γυψομάρμαρο.

Half Paul:
3 - Ροζ σαλόνι
4 - Δαμασκηνό κρεβατοκάμαρα
5 - Μπουντουάρ
6 - Το γραφείο του Πάβελ

Μπροστινή θυρίδα:
7 - Αίθουσα των Μουσών
8 - Μπλε σαλόνι
9 - Ντουλάπι με σάλπιγγες
10 - Μεγάλη Αίθουσα
11 - Γύψινο στήριγμα
12 - Μικρό κινεζικό ντουλάπι
13 - Μεγάλο κινεζικό ντουλάπι

Το μισό της Αικατερίνης Β':
14 - Κινεζική κρεβατοκάμαρα
15 - Kameryungferskaya
16 - Πορτρέτο
17 - Γραφείο Αικατερίνης Β'.

Η εμφάνιση του κτιρίου, ο συνδυασμός των όγκων του, οι αναλογίες και οι αναλογίες επιμέρους τμημάτων αποκαλύπτουν τη θέση του εσωτερικού. Η διαφορά στο σκοπό του τελευταίου τονίζεται από τις ιδιαιτερότητες της αρχιτεκτονικής λύσης και της διακόσμησης των αντίστοιχων τμημάτων της πρόσοψης. Η κάτοψη του ανακτόρου διακρίνεται από συμμετρία και συνθετική ισορροπία. Χαρακτηρίζεται από ένα σύστημα enfilade - τη διάταξη των διασυνδεδεμένων εσωτερικών χώρων κατά μήκος ενός άξονα:

Μεγάλη Αίθουσα του Κινεζικού Παλατιού ,

με ύψος 8,5 μέτρα. Τέτοιες κεντρικές αίθουσες τελετών, που συχνά αποκαλούνται «ιταλικές», παίζουν το ρόλο ενός σημαντικού οργανωτικού κρίκου στο σχεδιασμό των κτιρίων του παλατιού.

Η Μεγάλη Αίθουσα χρησιμεύει ως το κέντρο σύνθεσης του παλατιού. Προοριζόταν για τελετουργικές δεξιώσεις, οπότε η διακόσμησή του αποφασίζεται σε πιο λιτό στυλ από τα υπόλοιπα δωμάτια. Η αίθουσα στο σχέδιο είναι οβάλ, από την οποία δόθηκε ένα άλλο όνομα - Στρογγυλό.

Ένα σημαντικό μέρος των τοίχων της αίθουσας είναι απαλλαγμένο από οποιαδήποτε διακόσμηση, και αυτό δεν είναι τυχαίο. Οι τοίχοι επεξεργάζονται με τεχνητό μάρμαρο διαφόρων χρωμάτων - αυτό το υλικό από μόνο του έχει επαρκές διακοσμητικό αποτέλεσμα. Σοβαρότητα και επισημότητα του δωματίου δίνουν και τα παράθυρα-πόρτες και οι κολώνες. Η παρουσία στηλών κάνει το εσωτερικό κάπως κλασικό.

Στους ανατολικούς και δυτικούς τοίχους πάνω από τις πόρτες στο δωμάτιο με στόκο και στο ντουλάπι με γυάλινες χάντρες υπάρχουν μαρμάρινες ανάγλυφες εικόνες του Πέτρου Α και της Ελίζαμπεθ Πετρόβνα. Έγιναν από τον Μ.-Α. Collo με ειδική εντολή της Αικατερίνης Β'. Τα ανάγλυφα περιλαμβάνονται σε οβάλ σχήματος μετάλλια από κόκκινα και μπλε smalts.

Η λεία επιφάνεια των τοίχων έρχεται σε αντίθεση με το κομψό καλούπωμα της οροφής, που καλύπτει πλήρως τις ψηλές καμάρες και την οροφή. Η διακόσμηση από γυψομάρμαρο, που αποτελείται από κλαδιά, γιρλάντες λουλουδιών, στεφάνια, πουλιά, αντικατοπτρίζεται σχεδόν πλήρως στο μοτίβο του παρκέ. Αν όμως κυριαρχούν τα ανοιχτά χρώματα στη διακόσμηση της οροφής, τότε το δάπεδο είναι κυρίως από σκούρο ξύλο (με φως τονίζεται μόνο το κέντρο του δωματίου).

Στις πλευρές της αίθουσας, κατά μήκος του κύριου άξονα του παλατιού, υπάρχουν σαλόνια (Μπλε και Λιλά)

Κινεζικό παλάτι. Μπλε σαλόνι. Plafond "Time stealing the Truth" F. Cugno

Το εσωτερικό του Blue Drawing Room και άλλων δωματίων του κινεζικού παλατιού στις αρχές του 20ου αιώνα αποτυπώθηκε σε μια σειρά από ακουαρέλες που έγιναν για την τελευταία ιδιοκτήτρια του κινεζικού παλατιού, τη Μεγάλη Δούκισσα Elena Georgievna, η οποία ήθελε να διαιωνίσει τη μοναδική του εμφάνιση. . Ακουαρέλες που απεικονίζουν τις αίθουσες του παλατιού και λεπτομέρειες της διακόσμησής τους συμπεριλήφθηκαν στο άλμπουμ με τίτλο "Εγγραφές, προσόψεις, σχέδια και τμήματα του κινεζικού παλατιού στο Oranienbaum, που ερμήνευσαν πρώην μαθητές της Κεντρικής Σχολής Τεχνικών Σχεδίων της Αγίας Πετρούπολης Baron Stieglitz" , σχηματίστηκε το 1911 και αποθηκεύτηκε στην προσωπική συλλογή της Elena Georgievna. τώρα το άλμπουμ βρίσκεται στο Κρατικό Ερμιτάζ».

Οι ακουαρέλες έχουν προσφέρει μια ανεκτίμητη υπηρεσία στους σύγχρονους αναστηλωτές. Κοιτάζοντας τους εσωτερικούς χώρους που απαθανάτισαν οι καλλιτέχνες, οι τεχνίτες αποκατέστησαν τη διακόσμηση των χώρων

Ντουλάπες (Bugle και Small Chinese), που περιλαμβάνονται στο enfilade των μπροστινών δωματίων.

Ο διακοσμητικός σχεδιασμός του γυάλινου ντουλαπιού διακρίνεται από άψογη γεύση. Τα ανατολίτικα μοτίβα, που ελάχιστα σκιαγραφούνται εδώ από το θέμα του σχεδίου, προσδοκούν τον ήδη φανταστικό εξωτισμό της Ανατολής, που θα βρει τη θέση του στη διακόσμηση των κινεζικών ντουλαπιών του παλατιού.

Κινεζικό παλάτι. Γυάλινο ντουλάπι. Θραύσμα του εσωτερικού

Σύμφωνα με τη Wikipedia, ο πιο διάσημος θάλαμος του κινεζικού παλατιού είναι η μελέτη Glass Bead, η οποία διατηρεί την αρχική διακόσμηση της δεκαετίας του 1760. Οι τοίχοι του δωματίου είναι διακοσμημένοι με γυάλινες χάντρες. Πρόκειται για καμβάδες στους οποίους είναι κεντημένες γυάλινες χάντρες. Το Bugle κατασκευάστηκε σε ένα εργοστάσιο ψηφιδωτών που ιδρύθηκε στην περιοχή του Oranienbaum από τον Ρώσο επιστήμονα M. V. Lomonosov.

Με φόντο γυάλινες χάντρες, σύνθετες συνθέσεις με εικόνες φανταστικών πουλιών είναι κεντημένες με σενίλ (σαρκώδες μετάξι) σε ένα όχι λιγότερο φανταστικό τοπίο. Για πολύ καιρό πίστευαν ότι τα πάνελ κατασκευάζονταν στη Γαλλία, αλλά τώρα αποδεικνύεται ότι τα κεντούσαν εννέα Ρώσοι χρυσοκεντήτριες υπό τη διεύθυνση της Marie de Chelle.

Τα πάνελ πλαισιώνονται με επιχρυσωμένα σκαλίσματα που μιμούνται κορμούς δέντρων πλεγμένα με φύλλα, λουλούδια και τσαμπιά σταφυλιών· είναι εξαιρετικά εκφραστικά λόγω του βάθους του λαξευμένου ανάγλυφου, που φτάνει τα 18 εκατοστά.

Για να εμφανιστεί σήμερα το ντουλάπι Bugle ενώπιον των επισκεπτών του κινεζικού παλατιού σε όλο του το μεγαλείο, οι αναστηλωτές έκαναν μια πολύ δύσκολη δουλειά. Όταν τον προηγούμενο αιώνα έγινε προσπάθεια αποκατάστασης γυάλινων χάντρες, οι τεχνίτες δεν βρήκαν τίποτα καλύτερο από το να ανανεώσουν τα πάνελ με μπογιά. Χρειάζονταν σύγχρονοι συντηρητές για να απαλλάξουν τις γυάλινες χάντρες από το χρώμα.

Ανεκτίμητα αντικείμενα αναστηλώθηκαν στα εργαστήρια του Ερμιτάζ. Πολλές δυσκολίες προκλήθηκαν επίσης από την απουσία γυάλινων σφαιριδίων σε ορισμένα νήματα. Έπρεπε να αποκαταστήσω τα πάντα. Μέχρι τώρα, κανείς δεν έχει κάνει ποτέ τέτοια δουλειά, έτσι οι αναστηλωτές αναζητούσαν τρόπους επίλυσης προβλημάτων, μη μπορώντας να βασιστούν στην εμπειρία κάποιου άλλου.

Η λινή επένδυση κάθε πάνελ ήταν επίσης πολύ λερωμένη και παραμορφωμένη, σκισμένη κατά τόπους. Ως αποτέλεσμα της αποκατάστασης και της συντήρησης, και τα δώδεκα πάνελ καθαρίστηκαν από ένα πυκνό στρώμα βρωμιάς και μούχλας. Χάρη στον καθαρισμό και την αφαίρεση της όψιμης ζωγραφικής, το κέντημα μπόρεσε να αποκαταστήσει τον αρχικό χρωματικό συνδυασμό και να αποκαλύψει ένα κομψό μοτίβο. Οι βελούδινες κλωστές από σενίλ και γυάλινες χάντρες είναι ενισχυμένες. Οι απώλειες γυάλινων σφαιριδίων καλύφθηκαν αυστηρά σύμφωνα με την αρχική τεχνική.

Κινεζικό παλάτι. Μικρό κινεζικό υπουργικό συμβούλιο. Θραύσμα του εσωτερικού

Κινεζικό παλάτι. Μικρό κινεζικό υπουργικό συμβούλιο

Το δάπεδο του μικρού κινέζικου ντουλαπιού, φτιαγμένο από τον δάσκαλο Jacob Lang μετά από ένα σχέδιο του Rinaldi, είναι ένα από τα καλύτερα παραδείγματα παρκέ καθορισμού τύπων, τόσο από την άποψη του πλούτου του σχεδίου όσο και από την εξαιρετική δεξιοτεχνία στη χρήση αποχρώσεων του χρώματος. από διάφορα είδη ξύλου - κόκκινο, ροζ, μαύρο, καφέ ξύλο, σανταλόξυλο, έβενος, ριγέ καρυδιά, λεμόνι, πυξάρι, αμάρανθος, τριανταφυλλιά, σημύδα, μηλιά. Μπορεί κανείς μόνο να μαντέψει πόση δουλειά κρύβεται πίσω από τις «λεπτομέρειες» του δαπέδου.

Το enfilade τελειώνει στην ανατολική και δυτική πλευρά με την Αίθουσα των Μουσών

Κινεζικό παλάτι. Αίθουσα συναυλιών. Πίνακες του S. Torelli. 1768

και το Μεγάλο Κινεζικό Υπουργικό Συμβούλιο

Κινεζικό παλάτι. Μεγάλο γραφείο, θραύσμα του εσωτερικού

Η διακόσμηση του Great Chinese Cabinet συμπληρώνεται από αυθεντικά αντικείμενα εφαρμοσμένης τέχνης του 18ου αιώνα από την Κίνα και την Ιαπωνία, ασυνήθιστα για τους Ευρωπαίους σε σχήμα, χρώμα και υλικό από το οποίο κατασκευάζονται. Η διακόσμηση του κινεζικού κρεβατιού διακρίνεται επίσης για την πρωτοτυπία και τον εξωτισμό του. Το παρκέ τυποποίησης, με τη συμπερίληψη φλοράλ και γεωμετρικών μοτίβων στη σύνθεση, ανταποκρίνεται στη γενική σχεδιαστική ιδέα.

Κινεζικό παλάτι. Μεγάλο κινεζικό ντουλάπι. Θραύσμα του εσωτερικού

ΚΙΝΕΖΙΚΟ ΠΑΛΑΤΙ. ΜΕΓΑΛΗ ΑΙΘΟΥΣΑ. ΘΡΑΜΑ ΜΕ ΤΖΑΚΙ

ΚΙΝΕΖΙΚΟ ΠΑΛΑΤΙ. ΜΕΓΑΛΗ ΑΙΘΟΥΣΑ. ΑΝΑΓΛΥΦΟ

Μεγάλο κινεζικό υπουργικό συμβούλιο. Plafond «Ένωση Ευρώπης και Ασίας». S. Barozzi

Μεγάλο κινεζικό ντουλάπι. Τραπέζι μπιλιάρδου. Αγγλία, εργαστήριο W. Clark

Το μεγάλο κινέζικο ντουλάπι έγινε διάσημο όχι μόνο για τη διακόσμησή του. Στεγάζει το περίφημο τραπέζι μπιλιάρδου. «Το τραπέζι του Πέτρου έχει επιβιώσει μέχρι την εποχή μας και βρίσκεται στο κινεζικό παλάτι στο Oranienbaum» - λένε οι συγγραφείς του βιβλίου «Billiard Peter» A.I. Terkin και V.N. Πιβοβάροφ.

Υπάρχει επίσης μια μικρή περίληψη τυπωμένη στον οδηγό αυτού του μουσείου και στο διαβατήριο αυτού του πίνακα (κάθε αυθεντικό έκθεμα το έχει): ότι ήταν τον XVIII αιώνα. Το παιχνίδι μπιλιάρδου έχει γίνει μέρος της ρωσικής ζωής και ταυτόχρονα οι ειδικές αίθουσες μπιλιάρδου έχουν γίνει σχεδόν υποχρεωτικό αξεσουάρ οποιουδήποτε ευγενούς κτήματος. Και το γεγονός ότι αυτό το μοναδικό μπιλιάρδο θα μπορούσε κάποτε να ανήκει στον Peter I, δυστυχώς, δεν έχει ακόμη επιβεβαιωθεί επιστημονικά, καθώς δεν υπάρχουν επιτακτικά επιχειρήματα για αυτό.

Η μπροστινή αίθουσα γειτνιάζει με τη Μεγάλη Αίθουσα, μέσω της οποίας ήταν η κύρια είσοδος τον 18ο αιώνα. Δίπλα είναι το καμαρίνι.

Κινεζικό παλάτι. Ντουλάπα

Μέσω του Blue Drawing Room και του Small Chinese Cabinet, η μπροστινή σουίτα συνδέεται απευθείας με τις μικρές σουίτες των πρώην «ιδιωτικών» δωματίων της Catherine II και του γιου της Pavel, που τρέχουν κάθετα σε αυτήν.

Με

Κινεζικό παλάτι. Μπουντρούμι. D. Guaran. Plafond «Ψυχή και χλωρίδα». δεκαετία του 1760

Κινεζικό παλάτι. Δαμασκηνό κρεβατοκάμαρα
Κρεβατοκάμαρα. Plafond «Urania Teaching a Young Man» του D. Maggiotto
Κινεζικό παλάτι. Σάλτσα. Οροφής «Γεωγραφία» Γ. Ντιζιάνη Κινεζικό παλάτι. Κινεζική κρεβατοκάμαρα. Plafond «Cinese Sacrifice» του D. Gvarana Κινεζικό παλάτι. Μπουντρούμι

Το κινεζικό παλάτι χτίστηκε κατά τη διάρκεια μιας μεταβατικής περιόδου στην ιστορία της ρωσικής αρχιτεκτονικής, όταν οι αρχιτεκτονικές και διακοσμητικές τεχνικές που αναπτύχθηκαν στις δεκαετίες του '40 και του '50 του 18ου αιώνα δεν πληρούσαν πλέον τις νέες καλλιτεχνικές απαιτήσεις και ένα άλλο στυλ που σύντομα τις αντικατέστησε - κλασικισμός - δεν είχε ακόμη προλάβει να βρει την πλήρη έκφρασή του στην αρχιτεκτονική.

Τα χαρακτηριστικά αυτής της μεταβατικής περιόδου είναι ιδιαίτερα εμφανή στην εμφάνιση των προσόψεων του ανακτόρου, όπου η τονισμένη διακοσμητικότητα και η τελετουργική λαμπρότητα που χαρακτηρίζουν τα προηγούμενα κτίρια δίνουν τη θέση τους στη σχετική απλότητα και συνοπτικότητα της καλλιτεχνικής διακόσμησης, που ήταν χαρακτηριστική της αναδυόμενης κλασσικότης.

Δύο μεγάλοι Ιταλοί ζωγράφοι - ο Stefano Torelli (1712 - 1784) και ο Serafino Barozzi (π. 1810) - εργάστηκαν για να διακοσμήσουν το παλάτι με πίνακες και τοιχογραφίες. Δύσκολες αρχιτεκτονικές και διακοσμητικές εργασίες έχουν βρει μια επιδέξια λύση εδώ χάρη στην υψηλή επαγγελματική ικανότητα και τη μεγάλη καλλιτεχνική κουλτούρα των οικοδόμων και των διακοσμητών.

Μοναδικά σε καλλιτεχνική αξία τα παρκέ δάπεδα του παλατιού συνολικής επιφάνειας 722 τ. μέτρα συλλέγονται από πολλά εγχώρια και «υπερπόντια» είδη δέντρων, συμπεριλαμβανομένων των κόκκινων, ροζ, έβενος και λεμονιών, τριανταφυλλιάς, αμάραντου, πυξάρι, περσικής καρυδιάς, βελανιδιάς και άλλων. Ξύλινες πλάκες κολλήθηκαν με τη μορφή διαφόρων σχεδίων στις ασπίδες. Στη συνέχεια κόβονται ή καίγονται μικρά σχέδια. Κάθε δωμάτιο είχε το δικό του αυθεντικό παρκέ μοτίβο, στενά συνδεδεμένο με την υπόλοιπη καλλιτεχνική του διακόσμηση.

Ένα οργανικό μέρος της αρχιτεκτονικής διακόσμησης των εσωτερικών χώρων του κινεζικού παλατιού είναι η διακοσμητική ζωγραφική. Σημαντική θέση στη διακόσμησή του κατέχουν οι τοιχογραφίες, τα πάνελ, οι πλάκες. Είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί η σημασία αυτών των μοναδικών έργων ζωγραφικής.

Κινεζικό παλάτι. Πορτρέτο. Θραύσμα του εσωτερικού

Για τη διακόσμηση των δωματίων και των αιθουσών του ανακτόρου αποκτήθηκαν πρώτης τάξεως έργα καλής και εφαρμοσμένης τέχνης. Τα περισσότερα από τα πλακίδια ζωγραφισμένα σε καμβά κατασκευάστηκαν στη Βενετία κατόπιν ειδικής παραγγελίας από μια ομάδα διάσημων ζωγράφων από την Ακαδημία Τεχνών της Βενετίας. Το παλάτι περιείχε πολύτιμες συλλογές από ρωσική και δυτικοευρωπαϊκή πορσελάνη, έπιπλα, καθώς και κινεζικά και ιαπωνικά προϊόντα τέχνης του 18ου-19ου αιώνα.

πηγές

Κινεζικό παλάτι. Άνω πάρκο. κληματαριά

Τατιάνα Σιάσινα

Αριθμός περιοδικού:

Η μοίρα ενός από τα κύρια αριστουργήματα της ρωσικής τέχνης διακόσμησης του 18ου αιώνα - το ντουλάπι Bugle είναι ασυνήθιστη. Βρίσκεται στην μπροστινή σουίτα του κινεζικού παλατιού και σχεδιάστηκε ως η κύρια αίθουσα ακροατηρίου της Catherine II στο Oranienbaum. Αυτό το εκπληκτικό, μοναδικό στο είδος του εσωτερικό θεωρείται δικαίως ένα αξεπέραστο παράδειγμα του στυλ ροκοκό στη Ρωσία, το κύριο χαρακτηριστικό του οποίου ήταν η χρήση ιδιοτήτων της κινεζικής τέχνης.

Η περίοδος δημιουργίας του Bugle Cabinet είναι η εποχή του πάθους για τον ανατολίτικο εξωτισμό. Η μόδα για οτιδήποτε «κινέζικο», που ήρθε στη Ρωσία από τη Δυτική Ευρώπη στις αρχές του 18ου αιώνα, αντικατοπτρίστηκε στη δημιουργία όχι μόνο μεμονωμένων δωματίων ή γραφείων σε στυλ chinoiserie (μετάφραση από τα γαλλικά - «κινέζικα»), αλλά επίσης ολόκληρα αρχιτεκτονικά σύνολα, που χτίστηκαν στο Oranienbaum για να ευχαριστήσουν και με τις ιδιοτροπίες της αυτοκράτειρας Αικατερίνης της Μεγάλης.

Η ίδια η ιδέα να χτιστεί ένα «σπίτι στον Άνω Κήπο», όπως ονομαζόταν το Κινεζικό Παλάτι τον 18ο αιώνα, προέκυψε από τη μελλοντική αυτοκράτειρα κατά τη διάρκεια της νεολαίας της: «Τότε το πήρα στο μυαλό μου για να φυτέψω έναν κήπο για μένα στο Oranienbaum, και επειδή ήξερα ότι ο Μέγας Δούκας δεν θα μου έδινε ούτε ένα κομμάτι γης για αυτό, ζήτησα από τους πρίγκιπες Golitsyn να πουλήσουν ή να μου δώσουν τον χώρο εκατό σαζέν ακαλλιέργητης και εγκαταλελειμμένης γης που ήταν μαζί τους πολύ κοντά στο Oranienbaum<...>Άρχισα να κάνω σχέδια για το πώς να χτίσω και να φυτέψω, και δεδομένου ότι αυτό ήταν το πρώτο μου εγχείρημα φύτευσης και κατασκευής, χρειάστηκε πολύς προγραμματισμός.<...>

Η Αικατερίνη εμπιστεύτηκε την υλοποίηση του σχεδίου της στον Ιταλό αρχιτέκτονα Antonio Rinaldi (1709/1710-1794). Μαθητής του εξαίρετου αρχιτέκτονα Luigi Vanvitelli, αφού μετακόμισε στην Αγία Πετρούπολη, κέρδισε γρήγορα την εύνοια της μελλοντικής αυτοκράτειρας. Τα έργα του Ιταλού, κατασκευασμένα σύμφωνα με όλες τις τελευταίες τάσεις της μόδας, διέφεραν ευνοϊκά από την αναμφισβήτητη κομψότητα και ακόμη και κάποια φινέτσα. Η Catherine, κουρασμένη από τη μεγαλοπρέπεια και τη μεγαλοπρέπεια της ελισαβετιανής αυλής, ήθελε να γίνει trendsetter στην ευρωπαϊκή μόδα και να δημιουργήσει κάτι που θα μαρτυρούσε το εκλεπτυσμένο γούστο και τη διάνοιά της. Λαμβάνοντας ενεργό μέρος στην υλοποίηση του σχεδίου, παρακολουθούσε προσωπικά όλα τα στάδια της εργασίας και έλεγχε ακόμη και την αγορά αντικειμένων εφαρμοσμένης τέχνης.

ΑΥΤΗΝ. MEYER. Κινεζικό παλάτι στο Oranienbaum.δεκαετία του 1840
Χαρτί, ακουαρέλα

Ο 18ος αιώνας, που μας χάρισε το αδρανές και αισθησιακό στυλ του ροκοκό, η αισθητική του οποίου περιλάμβανε τη δημιουργία μιας νέας εκλεπτυσμένης και αυλικής κουλτούρας, ανέθεσε έναν ιδιαίτερο ρόλο στο αδύναμο φύλο. Ήταν οι κυρίες εκείνη την εποχή που έγιναν κυρίαρχοι των σκέψεων, των ιδεών και της εθιμοτυπίας του δικαστηρίου. Το παλάτι που ανεγέρθηκε στο Oranienbaum ήταν ένα παράδειγμα των γευστικών προτιμήσεων και των χόμπι μιας καταπληκτικής και διφορούμενης γυναίκας, που ταυτόχρονα μπορούσε να συνδυάσει την τάση για συνεχείς απολαύσεις με την υπερβολική σκληρή δουλειά και το μεγαλείο της μοναρχίας με την απλότητα στην καθημερινή ζωή. Λάτρης του «χτίσιμου και του φυτεύματος», η Αικατερίνα θα δημιουργήσει πολλά παλάτια και πάρκα στη ζωή της, αλλά εδώ, στο Oranienbaum, έγιναν πραγματικότητα οι πρώτες τολμηρές ιδέες και όνειρά της. Αναμφίβολα, η ιδέα της δημιουργίας ενός εσωτερικού σχεδόν εξ ολοκλήρου από γυαλί ανήκε επίσης στην Αυτοκράτειρα. Δωμάτια με διακοσμητικές γυάλινες χάντρες και κεντήματα υπήρχαν ήδη στην Ευρώπη, και η ίδια η Catherine στην παιδική της ηλικία μπορούσε να δει ένα παρόμοιο στο κάστρο στο Arnstadt. Ωστόσο, το εύρος και η πολυτέλεια αυτού που σχεδιάστηκε στο Oranienbaum δεν μπορούσε να συγκριθεί με αυτό που είχε προηγηθεί.

Με τη βοήθεια του αρχιτέκτονα Antonio Rinaldi, η μελλοντική αυτοκράτειρα κατάφερε να ζωντανέψει το έργο όχι μόνο του παλατιού, αλλά και ενός ολόκληρου συγκροτήματος κτιρίων διαφόρων σκοπών, το οποίο αργότερα έγινε γνωστό ως "Own Dacha". Χάρη στο λεύκωμα του αρχιτέκτονα που μας έφτασε και τα αξονομετρικά σχέδια του 1775, που έφτιαξε ο Π.-Α. de Saint-Hilaire, μπορεί κανείς να φανταστεί όλη την κλίμακα και το μεγαλείο της δημιουργημένης κατοικίας. Εκτός από το κεντρικό κτίριο - το παλάτι - στην επικράτεια της δικής του Dacha, ανεγέρθηκαν Rolling Hills με ένα περίπτερο, εμφανίστηκαν θερμοκήπια, ένα πάρκο με πολλά κτίρια ψυχαγωγίας.

Και τα δύο μέρη του κήπου -τόσο το ανατολικό, με σύνθετη ακτινωτή διάταξη, όσο και το δυτικό, με ιδιότροπα ελικοειδή μονοπάτια- κατέπληξαν τη φαντασία. Τα σοκάκια που διασταυρώνονταν επανειλημμένα μετέτρεψαν τον χώρο σε έναν τεράστιο λαβύρινθο, στον οποίο όμως ήταν αδύνατο να χαθείς. Τα μονοπάτια σίγουρα οδηγούσαν σε μικρά φιλόξενα καβαλιάρικα και κινέζικα σπίτια, που προορίζονταν για ραντεβού αγάπης. Διάτρητα "κινέζικα" κληματαριά - ήταν δεκαοκτώ από αυτά, στο σχέδιο του P.-A. de Saint-Hilaire, ονομάζονται «καλοκαιρινές κινεζικές σπουδές» - ήταν διατεθειμένοι να δειπνήσουν σε εξωτερικούς χώρους. Κοντά στην Katalnaya Gora, ένας λαβύρινθος νερού ήταν διευθετημένος με φιγούρες λιμνούλες με πολλά νησιά που συνδέονται με 17 γέφυρες με πέντε κιόσκια. Στα βόρεια τους, για θεατρικούς εορτασμούς με κοστούμια στο πνεύμα του γενναιόδωρου 18ου αιώνα, χτίστηκαν μακριές στοές καρουζέλ, προφανώς προοριζόμενες για ιπποδρομίες, που μιμούνταν τα μεσαιωνικά ιπποτικά τουρνουά. («Κινεζικά» περίπτερα και γκαλερί διαλύθηκαν το 1792.)

Κτίρια, στοιχεία και τεχνικές σύνθεσης φτιαγμένα σε στυλ σινουαζιέ βοήθησαν να δημιουργηθεί το αποτέλεσμα της απομάκρυνσης από την πραγματική ζωή σε έναν παραμυθένιο κόσμο ονείρων και φαντασίας, μετατρέποντας το πάρκο του παλατιού σε μια μαγική γη.

Πολλά από αυτά που δημιουργήθηκαν σύμφωνα με τα σχέδια της Αικατερίνης χάθηκαν με την πάροδο του χρόνου, αλλά το κεντρικό κτίριο της κατοικίας - το κινεζικό παλάτι με την πολυτελή εσωτερική του διακόσμηση - σώθηκε από τη μοίρα από την καταστροφή και τη λήθη.

Κρυμμένο στα βάθη του πάρκου, το παλάτι στην αρχή εκπλήσσει με την απλότητα και τη σοβαρότητα της εξωτερικής του εμφάνισης. Τίποτα που να θυμίζει «κινέζικο» δεν υπάρχει στο εξωτερικό του κτιρίου. Χωρίς λαμπρότητα και μνημειακότητα εξωτερικά, στο εσωτερικό του εκπλήσσει με την κομψότητα και την κομψότητα του σχεδιασμού. Η ίδια η αρχιτεκτονική εδώ αποκτά την απαλότητα των μεταβάσεων διαφόρων πολύπλοκων δομικών μορφών. Οι γωνίες και οι τοίχοι είναι ομαλά στρογγυλεμένοι. Αυξάνονται σε μέγεθος, τα padugs διακοσμημένα με καλλιτεχνική μοντελοποίηση παίζουν σημαντικό ρόλο. Εδώ, η μπαρόκ αρχή της διευθέτησης των δωματίων διατηρείται ακόμα, αλλά δεν υπάρχει πλέον η εντύπωση του άπειρου της γκαλερί, τόσο χαρακτηριστικής του έργου των αρχιτεκτόνων της προηγούμενης εποχής. Κάθε δωμάτιο έχει τη δική του λύση και το πιο σημαντικό, στην εσωτερική διακόσμηση του κινεζικού παλατιού, βλέπουμε έναν συνδυασμό από διάφορα υλικά και διάφορες υφές - αυτό είναι λάκα, πορσελάνη, γυάλινες χάντρες, κέντημα, σμάλτο, ελεφαντόδοντο θαλάσσης, ξυλογλυπτική, στοιχειοθέτηση δαπέδων, γραφικά φωτιστικά οροφής, λεπτό ανάγλυφο καλούπι διάφορα σχέδια, επιχρύσωση και φυσικά τεχνητό μάρμαρο (στόκος).

Στοιχεία μίμησης της ανατολίτικης τέχνης - εικόνες καπνιστών ανατολίτικων θυμιατών, αναβλύζοντας σιντριβάνια, πέργκολα, μαγικά πουλιά, κινέζικα καπέλα, ομπρέλες και βεντάλιες - βρίσκονται σχεδόν σε όλους τους εσωτερικούς χώρους του παλατιού, τόσο στη ζωγραφική της εικαστικής διακόσμησης όσο και στο ο σχεδιασμός των συνθέσεων στόκου. Τα πιο εντυπωσιακά ανατολίτικα μοτίβα ενσωματώνονται στους εσωτερικούς χώρους που βρίσκονται στο δυτικό τμήμα του παλατιού, στο μισό της Αικατερίνης Β'. Χάρη στο όνομα αυτών των δωματίων - οι Μεγάλες και Μικρές κινεζικές σπουδές, η κινεζική κρεβατοκάμαρα - το "νεόκτιστο σπίτι" της αυτοκράτειρας μέχρι τα τέλη του 18ου αιώνα έλαβε το όνομα "Κινέζος".

Μιλώντας για την επιρροή της Ανατολής, είναι αδύνατο να μην μιλήσουμε για το ντουλάπι Bugle της Catherine II, το οποίο έχει διατηρήσει σχεδόν πλήρως την αρχική του διακόσμηση. Δημιουργημένο στην εποχή του εκλεπτυσμένου στυλ ροκοκό, το εσωτερικό του αντανακλά την ίδια την ιδέα της «γαλαντόμης εποχής», όπου ένα άτομο δεν γνωρίζει την πλήξη και την κούραση, όπου τα πάντα προσπαθούν για ανεμελιά, ευχαρίστηση και απεριόριστη διασκέδαση.

"Σε αντίθεση με τίποτα", "καταπληκτικό", "υπέροχο" - υπάρχουν πολλά επίθετα, αλλά κανένα από αυτά δεν μπορεί να μεταφέρει τη μαγική αίσθηση που έρχεται όταν επισκέπτεστε το μυστηριώδες, μαγευτικό γραφείο της Catherine. Εδώ προκύπτει η ίδια η «αίσθηση της ιστορίας», όταν φαίνεται ότι η Αυτοκράτειρα θα μπει τώρα εδώ και θα ακούσουμε τις φωνές και τα γέλια των αυλικών που τη συνοδεύουν.

Η διακόσμηση ροκαίγ με την αφθονία της φυτικής διακόσμησης και τη χρήση λεπτών παστέλ χρωμάτων δίνει στη διακόσμηση του ντουλαπιού γιορτή, κομψότητα, κομψότητα και ελαφρότητα. Η διακόσμησή του αντανακλούσε τη γοητεία εκείνης της εποχής με τα «κινέζικα». Είναι αλήθεια ότι το καθήκον εδώ δεν ήταν τόσο να δείξουμε τη ζωή της Ανατολής στην πραγματική της ενσάρκωση, αλλά, χρησιμοποιώντας αντικείμενα και στοιχεία ανατολίτικης διακόσμησης, να μεταφέρουμε την ιδέα για εκείνες τις μακρινές χώρες που λίγοι άνθρωποι έχουν επισκεφθεί. Η απομίμηση του λεγόμενου "κινεζικού στυλ" βοήθησε στην επίτευξη μιας φανταστικής, σχεδόν υπέροχης ατμόσφαιρας στην αντίληψη της διακοσμητικότητας.

Το γυάλινο δωμάτιο (αργότερα έγινε γνωστό ως «μελέτη») πήρε το όνομά του από τα πάνελ που κοσμούν τους τρεις τοίχους του. Είναι δώδεκα από αυτά - δέκα μεγάλα πάνελ και δύο αποσπόρτες, άλλα δύο κατασκευάστηκαν για να διακοσμήσουν την οθόνη του τζακιού. Η βάση αυτών των διακοσμητικών πινάκων είναι ένας αλεύκαστος καμβάς (16 κελιά σε ένα εκατοστό υφάσματος), στον οποίο είναι ραμμένες γυάλινες χάντρες - κυλινδρικοί σωλήνες από γαλακτώδες γυαλί διαφόρων μηκών (από 2-3 έως 15 mm) με τρύπα μαλλιών στο εσωτερικό, και το κέντημα γίνεται και με πολύχρωμο μαλλί μετάξι - σενίλ (από το γαλλικό «σενίλ»). Η ίδια η σάλπιγγα έχει μαργαριταρένια απόχρωση και είναι ραμμένη στη βάση με ένα μόνο νήμα καμβά, ενώ οι σωλήνες είναι παράλληλοι μεταξύ τους, έτσι ώστε κάθε επόμενος να προεξέχει ελαφρώς και ο θεατής να μην έχει την εντύπωση αυστηρών κάθετων γραμμών. Χάρη σε αυτή την τεχνική, επιτυγχάνεται ένα πρόσθετο εφέ τρεμοπαίσματος λόγω του παιχνιδιού του ανακλώμενου φωτός.

Τα bugles είναι μόνο ένα φόντο που τονίζει και ενισχύει την εντύπωση του ίδιου του κεντήματος, φτιαγμένο με εκπληκτική δεξιοτεχνία και χάρη: σε ένα αστραφτερό φόντο πλαισιωμένο από στολίδια λουλουδιών, υπάρχουν παράξενες διακοσμητικές συνθέσεις που απεικονίζουν υπέροχα πουλιά σε ένα φανταστικό τοπίο. Τα διακοσμητικά στοιχεία περιλαμβάνουν τα αμετάβλητα χαρακτηριστικά των "Κινέζων": ελαφριές ομπρέλες, γέφυρες, παγόδες, πέργκολα και κληματαριές πλεγμένες με λουλούδια, και τα ίδια τα πουλιά μοιάζουν αόριστα με πίνακες πουλιών σε βάζα που φέρθηκαν από αυτή τη μακρινή χώρα. Στο πάνελ υπάρχουν πολλές εικόνες μιας από τις πιο σημαντικές μασκότ της Κίνας - καμπάνες. Κρεμασμένα στον κήπο ή στο σπίτι, προσέλκυσαν καλή τύχη, επιτυχία και αρμονία, ενώ εκπέμπουν ένα λεπτό κουδούνισμα που ευχαριστεί το αυτί και έχει σχεδιαστεί για να φέρει μια αίσθηση απόλυτης αρμονίας. Το στριφτό μαλλί μετάξι δημιουργεί την εντύπωση ενός τρισδιάστατου σχεδίου όχι μόνο του φτερώματος των πουλιών, αλλά και ολόκληρου του διακοσμητικού στολιδιού. Άψογη είναι και η επιλογή της χρωματικής παλέτας των μεταξωτών νημάτων. Σε αντίθεση με την ψυχρή λάμψη των γυάλινων χάντρων, το κέντημα γίνεται σε απαλά παστέλ χρώματα, μεταξύ των οποίων κυριαρχεί το χρυσαφένιο-μπεζ.

Σχέδια από χαρτόνι για πάνελ με γυάλινες χάντρες έγιναν το 1762 από τον «ελεύθερο δάσκαλο της ζωγραφικής» Serafino Barozzi, ο οποίος εργάστηκε στην Αγία Πετρούπολη για περισσότερα από 10 χρόνια - από τα τέλη της δεκαετίας του 1750 έως το 1771. Τα πάνελ κεντήθηκαν για δύο χρόνια, από τον Ιούλιο του 1762 έως τον Απρίλιο του 1764, από εννέα Ρώσους χρυσοκεντήτριες: Άννα Αντρέεβα, Avdotya Loginova, Avdotya Petrova, Tatyana and Lukerya Kusovs, Praskovya και Matrena Petrovs, Cleopatra Danilova, Marya Guidance Ivanova υπό τον πρώην ηθοποιός του γαλλικού θιάσου Maria de Chel. (De Chelle είναι το καλλιτεχνικό της όνομα, το πραγματικό της επίθετο είναι Foch.) Μόλις ένα μήνα μετά την άνοδό της στο θρόνο, η Αικατερίνη II εκδίδει ένα διάταγμα «για την επιστροφή των χρυσοκεντητών που ήταν στην αυλή για να φροντίσουν και να διορθώσουν τους θέση στη μαντάμ ντε Σελ». Τον Φεβρουάριο του 1763, η Αικατερίνη Β΄ πληρώνει τη Μαρία ντε Σελ «για όλη τη δουλειά που έκανε 4100 ρούβλια», και τον Μάιο του 1764 επιβάλλει ένα ψήφισμα: «Δώστε 1000 ρούβλια για δουλειά και αφήστε την πατρίδα…».

Το Bugle κατασκευάστηκε με βάση τον Ρώσο επιστήμονα M.V. Lomonosov στην περιοχή του Oranienbaum, το εργοστάσιο ψηφιδωτών Ust-Ruditskaya, το οποίο εκείνη την εποχή παρήγαγε μια ποικιλία προϊόντων από γυαλί, συμπεριλαμβανομένων χάντρες και γυάλινες χάντρες. Για τη δημιουργία του πάνελ χρησιμοποιήθηκαν περισσότεροι από 2.000.000 γυάλινοι σωλήνες σε χρώμα μαργαριταριού με διαφορετικές αποχρώσεις: ροζ, κιτρινωπό, ανοιχτό πράσινο. Σε σύγκριση με τα χρήματα που πληρώνονται για εργασίες κεντήματος, η τιμή των γυάλινων χαντρών φαίνεται αμελητέα. Με διάταγμα της Αικατερίνης Β' το 1765 ο M.V. Ο Λομονόσοφ πληρώθηκε «18 ρούβλια για γυάλινες χάντρες που κατασκευάστηκαν στο εργοστάσιό του για τη διακόσμηση ενός εξοχικού σπιτιού». (Το μόνο εξοχικό υπό κατασκευή για την Αυτοκράτειρα εκείνη την εποχή ήταν το Κινεζικό Παλάτι.)

Όλα τα πάνελ, όπως και οι πίνακες ζωγραφικής, περικλείονται σε σκαλιστά επιχρυσωμένα πλαίσια με τη μορφή κορμών δέντρων, φοινίκων, πλεγμένα με φύλλα ακανθού και λουλούδια. Το ανάγλυφο του σκαλίσματος είναι πολύ βαθύ και πολύπλοκο, γιατί μερικά φύλλα εκτείνονται από τον κορμό κατά 15-20 εκατοστά. Τα πλαίσια των πέντε πάνελ καλύπτονται με δέκα φιγούρες δράκων - τα αμετάβλητα χαρακτηριστικά του εσωτερικού στο στυλ chinoiserie. Αυτά τα υπέροχα πλάσματα φαίνεται να προστατεύουν την ειρήνη και την ευημερία του μαγικού κήπου που απεικονίζεται στους τοίχους.

Από τα έγγραφα του 1763 είναι γνωστό ότι ο χαράκτης Ιβάν Σελιβάνοφ αποσπάστηκε από το Γραφείο των Κτιρίων στο Oranienbaum. Στην έκθεση του 1764-1765 για το Own Dacha, ο τιμητικός σύμβουλος Andrey Snetkov σημείωσε «για σκαλιστές εργασίες σε δύο δωμάτια, στα οποία θα υπάρχουν γαλλικές και κινέζικες ταπετσαρίες, και για τα σκαλιστά καναπεδάκια και τις καρέκλες» να πληρώσει 3845 ρούβλια. Ταυτόχρονα, για 250 ρούβλια, στο πλαίσιο άλλης σύμβασης, εργάστηκε ο "μάστορας σκάλισμα" Knikhin.

Οι εργασίες επιχρύσωσης πραγματοποιήθηκαν από μαθητευόμενους από την ομάδα του Jacobo Martini: Gavriil Tubolkin, Nikolai Kholshchevnikov, Mikhail Krivonogov και άλλοι. Χάρη στη χρήση δύο τεχνικών για την εφαρμογή επιχρύσωσης σε κουφώματα - επιχρύσωση με κόλλα και επιχρύσωση σε πολυμένιο - οι τεχνίτες πέτυχαν ένα νέο διακοσμητικό αποτέλεσμα για εκείνη την εποχή, όπου εναλλάσσονταν ματ και γυαλιστερές επιφάνειες. Η επιφάνεια του δαπέδου και το κάτω μέρος των πλαισίων του ντουλαπιού τον 18ο αιώνα, από ώχρα, μπλε και γαλάζιο σμάλτο, ήταν από γυαλί. Σύμφωνα με την ιδέα του Antonio Rinaldi, δημιουργήθηκαν τρία τραπεζάκια smalt για αυτό το εσωτερικό, η επιφάνεια των οποίων ήταν δακτυλογραφημένη με την τεχνική του φλωρεντίνικου ψηφιδωτού και διακοσμημένη με ημιπολύτιμους ουραλικούς λίθους. Αυτές οι εργασίες πραγματοποιήθηκαν από πλοιάρχους του εργοστασίου Lapidary Peterhof υπό τη διεύθυνση του Jacobo Martini. Η ομορφιά και η μοναδικότητα του εσωτερικού, σχεδόν εξ ολοκλήρου από γυαλί, δεν θα μπορούσε να αφήσει κανέναν αδιάφορο.

Η σύνθεση του καλουπώματος της οροφής και του πάνελ πάνω από το τζάκι είναι σε πλήρη ενότητα με τη φύση των μοτίβων κεντήματος και σκαλίσματος. Μαγευτικό, φτιαγμένο από τον Alberto Gianni στην τεχνική του γύψου καλουπώματος, το φινίρισμα γίνεται το τέλειο πλαίσιο για την οροφή "Fortune and Envy" του Gaspare Diziani. Σε αλληγορική μορφή, ο συγγραφέας απεικονίζει τον αγώνα δύο αντίθετων αρχών: το φως, το καλό - με τη μορφή της θεάς της μοίρας Φορτούνα και το σκοτεινό, το κακό - με τη μορφή της φιγούρας του Φθόνου. Επιπλέον, ο Envy απεικονίζεται νικημένος στα πόδια του Fortune. Η επιλογή του οικοπέδου, προφανώς, δεν είναι τυχαία - αυτή είναι μια οδηγία για όσους ήρθαν εδώ και εντυπωσιάστηκαν από τη λαμπρότητα και την πολυτέλεια της διακόσμησης αυτών των διαμερισμάτων. Και υπήρχαν πολλοί καλεσμένοι εδώ. Είναι αλήθεια ότι ήταν πάντα ένας επιλεγμένος κύκλος. Από τη στιγμή των εγκαινίων του παλατιού, που έλαβε χώρα στις 27 Ιουλίου 1768, η Αικατερίνη Β' προσκάλεσε τους πιο στενούς της ανθρώπους εδώ και έδωσε ακροατήρια σε πρεσβευτές. Κατά τη διάρκεια των επίσημων επισκέψεών τους, το παλάτι επισκέφτηκαν ο Πρώσος πρίγκιπας Χάινριχ και ο Σουηδός βασιλιάς Γουσταύος Γ'. Στις 27 Ιουλίου 1774, η αυτοκράτειρα έδωσε ακροατήριο στον Αυστριακό πρέσβη, πρίγκιπα Λόμπκοβιτς, στο γυάλινο ντουλάπι. Γνώριζε καλά την εξαιρετική πολυτέλεια και την καλλιτεχνική αξία του εσωτερικού του «σπάνιου πολύτιμου παιχνιδιού» της και χάρηκε ιδιαίτερα που έβλεπε τον θαυμασμό των ξένων καλεσμένων.

Μετά το θάνατο της Αικατερίνης Β΄, εξακολουθούσαν να γίνονται μεγάλοι εορτασμοί στο κινεζικό παλάτι, συνοδευόμενοι από επίδειξη του ντουλαπιού Bugle. Έτσι, το 1818, πραγματοποιήθηκε εδώ μια χοροεσπερίδα προς τιμήν της άφιξης στο Oranienbaum του πρωσικού βασιλιά Friedrich Wilhelm III με την ευκαιρία της γέννησης του εγγονού του, του μελλοντικού Ρώσου αυτοκράτορα Αλέξανδρου Β'. Ωστόσο, υπήρχαν όλο και λιγότεροι επισκέπτες - οι διαρκώς εναλλασσόμενοι ιδιοκτήτες σπάνια επισκέπτονταν το παλάτι.

Το 1831, το Oranienbaum, μαζί με το κινεζικό παλάτι, μεταφέρθηκε στην αποκλειστική κατοχή του Μεγάλου Δούκα Mikhail Pavlovich. Με την έλευση της νέας ερωμένης, της συζύγου του Μεγάλου Δούκα Έλενα Παβλόβνα, ξεκίνησε το δεύτερο, όχι λιγότερο σημαντικό στάδιο στη ζωή του ντουλαπιού Bugle - υφίσταται μια από τις πρώτες του αποκαταστάσεις, με αποτέλεσμα τα γαλάζια πάνελ που έχουν καταστεί εντελώς άχρηστα και το περίφημο «μωσαϊκό έργο» σμάλτο πάτωμα . Η Μεγάλη Δούκισσα προσπάθησε να πραγματοποιήσει τις μεταμορφώσεις της στο κινεζικό παλάτι με εγκράτεια και ακρίβεια, έτσι το αρχικό σχέδιο του αρχιτέκτονα Antonio Rinaldi διατηρείται κατά την ανακατασκευή. Κατά τη διάρκεια της εργασίας, ο δάσκαλος Gyuton δημιουργεί ένα ξύλινο παρκέ που επαναλαμβάνει πλήρως το μοτίβο του προηγούμενου smalt πάτωμα. Όσο για τα ίδια τα πάνελ, οι ανακαινίσεις επηρέασαν και αυτά. Προφανώς, λόγω της αδυναμίας πλήρους καθαρισμού των καμβάδων από τις ακαθαρσίες που έχουν εμφανιστεί και σε μια προσπάθεια να δώσουν φωτεινότητα στις ξεθωριασμένες και καμένες μεταξωτές κλωστές, το ανεκτίμητο κέντημα βάφεται με έντονα χρώματα. Μετά από μια τέτοια "ενημέρωση", ο όγκος του μοτίβου εξαφανίζεται και το βατόμουρο γίνεται το κυρίαρχο χρώμα του εσωτερικού. Είναι αυτό το χρώμα που χρησιμοποιείται όταν βάφουμε κεντημένα λουλούδια και διακοσμητικά στολίδια πάνελ. Ένα σετ επίπλων επικαλυμμένο με ύφασμα βατόμουρου εμφανίζεται στο εσωτερικό, οι κουρτίνες στα παράθυρα είναι ραμμένες από το ίδιο χρώμα ύλης και, ως αποτέλεσμα, από το 1862, μαζί με το παλιό όνομα, τέθηκε σε χρήση ένα νέο - "Raspberry Υπουργικό συμβούλιο". Το 1897, το όνομα άλλαξε ξανά - τώρα το γραφείο αναφέρεται ως "Δωμάτιο με χάντρες".

Μετά το θάνατο της Έλενας Παβλόβνα, το παλάτι γίνεται κτήμα πρώτα της κόρης της, της Μεγάλης Δούκισσας Αικατερίνας Μιχαήλοβνα, Δούκισσας του Μεκλεμβούργου-Στρέλιτς, και στη συνέχεια η εγγονή της, Πριγκίπισσα Έλενα Γκεοργκίεβνα, παντρεύτηκε τον Σάξο-Άλτενμπουργκ.

Η αρχική ομορφιά του υπουργικού συμβουλίου δεν μπορούσε να αφήσει αδιάφορη τη νέα κυβέρνηση, η οποία ήρθε ως αποτέλεσμα του πλήρους χάους και της φρίκης των επαναστατικών γεγονότων, κατά τη διάρκεια των οποίων πολλά χάθηκαν, χαλάστηκαν ή απλώς κλάπηκαν. Παραδόξως, η σωτηρία ήρθε από το Συμβούλιο των Λαϊκών Επιτρόπων. Στις 30 Αυγούστου 1918, το παλάτι κρατικοποιήθηκε και ελήφθη υπόψη όλη η περιουσία του, συμπεριλαμβανομένων ανεκτίμητων γυάλινων χάντρες. Αλλά το κύριο πράγμα συνέβη αργότερα - την 1η Ιουλίου 1922, ένα μουσείο άνοιξε εδώ και από εκείνη τη στιγμή ξεκίνησαν οι εργασίες όχι μόνο για τη συστηματοποίηση, τη μελέτη, αλλά και την αποκατάσταση των συλλογών του παλατιού. Κατά τη διάρκεια του 1925 τα εργαστήρια του Κρατικού Ερμιτάζ αποκατέστησαν την πλάκα του υπουργικού συμβουλίου «Τύχη και Φθόνος», η οποία τότε είχε περιέλθει σε άθλια κατάσταση. Το γραφείο ζωντάνεψε, το αίσθημα του φόβου και της αβεβαιότητας αντικαταστάθηκε από μια ήρεμη, μετρημένη ζωή του μουσείου με τα σχέδια και τις καθημερινές του εργασίες. Για τους νέους επισκέπτες, ως επί το πλείστον άπειρους, η συνηθισμένη περιέργεια που αναδύεται στην είσοδο των αιθουσών του παλατιού έδωσε πάντα τη θέση της σε ένα αίσθημα θαυμασμού, όταν αυτό που βλέπουν, κάποτε εντυπωσιακό, έχει καταλάβει για πάντα μια ισχυρή θέση στην ψυχή ενός ανθρώπου . Το Bugle Room συνέχισε να προσφέρει στους ανθρώπους γνήσια αισθητική απόλαυση. Φαινόταν ότι θα ήταν πάντα έτσι.

Ωστόσο, ο Μεγάλος Πατριωτικός Πόλεμος έκοψε ξαφνικά τη ζωή του μουσείου που ξεκίνησε πρόσφατα. Για άλλον ένα μήνα το παλάτι συνέχισε να λειτουργεί. Η συντήρηση και η εκκένωση των εκθεμάτων, και πρώτα απ' όλα τα γυάλινα πάνελ, ξεκίνησε στις 23 Ιουλίου 1941. Κεντήματα ανεκτίμητης αξίας τυλίχτηκαν σε ύφασμα και κυλήθηκαν σε έντεκα άξονες, οι οποίοι τοποθετήθηκαν σε δύο κουτιά. Προφανώς, το πάνελ από την οθόνη του τζακιού και δύο desudesports κυλήθηκαν σε έναν άξονα. Για πρώτη φορά από τη δημιουργία τους, τα πάνελ έφυγαν από το παλάτι, μεταφέρθηκαν με φορτηγίδα στον καθεδρικό ναό του Αγίου Ισαάκ στο Λένινγκραντ, όπου παρέμειναν σε αυτή την κατάσταση καθ' όλη τη διάρκεια του αποκλεισμού. Μόνο μία φορά, στις 9 Ιουνίου 1943, τα κουτιά ενοχλήθηκαν από τους εργαζόμενους του μουσείου Balaeva, Tikhomirova και Maksimova για να επιθεωρήσουν την ασφάλειά τους. Τώρα είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς πώς τρεις γυναίκες, εξαντλημένες από την πείνα, θα μπορούσαν να βγάλουν τους άξονες, ωστόσο εξέτασαν τον πίνακα και συνέταξαν μια πράξη στην οποία κατέγραψαν μια ικανοποιητική κατάσταση και την απουσία σημαδιών υγρασίας. Χειρότερη ήταν η περίπτωση με τα σκαλιστά πλαίσια. Αποθηκεύτηκαν επίσης στον καθεδρικό ναό του Αγίου Ισαάκ σε κουτιά με αριθμό 14 και 15, αλλά το 1946, όταν άνοιξαν, βρέθηκε εκεί μια ισχυρή επίθεση μούχλας.

Το γυάλινο ντουλάπι, όπως και ολόκληρο το μουσείο, ήταν σε πολύ κακή κατάσταση μετά από μια δύσκολη περίοδο αποκλεισμού και χρειάστηκε αποκατάσταση. Ευτυχώς, στα χρόνια του πολέμου, αυτό το εκπληκτικό παλάτι του ροκοκό δεν καταστράφηκε και λεηλατήθηκε, αφού οι Γερμανοί δεν μπόρεσαν ποτέ να εισέλθουν στο Oranienbaum, αλλά προκλήθηκαν σημαντικές ζημιές στο μνημείο. Οι βομβαρδισμοί από τον αέρα, οι εκρήξεις βομβών, που προκάλεσαν απώλειες και ζημιές, η υγρασία που εξαπλώθηκε κατά τα χρόνια του πολέμου, είχαν αρνητικές επιπτώσεις στην ασφάλεια τόσο του ίδιου του κτιρίου όσο και της εσωτερικής διακόσμησης. Ο υπερασπιστής του προγεφυρώματος Oranienbaum, Β. Γκορμπατσόφ, που πέρασε το κατώφλι του κινεζικού παλατιού το 1943, έγραψε: «... τον χειμώνα, μέσα από τις ρωγμές στα παντζούρια και τα σπασμένα τζάμια, νησιά χιονιού παρέσυραν στις αίθουσες του παλάτι με προσχέδια. Τώρα έλιωναν στο πάτωμα, και το παρκέ, κορεσμένο από υγρασία, σηκώθηκε σε πολλά σημεία με τύμβους. Το νερό κύλησε στους τοίχους. Το χιόνι έλιωσε στην οροφή και μέσα από πολλές τρύπες στην οροφή από χαλάζι αντιαεροπορικών θραυσμάτων που έπεφταν από τον ουρανό όταν απωθήθηκαν οι αεροπορικές επιδρομές του εχθρού, διείσδυσε στο εσωτερικό του παλατιού με ρεύματα νερού.

Μέχρι τις 27 Ιουνίου 1946, πραγματοποιήθηκαν μόνο εργασίες συντήρησης και αποκατάστασης χωρίς προκαταρκτική έρευνα. Πιστοποιημένοι επιπλοποιοί με επικεφαλής τον εργοδηγό I.I. Ο Kartoshkin αποκατέστησε τα δάπεδα ρύθμισης τύπων σε όλα τα δωμάτια, συμπεριλαμβανομένης της μελέτης Bugle, ωστόσο, λόγω της έλλειψης των απαραίτητων τύπων ξύλου, χωρίς να προσθέσει νέο υλικό σε σημεία απώλειας. Ο έμπειρος χαράκτης Ι.Ν. Ο Μπαλντάσεφ αποκατέστησε τα σκαλιστά πλαίσια του Γυάλινου Ντουλάπα με Χάντρες, τα οποία είχαν σπάσει σε πολλά σημεία. Η σκαλιστή επίχρυση μπαγκέτα συναρμολογήθηκε μαζεύοντας και κολλώντας τα θραύσματα του στολιδιού που είχαν πέσει και το έβαζαν στη θέση τους, χωρίς όμως να αναπληρώσουν τις χαμένες λεπτομέρειες. Και πάλι, μόνο το κεφάλι, δύο φτερά και τρεις ουρές των δράκων ήταν σκαλισμένα από φλαμουριά, μπρούτζινα λόγω έλλειψης χρυσού. Μια ομάδα μαρμαροτεχνών με επικεφαλής τον επιστάτη Ι.Ι. Ο Μπάτλερ αποκατέστησε το τζάκι και τα πάνελ από τεχνητό μάρμαρο. Οι ζωγράφοι (επιστάτης A.V. Kryuchkov) και οι χρυσοί (επιστάτης A.N. Kabanov) έκαναν μια δύσκολη και σπουδαία δουλειά στην αποκατάσταση της διακόσμησης οροφών, οροφών και τοίχων. Δεδομένου ότι δεν ήταν δυνατή η διεξαγωγή επιτόπιων ερευνών, η οροφή και τα πάνελ πάνω από το παράθυρο βάφτηκαν απλώς σε τρία χρώματα - ροζ, φιστίκι και κρεμ, το καλούπι πάνω από το τζάκι ασπρίστηκε και τα σκαλίσματα στο κάτω μέρος των τοίχων επισκευάστηκαν. και αποκαταστάθηκε και το ταβάνι. Δεδομένου ότι τα ίδια τα πάνελ γυάλινων σφαιριδίων δεν υπέστησαν σημαντική ζημιά, μετά το στέγνωμα τοποθετήθηκαν στην αρχική τους θέση.

Ο αρχιτέκτονας Ι.Ι. Ο Varakin, ο οποίος ήταν επίσης ο συγγραφέας μιας σειράς χαρακτικών αφιερωμένων στον Oranienbaum τα πρώτα μεταπολεμικά χρόνια, και ο ερευνητής L.I. Βασίλιεφ.

Μόλις ένα χρόνο μετά το τέλος του πολέμου, το καλοκαίρι του 1946, οι επισκέπτες του μουσείου μπόρεσαν να δουν ξανά το ντουλάπι Bugle. Και παρόλο που το έργο που εκτελέστηκε ήταν περισσότερο χαρακτήρα συντήρησης, με φόντο τα προαστιακά παλάτια που βασανίζονταν κατά τη διάρκεια του πολέμου, αυτό ήταν ήδη μια μεγάλη νίκη για τους αναστηλωτές και τους υπαλλήλους έναντι της καταστροφής, που σήμαινε επιστροφή στην ειρηνική ζωή των μουσείων.

Στα μεταπολεμικά χρόνια, οι εργασίες αποκατάστασης συνεχίστηκαν στο παλάτι, αλλά δεν επηρέασαν το υπουργικό συμβούλιο Bugle. Για περισσότερα από 60 χρόνια, το εσωτερικό περίμενε στα φτερά.

Το 2009, χάρη στην οικονομική υποστήριξη της Gazprom, της BASF και της Wintershall Holding GmbH, για πρώτη φορά στην ιστορία του μουσείου, ξεκίνησαν εργασίες πλήρους κλίμακας έρευνας και συντήρησης και αποκατάστασης στις αίθουσες του παλατιού με μια ολοκληρωμένη προσέγγιση, όπως πρωτίστως μια αλλαγή στην κλιματική κατάσταση του παλατιού. Η εκτεταμένη υγρασία και η μούχλα στους εσωτερικούς χώρους είναι τα κύρια προβλήματα που έπρεπε να αντιμετωπίσουν και πάλι ειδικοί και αναστηλωτές διαφόρων τομέων. Τώρα, μετά την εγκατάσταση ενός συστήματος θέρμανσης διατήρησης, διατηρείται εδώ μια θετική θερμοκρασία το χειμώνα και, ανάλογα με την εποχή του χρόνου, λειτουργούν συνεχώς οι συσκευές αφύγρανσης και ύγρανσης.

Χάρη στην καλά συντονισμένη δουλειά των εργαζομένων του ΚΓΙΟΠ, του Κρατικού Μουσείου-Αποθεματικού «Peterhof» και του Κρατικού Ερμιτάζ, το καλοκαίρι του 2009 πραγματοποιήθηκε μια πολυαναμενόμενη εκδήλωση - η αποκατάσταση μοναδικών μουσειακών αντικειμένων. Τον χειμώνα, στις αρχές του 2008, το πρώτο πάνελ παραδόθηκε στο Εργαστήριο Επιστημονικής Αποκατάστασης Υφασμάτων του Κρατικού Ερμιτάζ προκειμένου να αναπτυχθεί μια μεθοδολογία - απομάκρυνση του ανατολικού τοίχου του ντουλαπιού Bugle. Μέχρι τον Ιούλιο του 2008, μετά από έρευνα, αναπτύχθηκε μια μεθοδολογία αποκατάστασης και ένα χρόνο μετά την έναρξη των εργασιών, τα πρώτα έξι πάνελ (τρεις από τα ανατολικά, δύο από τα δυτικά, ένα από το νότο) έγιναν δεκτά από την επιτροπή. Χάρη σε μια μοναδική και χρονοβόρα αποκατάσταση, η οποία περιλάμβανε όχι μόνο καθαρισμό και ενίσχυση των νημάτων, αλλά και αφαίρεση των μεταγενέστερων στρωμάτων του 19ου αιώνα, αποκαθίσταται το αρχικό χρώμα των κεντημένων σχεδίων, όπως ήταν τον 18ο αιώνα. Τον χειμώνα του 2010, οι υπάλληλοι της Dedal LLC ολοκλήρωσαν μια σειρά εργασιών για την αποκατάσταση της επιχρυσωμένης μπαγκέτας του ντουλαπιού Bugle, κατά την οποία οι τεχνίτες κατάφεραν να αναδημιουργήσουν το κάτω σκαλισμένο πλαίσιο και δύο φιγούρες δράκων που είχαν προηγουμένως χαθεί στον δυτικό τοίχο δίπλα στο τζάκι. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι καλλιτέχνες της Petrorestcom LLC πραγματοποίησαν εργασίες συντήρησης έκτακτης ανάγκης σε διακοσμητικό καλλιτεχνικό φινίρισμα, έκαναν καθαρισμούς με την αποκάλυψη των αρχικών χρωμάτων στους τοίχους και τις οροφές για να καθορίσουν τα κατάλληλα χρώματα και ολοκλήρωσαν την αποκατάσταση της οροφής. Στο γυψομάρμαρο πάνω από το τζάκι υπό ασβεστοποίηση, που κατασκευάστηκε το 1946, οι αναστηλωτές κατάφεραν να ανακαλύψουν και να αποκαταστήσουν την ιστορική απόχρωση ασημί-μαργαριταριού, λόγω της οποίας, όταν το φως τρεμόπαιξε, το ελαφρύ γύψινο καλούπι με τη μορφή λουλουδιών και πουλιών άρχισε να παίξτε ξανά, σαν πολυτελές κέντημα με φόντο γυάλινες χάντρες.

Το 2011, για τα εγκαίνια των εσωτερικών χώρων του πρώτου σταδίου του Κινεζικού Παλατιού, έγιναν επίπονες εργασίες για την τοποθέτηση πλαισίων γυάλινων σφαιριδίων και πλαισίων στα διατηρητέα ιστορικά φορεία. Αλλά το εσωτερικό δεν μπορεί να γίνει αντιληπτό ολιστικά και ολοκληρωτικά χωρίς αντικείμενα τέχνης και χειροτεχνίας που το συμπληρώνουν. Ως εκ τούτου, το τελευταίο σημαντικό γεγονός που έβαλε ένα πολυαναμενόμενο τέλος στις εργασίες αποκατάστασης ήταν η επιστροφή των περίφημων τραπεζιών smalt του 18ου αιώνα, ειδικά σχεδιασμένα από τον Antonio Rinaldi για το γραφείο. Μόνο μετά από αυτή την τελική «αφή» κατέστη δυνατό να δούμε και να κατανοήσουμε την πρόθεση του αρχικού συγγραφέα, το κύριο καθήκον του οποίου ήταν να επιτύχει εκπληκτική συνέπεια και ακεραιότητα στην αντίληψη των διακοσμητικών στοιχείων ενός τόσο ασυνήθιστου εσωτερικού χώρου ακόμη και για την εποχή του.

1. Ε. Γκουσλιάροφ.Η Αικατερίνη Β' στη ζωή. Σ. 82 // Από τις σημειώσεις της Αικατερίνης Β'. 1755.
2. Το γυάλινο δωμάτιο μπορεί να δει κανείς στο μουσειακό συγκρότημα του New Castle στη Γερμανία στην πόλη Arnstadt στη Θουριγγία. Ο χρόνος δημιουργίας του πέφτει πιθανώς στη δεκαετία του 1730.
3. Γκορμπατένκο Σ.Αρχιτεκτονική του Oranienbaum. Δυτική απόσταση του δρόμου Peterhof. SPb., 2014. S. 348.
4. Εκεί. S. 148.
5. Desudeportes (Γαλλικά) dessus- de- πύλη- πάνω από την πόρτα) - διακοσμητικές συνθέσεις που βρίσκονται πάνω από τα ανοίγματα της πόρτας ή των παραθύρων.
6. Αρχείο Κρατικού Μουσείου Αποθετηρίου «Peterhof». Η-1459. Σ. 616 (3). Τέχνη. Ερευνητής V.V. Ελισέεφ.Αναφορά στην αποκατάσταση του ντουλαπιού Bugle του κινεζικού παλατιού. 1965 L. 2. (Περαιτέρω: Αρχείο Κρατικού Αποθεματικού Μουσείου "Peterhof".)
7. Klementiev V.G.Οράνιενμπαουμ. Κινεζικό παλάτι. SPb., 2007. S. 55.
8. ΚΓΙΟΠ (Επιτροπή Κρατικού Ελέγχου, Χρήσης και Προστασίας Ιστορικών και Πολιτιστικών Μνημείων). Σ. 616-7. Inv. Νο. Η-7282. Ιστορικό σημείωμα. Κινεζικό παλάτι στο Oranienbaum. Comp. Klementiev V.G. 2005. Σ. 15. (Στο εξής: ΚΓΙΟΠ.)
9. Εκεί.
10. Εκεί.
11. Βορόνοφ Μ.Το έργο των Ρωσίδων τεχνιτών. Μαργαριταρένιο κολιέ του Λένινγκραντ // Εργάτης του Λένινγκραντ. 1983. 25 Ιανουαρίου
12. Αρχείο Κρατικού Μουσείου Αποθετηρίου «Peterhof». Η-1459. Σ. 616 (3). Λ. 4.
13. Εκεί.
14. Εκεί.
15. Εκεί.
16. Κομμάτια σμάλτου τοποθετήθηκαν πάνω σε ξύλινη βάση και κολλήθηκαν το ένα κοντά στο άλλο, μετά λειάνθηκαν και γυαλίστηκαν, οι ραφές έκλεισαν εντελώς ανεπαίσθητα.
17. Οι ημιπολύτιμοι ουραλικοί λίθοι (αχάτης, όνυχας) διακοσμούν δύο από τα τρία τραπέζια: ένα τραπέζι κονσόλας και ένα τραπέζι με μια εικόνα βιβλίων.
18. Μπενουά Α.Ν.Κινεζικό παλάτι στο Oranienbaum // Art Treasures of Russia. 1901. Νο 10. S. 204.
19. ΚΓΙΟΠ. Σ. 616-7. Inv. Νο. Η-7282. Ιστορικό σημείωμα. Κινεζικό παλάτι στο Oranienbaum. Comp. Klementiev V.G. 2005. Σ.53.
20. Εκεί.
21. Klementiev V.G.Οράνιενμπαουμ. Κινεζικό παλάτι. SPb., 2007. S. 11.
22. Αρχείο Κρατικού Μουσείου Αποθετηρίου «Peterhof». L. 8.
23. ΚΓΙΟΠ. Σ. 616-7. Inv. Νο. Η-7282. Ιστορικό σημείωμα. Κινεζικό παλάτι στο Oranienbaum. Comp. Klementiev V.G. 2005. S. 66.
24. Αρχείο Κρατικού Μουσείου Αποθετηρίου «Peterhof». L. 9.
25. Αρχείο Κρατικού Μουσείου Αποθετηρίου «Peterhof». L. 9. Πράξη της 9ης Ιουνίου 1943. Στην αναφορά του, ο V.V. Η Eliseeva υποδεικνύει τα ονόματα (χωρίς αρχικά) των υπαλλήλων του μουσείου που άνοιξαν τα κουτιά.
26. ΚΓΙΟΠ. Σ. 616-7. Ρ-1190. Τρέχουσα αλληλογραφία 1946-1956 Πράξη της 20ης Δεκεμβρίου 1946. Περί της τεχνικής κατάστασης του κτιρίου του κινεζικού παλατιού και της θέσπισης του πεδίου των εργασιών επισκευής και αποκατάστασης για το 1947. Σελ. 2.
27. Αρχείο Κρατικού Μουσείου Αποθετηρίου «Peterhof». L. 8.
28. Εκεί. Λ. 6.
29. ΚΓΙΟΠ. Σ. 616-7. Ρ-1190. Τρέχουσα αλληλογραφία 1946-1956 Εφημερίδα «Forward» της πόλης Oranienbaum με ημερομηνία 7 Ιουλίου 1946. Άρθρο του Z. Elzengr (ανώτερος ερευνητής) «Το Κινεζικό Παλάτι Μουσείο ανοίγει σήμερα». L. 146.
30. Αρχείο Κρατικού Μουσείου Αποθετηρίου «Peterhof». L. 8.
31. Αρχείο του Ινστιτούτου "Lenproektrestavratsiya". Κινεζικό παλάτι. Journal of Works 1946, L. 6.
32. Mudrov Yu.V., Lebedinskaya M.P.Οράνιενμπαουμ. Σαράντα...». SPb., 2005. S. 20.

Το κινεζικό παλάτι μπορεί επάξια να ονομαστεί ο θησαυρός του πάρκου στο Oranienbaum. Το όνομα "Κινέζος" εμφανίστηκε για το λόγο ότι τον 18ο αιώνα, την εποχή της Αικατερίνης Β', η τέχνη του Μεσαίου Βασιλείου (στυλ chinoiserie) έγινε δημοφιλής στην Ευρώπη και αρκετές αίθουσες του παλατιού διακοσμήθηκαν με ανατολίτικα μοτίβα. Ωστόσο, η τέχνη της Κίνας ερμηνεύτηκε πολύ ελεύθερα από τους καλλιτέχνες εκείνης της εποχής.

Η αξία του παλατιού έγκειται στο γεγονός ότι σ' αυτό έχουν διατηρηθεί οι αυθεντικοί εσωτερικοί χώροι του 18ου αιώνα (σε αντίθεση με άλλες βασιλικές κατοικίες στην Αγία Πετρούπολη, που καταστράφηκαν κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο). Ίσως αυτός είναι ο λόγος που το κινεζικό παλάτι είναι ανοιχτό για το κοινό μόνο το καλοκαίρι, τον υπόλοιπο χρόνο είναι κλειστό, επειδή ο κρύος και υγρός αέρας έχει επιζήμια επίδραση στα εσωτερικά υλικά.

Ώρες λειτουργίας του κινεζικού παλατιού - καλοκαίρι 2019

• Ανοιχτά από 25 Μαΐου
• Από τις 10:30 έως τις 18:00
• Επιτρέπονται μεμονωμένοι επισκέπτες από τις 12:00 έως τις 14:00 και από τις 16:00 έως τις 16:45
• ρεπό - Δευτέρα και τελευταία Τρίτη του μήνα
• Τα εκδοτήρια εισιτηρίων κλείνουν μια ώρα νωρίτερα
• Το μουσείο μπορεί να είναι κλειστό σε περίπτωση υψηλής υγρασίας ή βροχής.

Τιμές εισιτηρίων για το Κινεζικό Παλάτι - καλοκαίρι 2019

• Για πολίτες της Ρωσίας
  • ενήλικες - 300 ρούβλια.
  • παιδιά κάτω των 16 ετών - δωρεάν
  • μαθητές (από 16 ετών), φοιτητές και συνταξιούχοι - 200 ρούβλια.
• Για τους πολίτες της ΚΑΚ
  • ενήλικες - 300 ρούβλια.
  • παιδιά κάτω των 16 ετών - δωρεάν
• Για αλλοδαπούς πολίτες
  • ενήλικες - 500 ρούβλια.
  • παιδιά κάτω των 16 ετών - δωρεάν

Κινεζικό παλάτι - περιγραφή

Το κινεζικό παλάτι ανεγέρθηκε στο Upper Park το 1762-1768. Αρχικά, το κτίριο ήταν μονώροφο και η πρωτοτυπία του βρισκόταν στο γεγονός ότι ο εξωτερικός σχεδιασμός, καθώς και η εσωτερική διακόσμηση, έγιναν από έναν εξαιρετικό δάσκαλο - τον Ιταλό αρχιτέκτονα Antonio Rinaldi.

Το κτίριο χτίστηκε σε στυλ ροκοκό, το οποίο (σε αντίθεση με το πιο υπέροχο και πομπώδες μπαρόκ) χαρακτηρίζεται από κομψότητα, κομψότητα και λεπτή γεύση. Το κινεζικό παλάτι δεν δημιουργήθηκε για επίσημες δεξιώσεις, αλλά για την ξεκούραση και τη διασκέδαση της Αικατερίνης Β' και των οικείων της.

Ο εξωτερικός σχεδιασμός του κτιρίου ήταν αρκετά συγκρατημένος και στην εμφάνιση έμοιαζε περισσότερο με καλοκαιρινό περίπτερο παρά με παλάτι. Ταυτόχρονα, η εσωτερική διακόσμηση εξέπληξε με την ομορφιά και την πολυτέλειά της.

Συνολικά, στο κινεζικό παλάτι υπάρχουν 17 αίθουσες, χόρεψαν, έπαιξαν χαρτιά και κανόνισαν γλέντια. Επιπλέον, κάθε δωμάτιο ήταν διακοσμημένο με μοναδικό τρόπο και διέφερε από όλα τα άλλα. Ως διακόσμηση χρησιμοποιήθηκαν επιχρύσωση και καθρέφτες, γυψομάρμαρο και ζωγραφική.

Η κύρια σουίτα (ο κύριος άξονας του κτιρίου) περιλαμβάνει το Hall of Muses, το Blue Drawing Room and Bugle Study, το Great Hall and Lilac Drawing Room, το Small and Large Chinese Study.

Κάθετα στη μπροστινή σουίτα είναι δύο πτέρυγες. Στην ανατολική πτέρυγα ήταν οι θάλαμοι του Μεγάλου Δούκα Πάβελ Πέτροβιτς (ροζ σαλόνι και κρεβατοκάμαρα Δαμασκηνού, μπουντουάρ και μελέτη), στη δυτική - οι θάλαμοι της Αικατερίνης Β' (το κινεζικό κρεβατοκάμαρα και το πορτρέτο, το ντύσιμο και το Kameryungferskaya - δωμάτιο για καθήκον της κυρίας του δικαστηρίου).

Για να διακοσμήσουν τις αίθουσες σε ανατολίτικο στυλ, πολλά αντικείμενα τέχνης μεταφέρθηκαν από την Κίνα και την Ιαπωνία. Το παλάτι παρουσιάζει έργα τέχνης του 18ου αιώνα - πίνακες ζωγραφικής και συλλογές πορσελάνης φερμένες από την Ανατολή και την Ευρώπη, σκαλιστά επιχρυσωμένα έπιπλα που δημιουργήθηκαν από Ρώσους λάξευσης και επιχρυσωτές σύμφωνα με τα σχέδια του Rinaldi.

Ιδιαίτερα αξιοσημείωτο είναι το παρκέ, το οποίο διακρίνεται από ποικιλία σχεδίων και χρωμάτων. Αρχικά, το δάπεδο των δωματίων ήταν κατασκευασμένο από μάρμαρο και το 1770 αντικαταστάθηκε από ένα παρκέ, για τη δημιουργία του οποίου χρησιμοποιήθηκαν περισσότερα από 20 είδη δέντρων, μεταξύ των οποίων - κόκκινο, μαύρο και καφέ ξύλο, καθώς και όπως πυξάρι, αμάρανθος και περσική καρυδιά.

Αίθουσες του κινεζικού παλατιού

Το 1850, η είσοδος του κτιρίου μεταφέρθηκε στην ανατολική πλευρά, όπου προστέθηκε ο Μεγάλος Αντιθάλαμος, ο οποίος χρησίμευε ως Μέτωπο. Από αυτό το δωμάτιο, ένα είδος διαδρόμου ξεκινά μια εκδρομή στο κινέζικο παλάτι. Εδώ είναι εγκατεστημένη μια οθόνη και ενώ η ομάδα συγκεντρώνεται, μπορείτε να παρακολουθήσετε μια ταινία για την ιστορία του παλατιού.Στην πόρτα που οδηγεί στην επόμενη αίθουσα των Μουσών, υπάρχουν φωτιστικά δαπέδου από χυτοσίδηρο κατασκευασμένα τον 19ο αιώνα στο Παρίσι , και νωρίτερα στάθηκαν στη βεράντα στην είσοδο της Αντικάμερας.

Αίθουσα των Μουσών

Την Αντικάμερα ακολουθεί η Αίθουσα των Μουσών, η οποία συχνά ονομάζεται Γραφική Πινακοθήκη. Οι τοίχοι του είναι διακοσμημένοι με πίνακες του Ιταλού ζωγράφου Stefano Torelli, που απεικονίζουν τον Απόλλωνα με έρους και εννέα μούσες, προσωποποιώντας την τέχνη. Στο ταβάνι μπορείτε να δείτε τη θεά της ομορφιάς και της αγάπης Αφροδίτη και τους συντρόφους της στις χάρες.

Ντουλάπι με σάλπιγγες

Η διακόσμηση του ντουλαπιού Bugle είναι η πιο πρωτότυπη. Η αίθουσα είναι διακοσμημένη με δώδεκα πάνελ κεντημένα με γυάλινες χάντρες (μακριές σωληνοειδείς χάντρες). Η βάση από γυάλινες χάντρες είναι κεντημένη με απαλές κλωστές που απεικονίζουν εξωτικά φυτά και πουλιά με φόντο τα υπέροχα τοπία. Κάθε πάνελ χωρίζεται από το επόμενο με ένα σκαλισμένο επιχρυσωμένο πλαίσιο. Δεν υπάρχουν ανάλογα του Bugle Cabinet στον κόσμο.

μπλε σαλόνι

Αρχικά, οι τοίχοι αυτής της αίθουσας ήταν διακοσμημένοι με μπλε μετάξι, γι' αυτό και το Σαλόνι ονομάζεται μπλε. Αργότερα, το ερειπωμένο υλικό αφαιρέθηκε και στους τοίχους τοποθετήθηκαν πίνακες του καλλιτέχνη της Αγίας Πετρούπολης Alexander Beideman, που δημιουργήθηκαν το 1862-1868.

ροζ σαλόνι

Η οροφή του ροζ σαλονιού που απεικονίζει την Νταϊάνα ζωγράφισε ο Βενετός ζωγράφος Gasparo Dizziani. Η διακόσμηση του σαλονιού είναι επίσης δύο γραφικά πάνελ που απεικονίζουν έρωτες. Προηγουμένως, το δωμάτιο ήταν διακοσμημένο με τελετουργικά και πορτρέτα δωματίου της Αικατερίνης Β'. Σύμφωνα με το μύθο, ο μικρός Πάβελ, ο γιος της αυτοκράτειρας, έπαιζε συχνά σε αυτό το δωμάτιο.

Ντουλάπα

Τα παλιά χρόνια το καμαρίνι ήταν διακοσμημένο με κομψά έπιπλα και πίνακες ζωγραφικής. Τώρα εδώ μπορείτε να δείτε μόνο ένα τζάκι και γαλάζιους τοίχους, διακοσμημένους με σκαλίσματα και στόκο.

Μεγάλη αίθουσα

Η Μεγάλη Αίθουσα είναι η κύρια αίθουσα του κινεζικού παλατιού, ονομαζόταν επίσης Αίθουσα Υποδοχής και Οβάλ (το δωμάτιο έχει σχήμα έλλειψης). Η αίθουσα βρίσκεται στο κέντρο της κύριας μπροστινής σουίτας. Η μεγάλη αίθουσα χρησίμευε για την υποδοχή των επισκεπτών και ως εκ τούτου ο σχεδιασμός της διακρίνεται από αυστηρότητα και επισημότητα. Το ύψος του δωματίου είναι 8,5 μέτρα· στη διακόσμησή του χρησιμοποιείται τεχνητό μάρμαρο διαφόρων χρωμάτων και ζωγραφικής, στόκος και ψηφιδωτά. Η παρουσία κιόνων κάνει το εσωτερικό κάπως κλασικό.

Εμπρός

Ο προθάλαμος αρχικά χρησίμευε ως προθάλαμος, οι επισκέπτες έμπαιναν σε αυτόν από την κύρια είσοδο. Τα πάντα γύρω τους προκάλεσαν θαυμασμό - το παρκέ δάπεδο, παρόμοιο με χαλί, οι τοίχοι ζωγραφισμένοι από τον Stefano Torelli και η γραφική οροφή "Apollo and the Arts" (η συγγραφή του αποδίδεται στους Serafino Barozzi και Stefano Torelli),

Κινεζικό παλάτι - από την ιστορία

Το κινεζικό παλάτι ήταν η θερινή κατοικία της αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β' και ήταν μέρος του συγκροτήματος που ονομαζόταν "Own Dacha".

Η δομή σχεδιάστηκε αρχικά ως ένα απομονωμένο περίπτερο σε ένα απομονωμένο μέρος και ως εκ τούτου δεν ήταν ορατή από μακριά. Τα σοκάκια που οδηγούν σε αυτό είναι διατεταγμένα με τέτοιο τρόπο ώστε το παλάτι, περιτριγυρισμένο από όλες τις πλευρές από πράσινο, εμφανίστηκε μπροστά στους καλεσμένους εντελώς απροσδόκητα.

Κατά κανόνα, η Αικατερίνη II ερχόταν στον κήπο του Oranienbaum με μια ακολουθία ευγενών προσκεκλημένων που εξέταζαν τις αίθουσες, θαυμάζοντας το εσωτερικό τους.

Ταυτόχρονα, το κτίριο του παλατιού δεν ήταν άνετο, αφού όλα τα δωμάτια σε αυτό βρίσκονταν στο επίπεδο του εδάφους και η υγρασία ήταν αισθητή σε αυτά. Τα τζάκια ήταν από τεχνητό μάρμαρο και δεν μπορούσαν να θερμανθούν πολύ.

Οι αίθουσες του κινεζικού παλατιού δεν ήταν προσαρμοσμένες για μακροχρόνια διαμονή των επισκεπτών, αλλά χρησιμοποιήθηκαν μόνο για ανεπίσημες δεξιώσεις. Συνήθως, μετά την επίσκεψη στο Oranienbaum, οι επισκέπτες επέστρεφαν στο Peterhof - την μπροστινή κατοικία, και αν κάποιος έμενε μια νύχτα, καταλάμβαναν δωμάτια στο παλάτι Menshikov. Οι κρεβατοκάμαρες της Catherine και του Pavel Petrovich δεν χρησιμοποιήθηκαν επίσης για ύπνο.

Στα μέσα του 19ου αιώνα, το κινεζικό παλάτι άλλαξε την όψη του - το κτίριο έγινε έναν όροφο ψηλότερα, χτίστηκε μια στοά που συνέδεε δύο ρισαλίτ (προεξέχοντα πλαϊνά μέρη του κτιρίου). Η εσωτερική διακόσμηση έχει επίσης αλλάξει, αλλά παρ' όλες τις μεταμορφώσεις, το κτίριο έχει διατηρήσει την πρωτοτυπία και την πρωτοτυπία του.

Το 1922 οργανώθηκε στο κινεζικό παλάτι ένα μουσείο ανοιχτό στο ευρύ κοινό. Στα χρόνια του πολέμου, το Oranienbaum δεν καταλήφθηκε και ως εκ τούτου στη μεταπολεμική περίοδο ήταν το πρώτο από τα προάστια της Αγίας Πετρούπολης που άνοιξε.

Το 2009 ξεκίνησε μια μεγάλης κλίμακας αποκατάσταση του αρχιτεκτονικού μνημείου. Η αποκατάσταση θραυσμάτων της μοναδικής διακόσμησης πραγματοποιείται χάρη στους καταλόγους και τις ακουαρέλες που σώζονται από το 1901.

Ο Antonio Rinaldi έχτισε τη δομή σχεδόν στο έδαφος και η υψηλή υγρασία κατέστρεφε συνεχώς τη διακόσμηση των δωματίων. Προκειμένου να διατηρηθούν οι μοναδικοί εσωτερικοί χώροι, κατά τη διάρκεια της ανοικοδόμησης, για πρώτη φορά μετά από 250 χρόνια, το κτίριο θερμάνθηκε και τοποθετήθηκαν ειδικοί αισθητήρες σε όλες τις ανακαινισμένες αίθουσες. Ελέγχουν τη θερμοκρασία και την υγρασία του αέρα. Τώρα το εσωτερικό δεν φοβάται τις αλλαγές στην εξωτερική θερμοκρασία - το χειμώνα, το κινεζικό παλάτι θερμαίνεται, διατηρεί τη βέλτιστη υγρασία αέρα και θερμοκρασία 4,5 βαθμών.

Το κινεζικό παλάτι είναι το μοναδικό μνημείο του στυλ ροκοκό στη ρωσική αρχιτεκτονική. Ο αρχιτέκτονας Alexander Nikolaevich Benois συνέκρινε τη διακόσμηση του κτιρίου - τα μοτίβα και τα στολίδια του, τους πίνακες και τις αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες, με τις σονάτες του Haydn και του Mozart.

Η Αικατερίνη Β' αποκάλεσε το κινεζικό παλάτι "κοσμηματοπωλείο". Με την ολοκλήρωση της αποκατάστασης, το μοναδικό αρχιτεκτονικό μνημείο θα γίνει ένα πραγματικό τουριστικό στολίδι του Oranienbaum.

Το κινεζικό παλάτι είναι μέρος του μεγαλειώδους συγκροτήματος παλατιών και πάρκων "Own Dacha" της αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β'. Το παλάτι χτίστηκε από τον αρχιτέκτονα Antonio Rinaldi. Σύμφωνα με το έργο του, μια μεγάλη ορθογώνια λίμνη σκάφτηκε μπροστά από τη νότια πρόσοψη του κινεζικού παλατιού, στην αριστερή όχθη του οποίου χτίστηκε μια κουμπάρα και στη δεξιά όχθη είχε διατεθεί μια θέση για ένα καφενείο (το έργο αυτού του κτιρίου δεν υλοποιήθηκε ποτέ). Στην ανατολική πρόσοψη του παλατιού, ήδη πέρα ​​από τα σύνορα της δικής του Ντάχα, χτίστηκε το Κτήριο της Κουζίνας.

Στα μέσα του 19ου αιώνα, το κινεζικό παλάτι παίρνει νέα μορφή. Η Μεγάλη Δούκισσα Έλενα Παβλόβνα κάνει μεγάλες αλλαγές εδώ. Σχεδιασμένο από τους αρχιτέκτονες L.L. Bonshtedt και A.I. Stackenschneider, χτίστηκε ο δεύτερος όροφος, εμφανίστηκε μια γυάλινη στοά, φέρθηκε κάτω από το μπαλκόνι που εμφανίστηκε ταυτόχρονα και συνέδεε δύο risalits στη νότια πλευρά, μικρά δωμάτια κατά του θαλάμου προσαρτήθηκαν στα άκρα του κτιρίου από τα ανατολικά και δυτικά.

Αν εξωτερικά το ανάκτορο έχει υποστεί αλλαγές, τότε η εσωτερική διακόσμηση έχει διατηρηθεί, ως επί το πλείστον, από τον 18ο αιώνα. Το κινέζικο παλάτι ενσαρκώνει τις μοντέρνες επιρροές και τις αισθητικές προτιμήσεις του 18ου αιώνα· όλη η διακόσμηση του παλατιού έγινε από Ευρωπαίους και Ρώσους καλλιτέχνες με εκπληκτική φαντασία.

Το κινέζικο παλάτι, ένα λαμπρό παράδειγμα του στυλ ροκοκό στη Ρωσία, θεωρείται δικαίως το μαργαριτάρι του συνόλου των παλατιών και πάρκων Oranienbaum. Η απόλυτη αυθεντικότητα κάνει αυτό το ποικιλόμορφο προάστιο μοναδικό, διακρίνοντάς το από όλες τις αυτοκρατορικές κατοικίες που πλαισιώνουν τη βόρεια πρωτεύουσα σαν ένα λαμπρό κολιέ.

Τα εδάφη στη νότια ακτή του Κόλπου της Φινλανδίας, στην οποία θα βρισκόταν αργότερα το Oranienbaum, παραχωρήθηκαν από τον αυτοκράτορα Πέτρο Α στον αγαπημένο του, πρίγκιπα Alexander Danilovich Menshikov, ο οποίος εκείνη την εποχή ήταν υπεύθυνος για την κατασκευή του φρουρίου της Kronstadt στις το νησί Κότλιν. Η κατασκευή του Μεγάλου (Μενσίκοφ) Μπαρόκ Παλατιού ξεκίνησε το 1711 και η ημερομηνία καθαγιασμού της εκκλησίας του παλατιού - 3 Σεπτεμβρίου 1727 - θεωρείται το τέλος της. Συγγραφείς του έργου ήταν οι αρχιτέκτονες J.M. Fontana, I.G. Shedel και I.F. Μπράουνσταϊν. Το 1742, η αυτοκράτειρα Elizaveta Petrovna παρουσίασε το κτήμα στον ανιψιό της, τον μελλοντικό αυτοκράτορα Πέτρο Γ'. Για αυτόν, ο διάσημος Ιταλός αρχιτέκτονας Antonio Rinaldi έστησε εδώ το «διασκεδαστικό» φρούριο Peterstadt και ένα μικροσκοπικό παλάτι. Αργότερα, το Oranienbaum έγινε η θερινή κατοικία της αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β'. Η λεγόμενη «Δική Ντάτσα» της Αυτοκράτειρας αποτελούνταν από το Κινεζικό Παλάτι (1762-1768), το περίπτερο Rolling Hill (1762-1774), που χτίστηκε από τον A. Rinaldi, και το Upper Park που τα περιβάλλει.

Το Oranienbaum πήρε το όνομά του από ένα γερμανικό τοπωνύμιο. Ο θρύλος μας έφερε την ιστορία της πορτοκαλιάς που καλλιεργήθηκε εδώ ήδη στις αρχές του 18ου αιώνα, η οποία έδωσε το όνομα στην πόλη και συμπεριλήφθηκε στο οικόσημό της.

Η Αικατερίνη Β', ενώ ήταν ακόμη Μεγάλη Δούκισσα, διάλεξε μια «αγαπημένη» γωνιά για τον εαυτό της στο Oranienbaum. Στις Σημειώσεις της, θυμάται το έτος 1757: «Είχα μια φαντασίωση να φτιάξω έναν κήπο για τον εαυτό μου ... αλλά ήξερα ότι ο Μέγας Δούκας δεν θα μου έδινε ούτε ένα κομμάτι γης γι' αυτό, και γι' αυτό ζήτησα από τους πρίγκιπες Golitsyn να μου πουλήσουν ή να μου δώσουν 100 στρέμματα για πολύ καιρό εγκαταλελειμμένη ... γη που την κατείχαν κοντά στο ίδιο το Oranienbaum ... Μου την παραχώρησαν πρόθυμα. Άρχισα να σχεδιάζω σχέδια και να στρώνω έναν κήπο και αφού για πρώτη φορά ασχολήθηκα με σχέδια και κτίρια, όλα αποδείχθηκαν τεράστια και δύσκολα για μένα.

Η Ekaterina Alekseevna μπόρεσε να αρχίσει να εφαρμόζει το σχέδιό της μόλις πέντε χρόνια αργότερα, με την άνοδο στον ρωσικό θρόνο. Το 1762 αρχίζει η κατασκευή της δικής της ντάτσας και, κυρίως, «ένα πέτρινο σπίτι και ένα βουνό». Όλες οι εργασίες έγιναν «υπό την επίβλεψη» του A. Rinaldi και σύμφωνα με τα σχέδιά του. Η Αικατερίνη Β' ερχόταν μερικές φορές στο Oranienbaum, παρακολουθώντας την κατασκευή του Ολλανδικού Οίκου ή του Κινεζικού Παλατιού. Η Αυτοκράτειρα γιόρτασε την εγκαίνια στο Κινεζικό Παλάτι στις 27 Ιουλίου 1768. Αυτή την Κυριακή τελέστηκε με θεία λειτουργία στον ναό του Αγίου Παντελεήμονα και στη συνέχεια τελέστηκε τελετουργικό γεύμα προς τιμήν της ολοκλήρωσης της ανέγερσης του ανακτόρου: οι επίσκοποι, αρχιμανδρίτες, μαζί με τους ευγενείς, δείπνησαν και «ήπιαν στην Υψίστης της. Υγεία του Imperial Majesty».

Στη δεκαετία του 1770, η αυτοκράτειρα επισκεπτόταν συχνά το Oranienbaum και δεχόταν εδώ διακεκριμένους καλεσμένους: όχι μόνο "εξωτερικοί" υπουργοί, αλλά και βασιλικά πρόσωπα - ο βασιλιάς της Σουηδίας Gustav III, ο Αυστριακός αυτοκράτορας Joseph II - ήρθαν με επισκέψεις. Στις 17 Ιουλίου 1780, η Αικατερίνη Β' έδειξε το παλάτι στα εγγόνια της, Μεγάλους Δούκες Αλέξανδρο και Κωνσταντίνο για πρώτη φορά. Από το 1796, το Oranienbaum ανήκε στον μεγάλο δούκα Alexander Pavlovich (τον μελλοντικό αυτοκράτορα Αλέξανδρο I) και το 1831 η κατοικία πέρασε στην αποκλειστική κατοχή του αδελφού του Mikhail Pavlovich. Αργότερα, η σύζυγος του Mikhail Pavlovich Elena Pavlovna έγινε ερωμένη του κτήματος και στη συνέχεια η κόρη τους Ekaterina Mikhailovna, η οποία παντρεύτηκε τον δούκα Γεώργιο του Mecklenburg-Strelitz. Τα παιδιά τους - ο Γιώργος, ο Μιχαήλ και η Έλενα - κατείχαν το Oranienbaum μέχρι το 1917.

Το κινεζικό καλοκαιρινό παλάτι αναψυχής ονομάστηκε λόγω της πολυτελούς διακόσμησης τεσσάρων δωματίων, σχεδιασμένων στο πνεύμα των ιδεών εκείνης της εποχής για την τέχνη της Ανατολής. Υπάρχουν και άλλα ονόματα: «Το σπίτι στον επάνω κήπο», «Ένα μικρό σπίτι, δικό της Αυτοκρατορικής Μεγαλειότητας». Πράγματι, ο δυνατός ορισμός του "παλατιού" είναι ο λιγότερο κατάλληλος για αυτό - μοιάζει μάλλον με ένα περίπτερο πάρκου, που στέκεται σε ένα χαμηλό στυλοβάτη που σχηματίζει μια βεράντα.

Το εξωτερικά λιτό παλάτι εντυπωσιάζει με την εσωτερική του διακόσμηση. Επιχρύσωση και καθρέφτες, στολίδια με κοχύλια, γιρλάντες λουλουδιών, μπούκλες, περίπλοκα καμπύλα πλαίσια, σχέδια από γυψομάρμαρο που τρέχουν ιδιότροπα στους τοίχους, τις οροφές και τις οροφές, εξαιρετικές τοιχογραφίες τυλιγμένες σε μαργαριταρένια ομίχλη - όλα αυτά δημιουργούν μια ατμόσφαιρα λιχουδιάς και άνεσης. Τέτοιο είναι το στυλ ροκοκό, το οποίο υπήρχε για μικρό χρονικό διάστημα τον 18ο αιώνα, αλλά άφησε ένα φωτεινό σημάδι στη Ρωσία - το εξαίσιο και οικείο κινέζικο παλάτι στο Oranienbaum. Τα στυλιζαρισμένα ανατολίτικα μοτίβα διακοσμητικής διακόσμησης και πολλά αυθεντικά έργα τέχνης από την Κίνα και την Ιαπωνία δίνουν μια ιδιαίτερη κομψότητα στους εσωτερικούς χώρους του ροκοκό. «Το κινεζικό παλάτι είναι ένα μοναδικό στο είδος του μαργαριτάρι, ένα έργο τέχνης τόσο ολοκληρωμένο, τόσο αρμονικό, τόσο εκπληκτικά εκτελεσμένο - ένα τόσο χαριτωμένο, κομψό μπιχλιμπίδι που, κοιτάζοντάς το, δεν μπορεί παρά να θαυμάσει ...», έγραψε ο διάσημος ιστορικός τέχνης A Benois. Οι εσωτερικοί χώροι του κινεζικού παλατιού διατηρούν την αρχική διακόσμηση του 18ου αιώνα: μια σπάνια συλλογή έργων ζωγραφικής Ιταλών καλλιτεχνών, εξαιρετικά δείγματα πορσελάνης από την Ανατολική και Δυτική Ευρώπη, έπιπλα Ρώσων και Ευρωπαίων δασκάλων. Ένα από τα κύρια αξιοθέατα του παλατιού είναι τα μοναδικά παρκέ φτιαγμένα σύμφωνα με τα σχέδια του Ρινάλντι. είναι απαράμιλλοι στις ρωσικές τέχνες και χειροτεχνίες. Αρχικά, τα δάπεδα στο παλάτι ήταν κατασκευασμένα από τεχνητό μάρμαρο. Στη δεκαετία του 1770, αντικαταστάθηκαν με παρκέ στοιχειοθεσίας από διάφορα είδη ξύλου (υπάρχουν έως και 36 από αυτά) - δρυς, σφενδάμι, σημύδα, ροδόξυλο, πυξάρι, μαόνι και έβενος, περσική καρυδιά, ζαχαρντάν (καφέ ξύλο), αμάρανθος και άλλοι. Το παρκέ δάπεδο, που δεν επαναλαμβάνεται σε κανένα δωμάτιο, εντυπωσιάζει με το περίπλοκο μοτίβο και τον εξαίσιο χρωματικό του συνδυασμό.

The Bugle Study, το Damask Bedchamber, το Hall of Muses, το Blue and Pink Drawing Rooms... Αυτά ακριβώς τα ονόματα μιλούν για την αποκλειστικότητα των χώρων του παλατιού, τη διαρκή καλλιτεχνική και ιστορική τους αξία. Ένα ταξίδι στις αίθουσες του παλατιού δικαιώνει τις πιο απαιτητικές προσδοκίες: στο σχεδιασμό των εσωτερικών χώρων, ο Rinaldi χρησιμοποίησε το πλουσιότερο οπλοστάσιο διακοσμητικών μορφών που ενυπάρχουν στο στυλ του ροκοκό, επιτυγχάνοντας μια αρμονική σχέση μεταξύ της διακόσμησης του παλατιού και της αρχιτεκτονικής του.

Το κέντρο της συμμετρικής σύνθεσης του κινεζικού παλατιού είναι η Μεγάλη Αίθουσα, από την οποία οι χώροι της μπροστινής θυρίδας εκτείνονται και στις δύο κατευθύνσεις κατά μήκος της βόρειας πρόσοψης. Δύο πτέρυγες, συμπεριλαμβανομένων μικρών οπών, γειτνιάζουν με τον κύριο όγκο του κτιρίου από τα νότια σε ορθή γωνία. η δυτική φιλελάδα στέγαζε τις ιδιωτικές κατοικίες της αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β', η ανατολική σουίτα στέγαζε τα δωμάτια του γιου της, Μεγάλου Δούκα Πάβελ Πέτροβιτς.

Το πρόσθιο δωμάτιο αρχικά χρησίμευε ως προθάλαμος. εδώ, στο κέντρο του νότιου τμήματος του παλατιού, και σήμερα βρίσκεται η είσοδος του κτηρίου. Μετά την επέκταση το 1853 σε αυτό το δωμάτιο μιας στεγασμένης γυάλινης στοάς, άρχισε να χρησιμοποιείται ως τραπεζαρία.

Οι τοίχοι του Μετώπου τον 18ο αιώνα ήταν διακοσμημένοι με πίνακες του Ιταλού ζωγράφου και διακοσμητή Stefano Torelli, μαθητή του διάσημου Ναπολιτάνου καλλιτέχνη Francesco Solimena. Ο Torelli έφτασε στη Ρωσία το 1758, αφήνοντας την υπηρεσία στη βασιλική αυλή της Σαξονίας. Το 1764, ο ζωγράφος εργάστηκε στο σχέδιο του Χειμερινού Ανακτόρου και το 1765 άρχισε να εργάζεται στο Oranienbaum και μετά από λίγο καιρό οι εσωτερικοί χώροι του κινεζικού παλατιού διακοσμήθηκαν με τα ταλαντούχα έργα του. Στη δεκαετία του 1850, οι τοιχογραφίες του Torelli στην Perednaya αντικαταστάθηκαν με αρχιτεκτονικά τοπία από μια άγνωστη καλλιτέχνιδα του 19ου αιώνα Diana και Actaeon και Landscape with Ruins. Μια γραφική οροφή του S. Torelli «Ο Απόλλωνας και οι Τέχνες» έχει διατηρηθεί στο Αντέρι: Ο Απόλλωνας και οι Τέχνες, ο προστάτης των τεχνών, και εικόνες γυναικείων μορφών που προσωποποιούν τις «τρεις πιο ευγενείς τέχνες» - ζωγραφική, γλυπτική και αρχιτεκτονική - αγαπημένο θέμα στην τέχνη εκείνης της εποχής. Πάνω από μια από τις πόρτες είναι ένας πίνακας ενός άγνωστου Ιταλού καλλιτέχνη του 18ου αιώνα «Selena and Endymion». Η μυθολογική ιστορία για τον μάταιο βοσκό Ενδυμίωνα που αποκοιμήθηκε για πάντα κατόπιν εντολής του Δία και της θεάς της νύχτας Σελένας, μαγεμένη από την ομορφιά του, βρίσκεται στο κινεζικό παλάτι τρεις φορές.

Ένας από τους τοίχους του μπροστινού δωματίου έχει διατηρήσει διακοσμητικούς πίνακες αξιοσημείωτης ομορφιάς σε σχέδιο από έναν άλλο Ιταλό μάστορα, τον Serafino Barozzi, ο οποίος, όπως ο Torelli, εργάστηκε απευθείας στο κινεζικό παλάτι. Η διακόσμηση του εσωτερικού συμπληρώνεται από τη διακόσμηση από γυψομάρμαρο της οροφής και της οροφής: κοχύλια, φύλλα ακανθού και άλλων φυτών, γιρλάντες λουλουδιών.

Ο προθάλαμος είναι διακοσμημένος με παρκέ του 18ου αιώνα, που αποτελείται από διάφορους τύπους ξύλου - καρυδιά, αμάραντο, σημύδα, σανταλόξυλο, μήλο, ροδόξυλο και μαόνι. Το σχέδιό του, που δημιούργησε ο Rinaldi, φαίνεται να αντικατοπτρίζεται στη γυψομάρμαρο διακόσμηση της οροφής, που ολοκληρώνει την εσωτερική διακόσμηση. Το τζάκι, κατασκευασμένο από τεχνητό μάρμαρο, δημιουργήθηκε τον 18ο αιώνα από τον «γύψο» Ιταλό Alberto Giani, ο οποίος εργάστηκε σκληρά για την κατασκευή των αυθεντικών μαρμάρινων δαπέδων του κινεζικού παλατιού. Με την εξαίσια και κομψή διακόσμησή του, το Anteroom «δίνει τον τόνο» για την εμφάνιση των επόμενων θαλάμων και θέτει την προσδοκία μιας όχι λιγότερο κομψής διακόσμησης.

Το μπροστινό δωμάτιο ακολουθείται από το καμαρίνι. από τα δυτικά, γειτνιάζει με το ροζ σαλόνι, συνδέοντας τον μισό κληρονόμο Πάβελ Πέτροβιτς με την κύρια είσοδο του παλατιού. Αρχικά, το δωμάτιο χρησιμοποιήθηκε για τον προορισμό του, αλλά είναι γνωστό ότι κατά τον 18ο και 19ο αιώνα χρησίμευε και ως αποθήκη και βιβλιοθήκη.

Στη διακόσμηση του καμαρίνι, καθώς και άλλων εσωτερικών χώρων του κινεζικού παλατιού, χρησιμοποιείται ευρέως η ζωγραφική, ενσωματώνοντας τις πλοκές των αρχαίων μύθων. Το κεντρικό τμήμα της οροφής είναι διακοσμημένο με ένα γραφικό πλατό "Η κρίση του Παρισιού" του S. Barozzi. Πάνω από την πόρτα του Προθάλαμου υπάρχει ένα πάνελ "Αφροδίτη και Άρης", και πάνω από την είσοδο του Ροζ Σχεδιασμού - "Ηρακλής και Ομφάλη" - αποσπάσματα από άγνωστους καλλιτέχνες της ιταλικής σχολής των μέσων του 18ου αιώνα.

Το εσωτερικό του καμαρίνι έχει επανειλημμένα ενημερωθεί και μόνο ο τοίχος πάνω από το τεχνητό μαρμάρινο τζάκι έχει επιβιώσει από την αρχική του διακόσμηση μέχρι την εποχή μας. Το εξαίσιο σκάλισμα, με το οποίο είναι διακοσμημένο, είναι σε αρμονία με το σοβατισμένο στολίδι. Τα παρκέ δάπεδα της Ντουλάπας με ένα κάπως μονότονο γεωμετρικό στολίδι κατασκευάστηκαν αργότερα από τα υπόλοιπα παρκέ του παλατιού, το 1819, και είναι σημαντικά κατώτερα από αυτά σε πλούτο και πολυπλοκότητα του σχεδίου.

Η μικρή ανατολική σουίτα του κινεζικού παλατιού περιλαμβάνει την ιδιωτική συνοικία του Μεγάλου Δούκα Πάβελ Πέτροβιτς, μεταξύ των οποίων είναι αξιοσημείωτο ένα ευρύχωρο δωμάτιο που ονομάζεται Ροζ Δωμάτιο Σχεδίου, που αρχικά ονομαζόταν Παιδικό Δωμάτιο. Το δωμάτιο είχε ένα άλλο όνομα που καθόριζε τέλεια τη φύση της διακόσμησής του τον 18ο αιώνα - "Picturesque Antique". Το 1767, ο S. Barozzi διακόσμησε τους τοίχους του Σαλονιού με πίνακες με θέμα την τραγωδία της αρχαίας πόλης Herculaneum, που πέθανε το 79 κατά την έκρηξη του Βεζούβιου. Δυστυχώς, κατά την ανοικοδόμηση του παλατιού το 1852-1853, αφαιρέθηκαν τα γραφικά πάνελ και από τους τέσσερις τοίχους. Δεν ήταν δυνατή η αποκατάστασή τους και οι τοίχοι καλύφθηκαν με χάρτινη ταπετσαρία.

Το 1894, η ταπετσαρία αντικαταστάθηκε με καμβά βαμμένο σε ανοιχτό ροζ χρώμα, μετά από το οποίο το σαλόνι πήρε το σημερινό του όνομα. Παράλληλα, οι τοίχοι του Pink Drawing Room πλαισιώθηκαν με επίχρυσο γυψομάρμαρο, που έδωσε στο εσωτερικό πρωτοτυπία και κομψότητα.

Το ροζ σαλόνι διατηρεί την αρχική διακόσμηση από γυψομάρμαρο της βεράντας και της οροφής. Ένα κομψό πλέγμα πέργκολας - το κύριο μοτίβο στο στολίδι της οροφής και των θραυσμάτων πάνω από την πόρτα - "αντανακλάται" στο μοτίβο του παρκέ που ρυθμίζει τον τύπο, το οποίο δίνει στο εσωτερικό μια αρμονική εμφάνιση και πληρότητα.

Το «υποχρεωτικό» ταβάνι του Σαλονιού «Diana and Aurora» ζωγράφισε ο Ιταλός καλλιτέχνης Gasparo Diziani. Η αλληγορία της αλλαγής της νύχτας το πρωί διακρίνεται από μια προσεκτικά μελετημένη σύνθεση και ωραία εικονογραφική επεξεργασία. Τα Desudeports «Cupids playing with a bird» και «Cupids playing with soap bubbles» δημιουργήθηκαν από έναν άγνωστο καλλιτέχνη τον 18ο αιώνα. Μεταφέρθηκαν σε αυτό το δωμάτιο, πιθανότατα αργότερα. την ίδια στιγμή άλλαξε το ορθογώνιο σχήμα τους. Μια άλλη σύνθεση πάνω από την πόρτα του καμαρίνι - "Έρωτες στα σύννεφα" - έγινε ήδη τον 19ο αιώνα.

Δίπλα στο Pink Drawing Room, στον άξονα της μικρής φιλελάδος, βρίσκεται το Damask Bedchamber. Αυτό το δωμάτιο πήρε το όνομά του τον 18ο αιώνα, όταν οι τοίχοι του ήταν καλυμμένοι με ανοιχτό πράσινο (celadon) δαμασκηνό με μοτίβο με τη μορφή κυματιστών ασημένιων μονοπατιών συνυφασμένα με λευκά και ροζ λουλούδια. Η μπροστινή κρεβατοκάμαρα του διαδόχου του θρόνου, Tsarevich Pavel Petrovich, χωρίζεται σε δύο μέρη, το μικρότερο από τα οποία είναι μια εσοχή. Όντας ένα καθαρά οικείο μέρος, η εσοχή είναι διακοσμημένη με εξαίσια γλυπτά με ντελικάτα φυτικά και φυτικά μοτίβα, αλλά καθώς η κρεβατοκάμαρα προοριζόταν για τον διάδοχο του θρόνου, ο μελλοντικός διοικητής, στρατιωτικά χαρακτηριστικά - τρομπέτες, πανό, βέλη - περιλαμβάνονται επίσης η διακόσμηση. Στα βάθη της κόγχης υπάρχει επίσης ένα παιδικό πορτρέτο του Πάβελ Πέτροβιτς του Αλεξέι Αντροπόφ. Και στις δύο πλευρές της κόγχης που ολοκληρώνεται με επιχρυσωμένο καρούτσι σε μορφή κοχυλιού, σε κόγχες, υπάρχουν επιχρυσωμένα ράφια με μικρά αγγεία από πορσελάνη Meissen από τα μέσα του 18ου αιώνα.

Σε ένα άλλο σημείο του κρεβατοκάμαρου του Δαμασκηνού, ένα τετράγωνο, ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζει μια ασυνήθιστη οροφή με τη μορφή ιστιοθόλου επενδεδυμένης με τεχνητό μάρμαρο. Αυτό είναι το πιο σπάνιο παράδειγμα χρήσης τέτοιου υλικού για διακοσμητικά δάπεδα. Το απαλό ροζ μάρμαρο συμπληρώνεται από floral και rocaille μοτίβα επιχρυσωμένου και λευκού καλουπώματος.

Το σχέδιο του παρκέ της κρεβατοκάμαρας, παραδοσιακά για τους εσωτερικούς χώρους του κινεζικού παλατιού, είναι συντονισμένο με τη διακόσμηση της οροφής. Επιπλέον, θυμίζει και ένα άλλο σημαντικό χαρακτηριστικό των παρκέ δαπέδων του παλατιού - ούτε η σύνθεση του σετ τους, ούτε οι χρωματικοί συνδυασμοί επαναλαμβάνονται πουθενά. Το παρκέ του κρεβατοκάμαρου από καρυδιά, αμάρανθο, ροδόξυλο, πυξάρι, λεμόνι, σημύδα και έβενο το 1772 κατασκευάστηκε από Ρώσους τεχνίτες «υπό την επίβλεψη» του ταλαντούχου τεχνίτη Johann Petersen.

Η χρωματική παλέτα του εσωτερικού συμπληρώνεται τέλεια από ένα ροζ-πράσινο τζάκι από ψεύτικο μάρμαρο. Ανάμεσα στα παραδείγματα διακόσμησης επίπλων υπάρχει ένα γυναικείο γραφείο και ένα μουσικό τραπέζι από Γάλλους δασκάλους των μέσων του 18ου αιώνα.

Η μελέτη του Πάβελ Πέτροβιτς, δίπλα στην κρεβατοκάμαρα Shtofnaya από την πλευρά της κόγχης, είναι απομονωμένη από τα υπόλοιπα δωμάτια. Αυτό το δωμάτιο, λόγω της μικρότητάς του (λιγότερο από έξι τετραγωνικά μέτρα), ονομαζόταν επίσης "Cabinet-teak". Οι τοίχοι του είναι διακοσμημένοι με διακοσμητικούς πίνακες του S. Barozzi, οι οποίοι περιλαμβάνουν κινέζικο μάρμαρο και ξύλινες πλάκες με σκαλίσματα, ιερογλυφικά και τοπία. Το γραφικό πλατό «Γεωμετρία» φτιάχτηκε από τον Γ. Ντιζιάνι: η αλληγορική γυναικεία φιγούρα που απεικονίζεται στον καμβά με σφαίρα και πυξίδα στα χέρια και έρωτες να σχεδιάζουν γεωμετρικές φιγούρες δείχνουν ότι το δωμάτιο προοριζόταν για την εκπαίδευση της νεαρής κληρονόμου. Η σουίτα δωματίων του Pavel Petrovich συμπληρώνεται από το Boudoir. Τον 18ο αιώνα, αυτό το δωμάτιο, οι τοίχοι του οποίου ήταν καλυμμένοι με γραφικούς καμβάδες, ονομαζόταν «Ζωγραφική Μελέτη». Το Boudoir απέκτησε τη σημερινή του εμφάνιση το 1853, όταν οι πίνακες αντικαταστάθηκαν από πάνελ από ξύλο καρυδιάς, μεταφέρθηκαν από την Kameryungferskaya (ή Γκαρνταρόμπα) στο μισό της αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β'. Τρεις πίνακες περιλαμβάνονται στα ξύλινα πάνελ - αλληγορικοί πίνακες "Μουσική", "Ζωγραφική" και "Δράμα". Η συγγραφή τους αποδίδεται στον Jacopo Guarana, ο οποίος ερμήνευσε και την οροφή του Boudoir "Zephyr and Flora".

Η επίπλωση του Boudoir είναι κομψό γαλλικό γραφείο τριανταφυλλιάς και ολλανδικές καρέκλες του 19ου αιώνα. Η πορσελάνη κυριαρχεί ανάμεσα στις διακοσμήσεις αυτού του εσωτερικού χώρου: κινέζικα βάζα από τα μέσα του 18ου αιώνα και αγγλικά με πίνακες από τα τέλη του 18ου αιώνα.

Η κομψή και εορταστική Αίθουσα των Μουσών, που προοριζόταν για συναυλίες, ανοίγει τη σουίτα των αιθουσών τελετών του κινεζικού παλατιού από την ανατολική πλευρά. Είναι συμμετρικό με το Μεγάλο Κινεζικό Υπουργικό Συμβούλιο, που βρίσκεται στο δυτικό κτίριο του παλατιού. Με τις επιμήκεις αναλογίες του, αυτό το εσωτερικό μοιάζει με γκαλερί και έξι μεγάλα παράθυρα-πόρτες με τζάμια που βρίσκονται σε τρεις πλευρές το κάνουν να μοιάζει με ένα ανοιχτό κομψό περίπτερο πάρκου. Εδώ γίνονται αντιληπτά με ιδιαίτερο τρόπο τα λόγια του Α. Μπενουά, που συνέκρινε το κινέζικο παλάτι «στο καθαρά μουσικό του αποτέλεσμα ... με τις σονάτες του Χάυντν και του Μότσαρτ». Η Αίθουσα των Μουσών, διατηρώντας την αρχική της διακόσμηση, είναι ένας από τους σημαντικότερους εσωτερικούς χώρους του παλατιού του 18ου αιώνα.

Τον 18ο αιώνα η Αίθουσα των Μουσών ονομαζόταν «Γραφική Πινακοθήκη», κάτι που αντιστοιχούσε στον κυρίαρχο ρόλο της ζωγραφικής στη διακόσμησή της. Πίνακες με τέμπερες του ζωγράφου-διακοσμητή S. Torelli καλύπτουν τους τοίχους και τις οροφές, και η οροφή της αίθουσας από τον ίδιο μάστορα «Venus and the Graces» («Triumph of Venus»), φτιαγμένη με λάδι, στεφανώνει την αίθουσα. Μικρές συνθέσεις στις οροφές και στο ταβάνι, βαμμένες σε ανοιχτά χρώματα, εναλλάσσονται με ελαφριά διακοσμητικά καλούπια. Όλα τα διακοσμητικά σχέδια του Hall of Muses υπόκεινται σε ένα ενιαίο καλλιτεχνικό σχέδιο, το οποίο δίνει σε αυτό το εκπληκτικό εσωτερικό μια αρμονική εμφάνιση.

Από τη διακόσμηση επίπλων της Αίθουσας, αξιοσημείωτα είναι τα σκαλιστά επίχρυσα συμπόσια, κατασκευασμένα σύμφωνα με τα σχέδια του A. Rinaldi και σχεδιασμένα ειδικά για αυτόν τον εσωτερικό χώρο. Εδώ μπορείτε επίσης να δείτε μια ποικιλία αντικειμένων από κινέζικη και ιαπωνική πορσελάνη, καθώς και το μαρμάρινο γλυπτό "Boy on a Dolphin" - ένα αντίγραφο αριστοτεχνικά κατασκευασμένο στα μέσα του 19ου αιώνα από το έργο του Ιταλού γλύπτη του 16ου αιώνα Lorenzo Lorenzetto, παραπέμποντάς μας με τη σειρά του στο σχέδιο του Raphael, το οποίο εμπνεύστηκε από αυτή τη δουλειά. Στα πλαϊνά μιας από τις πόρτες υπάρχουν μαρμάρινες προτομές της Λουκρητίας και της Κλεοπάτρας του ενετικού έργου του 18ου αιώνα.

Το πιο διάσημο γεγονός που έλαβε χώρα στην Αίθουσα των Μουσών μπορεί να ονομαστεί μια υπέροχη γιορτή με την ευκαιρία της άφιξης στη Ρωσία το 1818 του Πρώσου βασιλιά Φρειδερίκου Γουλιέλμου Γ', «ο οποίος ήρθε να ευλογήσει το λίκνο του νεογέννητου εγγονού του». μελλοντικός αυτοκράτορας Αλέξανδρος Β'. Στις 2 Ιουλίου 1818, στην αίθουσα αυτή, «μετά τα πυροτεχνήματα δόθηκε λαμπρή μπάλα». Δίπλα στο Hall of Muses βρίσκεται το Blue Drawing Room, το οποίο συνδέει τις αίθουσες της μπροστινής σουίτας με τα δωμάτια του Pavel Petrovich. Μέχρι τα μέσα της δεκαετίας του 1860, το Drawing Room ήταν καλυμμένο με μπλε μετάξι, έτσι πήρε και το όνομά του. Ταυτόχρονα, στο εσωτερικό εμφανίστηκαν καμβάδες κατασκευασμένοι από τον Ρώσο καλλιτέχνη A. Beideman: δύο καμβάδες με εικόνες ερωτιδών - με κέρας και μια βούρτσα σταφυλιού, καθώς και δωρεάν αντίγραφα από τα πρωτότυπα του Ερμιτάζ - ένα θραύσμα του "Madonna with Πέρδικες» του A. van Dyck και «The Abduction of Europe» F. Albani. Το πινέλο του Beideman αποδίδεται επίσης στο μεγάλο έργο του συγγραφέα «Τρίτων και Νηρηίδα», που διακοσμεί το χώρο του τοίχου γύρω από το τζάκι· Ωστόσο, αυτή η σύνθεση δεν μπορεί να αποδοθεί στις δημιουργικές επιτυχίες του διάσημου καλλιτέχνη, καθώς στερείται εκφραστικότητας και δυναμικής. Το μπλε σαλόνι είναι πλούσια διακοσμημένο με πίνακες του 18ου αιώνα. Η οροφή είναι διακοσμημένη με μια πλακέτα του Ιταλού καλλιτέχνη Francesco Cugno "Time stealing the Truth", η οποία έχει επίσης ένα δεύτερο όνομα - "Time and Knowledge". Όπως και μια σειρά από άλλες πλατφόρμες του παλατιού, το έργο του Zugno είναι χαρακτηριστικό παράδειγμα αλληγορικών συνθέσεων με αφηρημένη πλοκή, που ήταν πολύ δημοφιλείς τον 18ο αιώνα. Ο καλλιτέχνης ξεδιπλώνει μπροστά μας μια δυναμική σκηνή απαγωγής, στο κέντρο της οποίας απεικονίζονται δύο φιγούρες - ένας δυνατός, μυώδης φτερωτός γέρος, που προσωποποιεί τον Χρόνο και την παροδικότητα του, και μια γυναίκα που αντιπροσωπεύει την Αλήθεια (ή τη Γνώση). Το χαρακτηριστικό του γέρου είναι το δρεπάνι που βρίσκεται στα πόδια του, και η γυναίκα κρατά μια πυξίδα στα χέρια της. Μεταξύ των αποσπάσματος είναι το "Amphitrite" και το "Neptune" του J. Guarana και το "Italian Landscape" του F. Zucarelli. πάνω από τον καθρέφτη είναι ένας πίνακας «Δύο Έρωτες» από έναν άγνωστο καλλιτέχνη.

Διάφορα αντικείμενα διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών παρουσιάζονται στο Blue Living Room - πορσελάνη Meissen, γαλλικά ρολόγια του 18ου αιώνα, σκαλιστά επιχρυσωμένα έπιπλα της δεκαετίας του 1760 από Ρώσους τεχνίτες. Το καλούπωμα της οροφής και της οροφής, το παρκέ σε φόντο παλάμης, το εξαίσιο τζάκι μας μεταφέρουν την αυθεντική όψη του σαλονιού του 18ου αιώνα.

Το εσωτερικό του Blue Drawing Room και άλλων δωματίων του κινεζικού παλατιού στις αρχές του 20ου αιώνα αποτυπώθηκε σε μια σειρά από ακουαρέλες που έγιναν για την τελευταία ιδιοκτήτρια του κινεζικού παλατιού, τη Μεγάλη Δούκισσα Elena Georgievna, η οποία ήθελε να διαιωνίσει τη μοναδική του εμφάνιση. . Ακουαρέλες που απεικονίζουν τις αίθουσες του παλατιού και λεπτομέρειες της διακόσμησής τους συμπεριλήφθηκαν στο άλμπουμ με τίτλο "Εγγραφές, προσόψεις, σχέδια και τμήματα του κινεζικού παλατιού στο Oranienbaum, που ερμήνευσαν πρώην μαθητές της Κεντρικής Σχολής Τεχνικών Σχεδίων της Αγίας Πετρούπολης Baron Stieglitz" , σχηματίστηκε το 1911 και αποθηκεύτηκε στην προσωπική συλλογή της Elena Georgievna. τώρα το άλμπουμ βρίσκεται στο Κρατικό Ερμιτάζ.

Το υπέροχο ντουλάπι Bugle, που προηγείται της Μεγάλης Αίθουσας, θεωρείται δικαίως ένα παγκόσμιο αριστούργημα εσωτερικής τέχνης. Αυτό το λαμπρό παράδειγμα του στυλ ροκοκό είναι περισσότερο γνωστό για τα πάνελ από γυάλινες χάντρες. Δώδεκα χειροποίητα πάνελ υποτίθεται ότι κατασκευάστηκαν σύμφωνα με τα σχέδια του S. Barozzi το 1762-1764 από εννέα κεντήτριες: Anna Andreeva, Avdotya Loginova, Tatyana and Lukerya Kusova, Praskovya, Matryona και Avdotya Petrov, Cleopatra Danilova of the Guidance. Η Γαλλίδα Marie de Shelle, μια πρώην ηθοποιός που διοργάνωσε ένα εργαστήριο "ραπτικής για τα δωμάτια του Her I. V. ταπετσαρίας και άλλων διακοσμητικών." Οι γυάλινες χάντρες κατασκευάστηκαν στο εργοστάσιο ψηφιδωτών Ust-Ruditskaya, το οποίο ιδρύθηκε από τον M.V. Lomonosov στην περιοχή του Oranienbaum. Τα κεντημένα πάνελ που απεικονίζουν εξωτικά τοπία πλαισιώνονται σε εξαιρετικά σκαλισμένα επιχρυσωμένα πλαίσια που μιμούνται κορμούς δέντρων πλεγμένα με φύλλα, λουλούδια και τσαμπιά σταφυλιών και στεφανωμένα με ειδώλια δράκων. Αν θυμηθούμε ότι το δάπεδο στο ντουλάπι ήταν αρχικά κατασκευασμένο από smalt (χρωματιστά πλακάκια γυαλιού), επίσης κατασκευασμένα στο εργοστάσιο Ust-Ruditskaya, τότε μπορεί κανείς εύκολα να φανταστεί το δημιουργημένο αποτέλεσμα μιας ασυνήθιστης παραμυθένιας υπερβολής, βαμμένη με ανατολίτικο χρώμα. Το αρχικό ασυνήθιστο φινίρισμα δαπέδου έδωσε στο υπουργικό συμβούλιο ένα δεύτερο όνομα - "Mosaic Peace". Οι εργασίες για το σετ ψηφιδωτών δαπέδων, που ξεκίνησαν το 1763, διήρκεσαν τέσσερα χρόνια. Στις 12 Δεκεμβρίου 1767, ο επικεφαλής του έργου, J. Martini, ανέφερε για την ολοκλήρωσή τους: «Τα δάπεδα masaish που είναι διαθέσιμα στο Oranienbaum είναι έτοιμα και τοποθετημένα επί τόπου, και οι τεχνίτες δεν είναι σε αυτή τη δουλειά».

Η Αικατερίνη II, δείχνοντας περήφανα το παλάτι στους καλεσμένους της, ξεχώρισε ιδιαίτερα το ντουλάπι Bugle, το οποίο, με τα λόγια εκείνης της εποχής, είχε μια «εξαιρετική εμφάνιση». Η Αυτοκράτειρα δεχόταν συχνά διακεκριμένους επισκέπτες εδώ: για παράδειγμα, στις 27 Ιουλίου 1774, «σε μια αίθουσα με γυάλινες χάντρες, δέχτηκε ακροατήριο με τον Πρίγκιπα Λόμπκοβιτς του Καίσαρα (Αυστριακός. - Γιού. Μ.)».

Στα μέσα του 19ου αιώνα, το μωσαϊκό δάπεδο χάλασε λόγω υγρασίας και το 1856 αντικαταστάθηκε με παρκέ, ωστόσο διατήρησε το ίδιο σχέδιο στο νέο υλικό.

Το Bugle Cabinet φιλοξενεί δύο αυθεντικά αριστουργήματα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης - μοναδικά τραπέζια φτιαγμένα στο Peterhof Lapidary Factory υπό την καθοδήγηση του τεχνίτη Jacob Martini. Οι επιτραπέζιες επιφάνειες με κυματιστές άκρες είναι διακοσμημένες με τις πιο σύνθετες συνθέσεις από χρωματιστές σμάλτες Lomonosov. ακόμη και οι βάσεις και τα πόδια αυτών των κομψών μικρών τραπεζιών είναι στολισμένα με πορτοκαλί smalt. Η επιφάνεια ενός από αυτά αντιπροσωπεύει μια σύνθεση τοπίου πλαισιωμένη από γεωμετρικό στολίδι: μια στενή πυραμίδα, που θυμίζει οβελίσκους πάρκων, περιβάλλεται από θραύσματα ερειπίων αρχαίων κτιρίων. Σε άλλο τραπέζι απεικονίζονται με εκπληκτική ακρίβεια γεωγραφικοί χάρτες, σημειώσεις, βιβλία, μια πυξίδα, μια σφαίρα.

Η Μεγάλη Αίθουσα, ο κεντρικός χώρος του παλατιού, αναφέρεται επίσης στα έγγραφα του 18ου αιώνα ως Αίθουσα Υποδοχής, Στρογγυλή Αίθουσα, Οβάλ Αίθουσα ή απλά Αίθουσα. Διακοσμημένο στο πνεύμα της πανηγυρικής αγαλλίασης, προοριζόταν για επίσημες δεξιώσεις και γεύματα. Οι περισσότερες επισκέψεις στη ντάκα της Αικατερίνης Β' τελείωναν με δείπνο στη Μεγάλη Αίθουσα. Καταχωρήσεις σχετικά με αυτό "βρίσκονται συχνά στο περιοδικό Chamber Fourier: για παράδειγμα, στις 19 Ιουλίου 1769," ... στις 10:00 η EIV (Η Αυτοκρατορική Μεγαλειότητα. Yu. M.) τιμούσε να τρώει βραδινά γεύματα στο Στρογγυλή αίθουσα, στην οποία ήταν τοποθετημένοι σε τέσσερις γωνίες… στο τραπέζι, καθένας από 8 άτομα στα εισιτήρια». Σάξονες υπουργοί, καθώς και οι σύζυγοί τους και ένας ευγενής κύκλος κοντά στην αυτοκράτειρα.. 27 Ιουλίου 1774, η αυτοκράτειρα «στην αίθουσα ευνόησε... τους υπουργούς εξωτερικών», και στη συνέχεια πραγματοποιήθηκε ένα εορταστικό δείπνο με «τέσσερα στρογγυλά τραπέζια» με τους συμμετοχή διπλωματών, που δόθηκε προς τιμήν της σύναψης της ειρήνης Κιουτσούκ-Καϊναρτζί, η οποία εδραίωσε τη νίκη της Ρωσίας στον Ρωσοτουρκικό πόλεμο 1768-1774.

Σε αντίθεση με άλλους χώρους του παλατιού, το εσωτερικό της Μεγάλης Αίθουσας φέρει τα χαρακτηριστικά ενός νέου στυλ - κλασικισμού - και προσδοκά τους επόμενους εσωτερικούς χώρους που δημιούργησε ο Rinaldi στην Αγία Πετρούπολη, στο Tsarskoye Selo, στη Gatchina. Η εμφάνιση αυτής της αίθουσας τελετών είναι αυστηρή και μεγαλοπρεπής, η διακόσμηση της είναι εξαιρετικά ευγενής και λακωνική. Οι τοίχοι και οι κορινθιακές κολώνες των τριών τετάρτων είναι διακοσμημένοι με τεχνητό μάρμαρο διαφορετικών αποχρώσεων. Η μεγάλη αίθουσα καλύπτεται με χαμηλό τρούλο με στρογγυλά παράθυρα - lucarnes, τα οποία χρησιμεύουν ως πηγή φυσικού φωτός. Μέσα από τις μεγάλες πόρτες, με τζάμια στο πάτωμα, ανοίγει μια γραφική θέα στον κήπο παρτέρι και το λιβάδι, που μετατρέπεται στο πάρκο.

Το ανατολικό τμήμα της μπροστινής σουίτας του παλατιού ανοίγεται από το Γύψινο Δωμάτιο (ονομάζεται επίσης και Πασχαλιάτικο Drawing Room), το οποίο έχει διατηρήσει την αρχική του διακόσμηση από γυψομάρμαρο, που αντικατοπτρίζεται στο όνομα του εσωτερικού. Ο χαρακτήρας αυτού του φιλόξενου δωματίου, οι διαστάσεις και τα διακοσμητικά του φινιρίσματα διαφέρουν σημαντικά από την επίσημη Μεγάλη Αίθουσα, καθώς προοριζόταν για χαλάρωση και οικεία συνομιλίες, κάτι που ήταν απολύτως συνεπές με την καλλιτεχνική του διακόσμηση.

Ο πλούσιος ζωγραφικός διάκοσμος του Στόκου: έξι καμβάδες που κοσμούν τους τοίχους και την οροφή του απεικονίζουν γενναίες σκηνές με τη συμμετοχή μυθολογικών και λογοτεχνικών ηρώων. Όλοι οι πίνακες είναι αφιερωμένοι στο θέμα της αγάπης και αντανακλούν τα υψηλά συναισθήματα των χαρακτήρων. Ανάμεσά τους και το έργο του S. Torelli «Selena and Endymion», που θεωρείται ένα από τα καλύτερα έργα του Ιταλού μάστερ. Συγγραφέας του πίνακα «Αφροδίτη και Άδωνις», που παρουσιάστηκε στο Γύψινο δωμάτιο, ήταν ο Ιταλός ζωγράφος του 18ου αιώνα, Πιέτρο Ροτάρι. Ακόμη και πριν από την άφιξή του στη Ρωσία, ο καλλιτέχνης απολάμβανε ευρωπαϊκή φήμη χάρη στα πολλά πορτρέτα δωματίου που εκτέλεσε, παρόμοια με αυτά που συνθέτουν τη γραφική διακόσμηση του Δωμάτιου Πορτραίτου του παλατιού. Η «Αφροδίτη και ο Άδωνις» είναι ένα σπάνιο δείγμα μεγάλου καμβά στο έργο του Ρόταρυ με μια σύνθετη σύνθεση σε μια μυθολογική πλοκή.

Τα Desudeports of Stucco Rest - "Venus" και "Mars Yearning" - ανήκουν επίσης στο πινέλο του Torelli. Τοποθετημένοι ο ένας απέναντι από τον άλλο, αυτοί οι πίνακες σχετίζονται με την πλοκή: σύμφωνα με τον μύθο, ο Άρης, έχοντας ξεχάσει τα στρατιωτικά κατορθώματα, είναι ερωτευμένος, ονειρεύεται την Αφροδίτη. Είναι γνωστό ότι το μοντέλο που πόζαρε για τον καλλιτέχνη ήταν η ανιψιά του, μια όμορφη νεαρή καταγωγή από τη Μπολόνια. Τον μύθο της Αφροδίτης απηχεί το γραφικό ταβάνι του F. Zugno «Ο Ορφέας συναντά τον ήλιο», το οποίο ερμηνεύτηκε και ως «Ύμνος στην Αφροδίτη»: ο νεαρός Ορφέας, παίζοντας άρπα, τραγουδά την ομορφιά της θεάς του έρωτα. .

Η διακόσμηση επίπλων του γύψινου δωματίου αποτελείται από σκαλιστά επιχρυσωμένα συμπόσια και σκαμπό ρωσικής δουλειάς της δεκαετίας του 1760, καθώς και από ένα γαλλικό γραφείο τυποποίησης της ίδιας εποχής. Το σαλόνι είναι διακοσμημένο με ομάδες πορσελάνης Meissen, κατασκευασμένες τη δεκαετία του 1770 σύμφωνα με τα μοντέλα της M.V. Άσιε. Στο σετ παρκέ, φτιαγμένο σύμφωνα με το σχέδιο του A. Rinaldi, χρησιμοποιούνται μαόνι και ροδόξυλο, παλίσανδρο, φοίνικας, σημύδα, μηλιά.

Το «κινέζικο» στυλ, το οποίο ήταν ευρέως διαδεδομένο στην τέχνη του εσωτερικού του παλατιού του 18ου αιώνα, ενσωματώθηκε έντονα στα μεγάλα και μικρά κινεζικά ντουλάπια του παλατιού. Μια ιδιόμορφη κατανόηση από Ρώσους και Ευρωπαίους δασκάλους μιας μακρινής εξωτικής κουλτούρας εκφράστηκε στην αρχιτεκτονική και το σχεδιασμό του Μικρού Κινεζικού ντουλαπιού, του προτελευταίου στο ανθρακωρυχείο των μπροστινών δωματίων. Το εσωτερικό του έρχεται σε κάποια αντίθεση με τα προηγούμενα δωμάτια του παλατιού, που αφήνουν μια εντύπωση λεπτότητας, ομαλότητας, ήρεμης κομψότητας λόγω των ανοιχτόχρωμων χρωμάτων και των στρογγυλεμένων σχημάτων. Καθαρά ορθογώνια αρχιτεκτονικά επίπεδα, ηχητικά χρώματα σε αντίθεση και αυστηρά γεωμετρικά στολίδια, σε συνδυασμό με περίπλοκα φυτικά μοτίβα και λεπτές σκηνές από την κινεζική ζωή, δημιουργούν μια μοναδική εμφάνιση σε αυτό το εσωτερικό.

Οι τοίχοι του ντουλαπιού είναι καλυμμένοι με πράσινο μετάξι, αναδημιουργημένοι σύμφωνα με τα διατηρημένα πρωτότυπα δείγματα, ζωγραφισμένοι με εικόνες εξωτικών πουλιών, πεταλούδων και λουλουδιών. Τα έπιπλα από λάκα της Κίνας και της Ιαπωνίας του 18ου αιώνα αντιστοιχούν στον χαρακτήρα της διακόσμησης του Μικρού Κινεζικού Ντουλάπας: ένα ιαπωνικό κόκκινο λάκα ντουλάπι-γραμματέας με χρυσή ζωγραφική και ένα ντουλάπι-στήθος από μαύρη λάκα με εφαρμοσμένες κυνηγημένες διακοσμήσεις, κατασκευασμένο στην Κίνα.

Στο στυλ του "Κινέζου" στα μέσα του XVIII αιώνα, Ρώσοι τεχνίτες έφτιαξαν ένα μαύρο σετ επίπλων, διακοσμημένο με ανατολίτικα στολίδια. Η ανατολίτικη πορσελάνη συμπληρώνει τέλεια το διακοσμητικό σύνολο του ντουλαπιού: αγαλματίδια και ένα βάζο της «πράσινης οικογένειας» του τέλους του 17ου αιώνα παρουσιάζονται στο τζάκι. η κονσόλα είναι διακοσμημένη με ένα αγγείο του 18ου αιώνα.

Το δάπεδο του μικρού κινέζικου ντουλαπιού, φτιαγμένο από τον δάσκαλο Jacob Lang μετά από ένα σχέδιο του Rinaldi, είναι ένα από τα καλύτερα παραδείγματα παρκέ καθορισμού τύπων, τόσο από την άποψη του πλούτου του σχεδίου όσο και από την εξαιρετική δεξιοτεχνία στη χρήση αποχρώσεων του χρώματος. από διάφορα είδη ξύλου - κόκκινο, ροζ, μαύρο, καφέ ξύλο, σανταλόξυλο, έβενος, ριγέ καρυδιά, λεμόνι, πυξάρι, αμάρανθος, τριανταφυλλιά, σημύδα, μηλιά. Το παρκέ περιλαμβάνει εικονογραφημένα ένθετα με κινέζικους χαρακτήρες και μια επιδέξια εικόνα ενός χαμηλού αγγείου με ένα κλαδί ενός ανθισμένου οπωροφόρου δέντρου. Στον τοίχο είναι ένα γραφικό πορτρέτο της «Αικατερίνης Β' μπροστά σε έναν καθρέφτη», η επανάληψη του συγγραφέα του Σουηδού καλλιτέχνη Vigilius Eriksen. Η μελέτη στέφεται με πλαφόν του Γ. Ντιζιάνη - μια αλληγορική εικόνα της «Οχύρωσης».

Το Μικρό Κινεζικό ντουλάπι τον 18ο αιώνα είχε επίσης ένα δεύτερο όνομα - το κρεβατοκάμαρα, αφού προηγείται της κρεβατοκάμαρας της Αικατερίνης Β' - το κινεζικό υπνοδωμάτιο, το οποίο άνοιγε το μικρό (δυτικό) θύλακα των θαλάμων της. Η κινεζική κρεβατοκάμαρα ανήκει επίσης στα λαμπρά παραδείγματα του στυλ Chinoiserie («Κινέζικο»). Στα τέλη της δεκαετίας του 1760 και στις αρχές της δεκαετίας του 1770, οι τοίχοι του δωματίου, καλυμμένοι με λευκό σατέν, βάφτηκαν στην "κινέζικη γεύση" από τους δασκάλους Fedor Vlasov, Fedor Danilov (που έγινε ακαδημαϊκός ζωγραφικής είκοσι χρόνια αργότερα) και Yakim Gerasimov. οι τοιχογραφίες εναρμονίζονται διακριτικά με τη λύση του πλαφονιού που διακοσμεί την κρεβατοκάμαρα. «Μια χαριτωμένη διακοσμητική φαντασία του 18ου αιώνα» ονόμασε τον Α. Μπενουά το ταβάνι «Κινεζική Θυσία», σε παράσταση J. Guarana, ένα είδος θεατρικής σύνθεσης, που διακρίνεται για την ομορφιά του σχεδίου και τον πλούτο του χρώματος.

Το μεγάλο κινεζικό ντουλάπι, ή «Κινεζική Πινακοθήκη» - ένα εσωτερικό συμμετρικό με την Αίθουσα των Μουσών - κλείνει την μπροστινή σουίτα του παλατιού από τα δυτικά. Η ασυνήθιστα εντυπωσιακή και πρωτότυπη εμφάνιση αυτής της αίθουσας καθορίζεται από το γεγονός ότι τα στοιχεία του στυλ ροκοκό είναι συνυφασμένα με ανατολίτικα μοτίβα με τον πιο περίεργο τρόπο.

Η οροφή του Μεγάλου Κινεζικού Υπουργικού Συμβουλίου είναι διακοσμημένη με μια γραφική οροφή που αντιπροσωπεύει την αλληγορική εικόνα της «Ένωσης της Ευρώπης και της Ασίας», η οποία ερμηνεύεται επίσης ως «κινεζικός γάμος». Ο S. Barozzi θεωρείται συγγραφέας του. Στα πλαϊνά του πλαφόν υπάρχουν εικόνες Κινέζων ηγεμόνων, ενός Bogdykhan και ενός Bogdykhanshi, φτιαγμένες με την τεχνική της ζωγραφικής σε γύψο. Σκαλιστά ανατολίτικα στολίδια, γύψινες εικόνες πουλιών και δράκων στις πάντουγκας εμπλουτίζουν τη διακοσμητική παλέτα αυτής της μοναδικής αίθουσας, συγγραφέας της οποίας είναι ο S. Barozzi.

Οι τοίχοι του Great Chinese Cabinet είναι διακοσμημένοι με ένθετα ξύλινα πάνελ κατασκευασμένα με την τεχνική της μαρκετερί. Το μωσαϊκό από λεπτές πλάκες διαφορετικών τύπων ξύλου απεικονίζει γενναίες σκηνές από τη ζωή των Κινέζων με φόντο τα νερά και τα βουνά, τις παγόδες και τα περίπτερα, τα ανθισμένα δέντρα, τους κρεμασμένους βλαστούς και τα πουλιά που πετούν. Αυτές οι συνθέσεις λύνονται όχι στο διάστημα, αλλά σε επίπεδο, σύμφωνα με τους κανόνες της κινεζικής ζωγραφικής. οι ιστορίες τους πρέπει να διαβάζονται από πάνω προς τα κάτω. Τα πάνελ είναι κατασκευασμένα από διάφορους τύπους ξύλου - σημύδα Καρελίας, αμάρανθος, ροδόξυλο, περσική καρυδιά, πυξάρι, σφένδαμος, αχλαδιά, μηλιά, πλατάνια. τα πρόσωπα των ανθρώπων και τα φύλλα των δέντρων είναι φτιαγμένα από ελεφαντόδοντο θαλάσσιου ίππου. Αυτές οι μοναδικές συνθέσεις δημιουργήθηκαν από μια ομάδα δασκάλων με επικεφαλής τον G. Stahlmeer. Εξίσου εξωτικό είναι και το τυπογραφικό παρκέ του ντουλαπιού με περισσότερα από δέκα είδη ξύλου, κατασκευασμένο το 1773 από τον I. Petersen. Είναι γνωστό ότι για την κατασκευή παρκέ σε αυτό και σε άλλα δωμάτια του κινεζικού παλατιού το 1771, είκοσι είδη ξυλείας απελευθερώθηκαν από το «... κατάστημα του Κατασκευαστικού Γραφείου».

Όπως γνωρίζετε, στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, συνεχίστηκε μια έντονη εισροή αντικειμένων τέχνης της Άπω Ανατολής στη Ρωσία, η οποία γέμισε ειδικές αίθουσες και γραφεία εξοχικών ανακτόρων. Με εντολή της Αικατερίνης ΙΙ, ένα ειδικό καραβάνι στάλθηκε στην Κίνα το 1762 και το 1775, από όπου μεταφέρθηκαν έπιπλα για να διακοσμήσουν το κινεζικό παλάτι, κυρίως το μεγάλο κινεζικό ντουλάπι - τραπέζια, ντουλάπια, οθόνες, καθώς και πορσελάνη, δίσκοι, ταπετσαρίες. Τα ποικίλα έπιπλα του ντουλαπιού περιλαμβάνουν κινέζικες καρέκλες μαύρης λάκας με επιχρυσωμένα στολίδια, ιαπωνικά ντουλάπια μαύρης λάκας με ζωγραφική και κυνήγι, κουτιά και κασετίνες από κόκκινη και μαύρη λάκα, ξύλινα γλυπτά - εικόνες του θεού Shou Xin και της θεάς Xi-Wangmu, μπρούτζος και σμάλτο θυμιατήρια - παραδοσιακά κινέζικα είδη.εξαγωγή, σχεδόν υποχρεωτικό στοιχείο των «ανατολίτικων» εσωτερικών χώρων. Τα τζάκια διαθέτουν εξαιρετικά κινέζικα και ιαπωνικά πορσελάνινα βάζα.

Το μεγάλο κινεζικό ντουλάπι χρησιμοποιήθηκε από την Catherine II για παιχνίδια με χαρτιά, των οποίων ήταν μεγάλη θαυμάστρια. Στο περιοδικό Chamber Fourier, υπάρχουν συχνά καταχωρήσεις παρόμοιες με αυτή που έγινε στις 28 Ιουλίου 1774: «... έπαιξαν χαρτιά στην κινεζική γωνία σε 6 τραπέζια». Οι πρεσβευτές της Ισπανίας, της Πρωσίας, της Σουηδίας, της Σαξονίας, της Γαλλίας, της Αγγλίας, της Δανίας και του «Caesarsky» (Αυστρία), ο κληρονόμος Pavel Petrovich και η σύζυγός του, πρίγκιπες A. M. Golitsyn, A. A. Vyazemsky, κόμητες G. G Orlov, N. I. Panin, Z. G. Chernys A. K. Razumovsky.

Το μικρό enfilade της αυτοκράτειρας Αικατερίνης Β', εκτός από την κινεζική κρεβατοκάμαρα, αποτελείται από την Kameryungferskaya και την Portraitnaya. Η Kameryungferskaya είναι διακοσμημένη με υπέροχες εικόνες κυριών της αυλής της «Μικρής» (μεγάλης πριγκιπικής) αυλής, που παρουσιάζονται με κοστούμια μεταμφίεσης και προσωποποιούν τις εποχές, μέρη του κόσμου και τα στοιχεία. Αυτά τα έντεκα πορτρέτα δεν προσποιούνται το ψυχολογικό βάθος, αλλά είναι γεμάτα ζωντάνια, οι ηρωίδες τους είναι όμορφες και κοκέτα. Ο συγγραφέας αυτών των έργων είναι ο Γάλλος καλλιτέχνης Jean de Sampsois (Sansua), ο οποίος έφτασε στη Ρωσία το 1755. Οι εικόνες γίνονται με τη σύνθετη τεχνική παστέλ - όπως έλεγαν τον 18ο αιώνα, «ξηρά χρώματα». Η ψυχρή γκάμα από ασημί, μπλε, ανοιχτό ροζ τόνους σάς επιτρέπει να μεταφέρετε την κομψότητα των νεαρών κυριών που αποτελούσαν την αυλή του διαδόχου του θρόνου, Peter Fedorovich και της συζύγου του Ekaterina Alekseevna (μελλοντική αυτοκράτειρα Catherine II). Το γεγονός ότι τα πορτρέτα ανατέθηκαν από τον Sampsua αναφέρθηκε σε μια επιστολή της Ekaterina Alekseevna προς τον Άγγλο πρέσβη Charles Williams με ημερομηνία 17 Σεπτεμβρίου 1756.

Αρχικά, τα παστέλ πορτρέτα βρίσκονταν στο Μεγάλο Παλάτι (Menshikov) του Oranienbaum. Το 1820 αποκαταστάθηκαν («διορθώθηκαν») στο Αυτοκρατορικό Ερμιτάζ και κατασκευάστηκαν επίσης μαύρα επιχρυσωμένα πλαίσια. Μόνο το 1853 οι πίνακες πήραν τη σημερινή τους θέση: ο αρχιτέκτονας L. Bonshtedt τους μύησε στη διακόσμηση της Kameryungferskaya, μεταφέροντας τα πάνελ από ξύλο καρυδιάς που προηγουμένως διακοσμούσαν τους τοίχους της, στο Boudoir στο μισό του Μεγάλου Δούκα Pavel Petrovich.

Στο Kameryungferskaya παρκέ, κατασκευασμένο από τους τεχνίτες J. Lang και I. Petersen στη δεκαετία του 1770, έχει διατηρηθεί. Το σετ του αποτελείται από φοίνικα, σημύδα, καρυδιά, πλάτανο, τριανταφυλλιά, σφένδαμο, αμάρανθο, μαόνι και τριανταφυλλιά.

Η κύρια διακόσμηση του δωματίου, που ονομάζεται Δωμάτιο Πορτραίτου, ή Ροταριανό ντουλάπι, είναι είκοσι δύο γυναικεία πορτρέτα του Ιταλού καλλιτέχνη Pietro Rotari. Αυτός ο δεξιοτέχνης της ζωγραφικής του σαλονιού δημιούργησε εκατοντάδες πορτρέτα θαλάμου, πολλά από τα οποία αγόρασε η Αικατερίνη II για τα παλάτια της χώρας της. Μικροί πίνακες είναι ενσωματωμένοι στον τοίχο του Πορτρέτου και συνδέονται με διακοσμητικά στολίδια από γυψομάρμαρο. Οι μοντέρνες εικόνες, ρηχές σε περιεχόμενο, αλλά κομψές και ευχάριστες στο μάτι, απεικονίζουν γυναικείες ημιφιγούρες και «κεφάλια».

Ο μικρός συμβιβασμός των ιδιωτικών συνοικιών της Αικατερίνης Β' τελειώνει με το Γραφείο της. Ένα τραπέζι γραφής κατασκευασμένο στη Γαλλία στα μέσα του 18ου αιώνα, καθώς και ένα μέρος της σουίτας των μέσων του 19ου αιώνα, κατασκευασμένο σε μορφές επίπλων Rinaldiev, συνθέτουν τη διακόσμηση αυτού του δωματίου. Εδώ φυλασσόταν για πολύ καιρό μια μικρή προσωπική βιβλιοθήκη της Βόρειας Σεμίραμις, όπως αποκαλούσαν οι Γάλλοι φιλόσοφοι τη Ρωσική Αυτοκράτειρα. Το 1792, τα βιβλία μεταφέρθηκαν στην Αγία Πετρούπολη, στα Χειμερινά Ανάκτορα.

Το κινέζικο παλάτι βρίσκεται στο νοτιοδυτικό τμήμα του Άνω Πάρκου. Μπροστά από το παλάτι υπάρχει ένα λιβάδι με παρτέρια, και αιωνόβιες βελανιδιές χρησιμεύουν ως πλαϊνά φτερά και φόντο για αυτό. Τον 18ο αιώνα, το πάρκο σχεδιάστηκε σε κανονικό γαλλικό στυλ και μια πισίνα κανονικού γεωμετρικού σχήματος «εγγραφόταν» στη σύνθεσή του. Στα μέσα του 19ου αιώνα, η φύση των πάρκων είχε αλλάξει: η διάταξη έγινε ελεύθερη και το Upper Park απέκτησε μια ρομαντική εμφάνιση. Η δεξαμενή μετατράπηκε σε λιμνούλα και οι όχθες της πήραν πιο απαλά περιγράμματα.

Ως μουσείο, το κινεζικό παλάτι άνοιξε το 1922. Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου του 1941-1945, τα σοβιετικά στρατεύματα υπερασπίστηκαν το Γουρουνάκι Oranienbaum, το οποίο δεν επέτρεψε στον γερμανικό στρατό να καταλάβει το Oranienbaum. Οι ζημιές που προκλήθηκαν από τον πόλεμο δεν παραμόρφωσαν την εμφάνιση των μνημείων του και η επιδέξια δεξιοτεχνία των αναστηλωτών υπογράμμισε μόνο την υψηλότερη καλλιτεχνική τους αξία. Το καλοκαίρι του 1946, το κινεζικό παλάτι ήταν το πρώτο μεταξύ άλλων ιστορικών και καλλιτεχνικών αντικειμένων του Oranienbaum που δέχτηκε επισκέπτες. Το 1983 δημιουργήθηκε το Κρατικό Μουσείο-Αποθεματικό, το οποίο περιελάμβανε τρία σύνολα - το Μεγάλο (Μενσίκοφ) Παλάτι με τον Κάτω Κήπο, το Πέτερσταντ και τη δική του Ντάτσα. Το 1990, λόγω της μοναδικότητάς τους, αυτά τα αντικείμενα τέχνης συμπεριλήφθηκαν από την UNESCO στον κατάλογο της Παγκόσμιας Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ανθρωπότητας.

Σήμερα στο Oranienbaum, εκτός από το κινέζικο παλάτι, το Μεγάλο Παλάτι, το Παλάτι του Πέτρου Γ', το Rolling Hill Pavilion, το Stone Hall και κινέζικη κουζίνα είναι διαθέσιμα στο κοινό. Η γνωριμία με αυτά τα μνημεία παρέχει μια μοναδική ευκαιρία να νιώσετε την ατμόσφαιρα των περασμένων εποχών και να ενταχθείτε στην ανεκτίμητη καλλιτεχνική κληρονομιά, τον κόσμο και τη Ρωσία. Σημαντικές εργασίες αποκατάστασης προγραμματίζονται για τα επόμενα χρόνια, οι οποίες θα επιτρέψουν στο Oranienbaum να γιορτάσει επαρκώς την εκατονταετηρίδα του.

Μάρμαρο

Έρως και Ψυχή
18ος αιώνας
Αντίγραφο από αντίκα πρωτότυπο του 2ου αιώνα π.Χ.
Μάρμαρο

Τρεις Χάριτες
Άγνωστος γλύπτης. Γαλλία
Το πρώτο μισό του 19ου αιώνα
Αντίγραφο της ομάδας μαρμάρου από τον J. Pilon, κατασκευασμένο για την ταφόπλακα του βασιλιά Ερρίκου Β', XVI αιώνας
Μπρούντζος

Και αυτή
Άγνωστος γλύπτης. Ιταλία
18ος αιώνας
Αντίγραφο από το έργο του L. Lotto (Lorenzetto). 16ος αιώνας
Μάρμαρο

Η υπέροχη Αγία Πετρούπολη είναι διάσημη σε όλο τον κόσμο για τα ιστορικά, πολιτιστικά και αρχιτεκτονικά της μνημεία. Και δεν βρίσκονται όλα στην πόλη. Το εκπληκτικό περιβάλλον της βόρειας πρωτεύουσας δεν είναι λιγότερο ενδιαφέρον για τους τουρίστες. Ένα από αυτά τα προάστια βρίσκεται 40 χλμ. από την πόλη. Αυτός είναι ο Λομονόσοφ. Πριν ονομαζόταν Oranienbaum. Εδώ βρίσκεται ένα ενδιαφέρον μουσείο-αποθεματικό, το οποίο αποθηκεύει αρχιτεκτονικά αριστουργήματα του XVIII αιώνα. Μια εκδρομή στο Oranienbaum με μια επίσκεψη στο κινέζικο παλάτι θα σας κάνει τεράστια εντύπωση.

Ιστορία

Ο Alexander Danilovich Menshikov, ο πλησιέστερος βοηθός του, ήταν ο πρώτος που έδωσε προσοχή σε αυτά τα γραφικά εδάφη στην ακτή του Κόλπου της Φινλανδίας, ο οποίος αποφάσισε να χτίσει εδώ την εξοχική του κατοικία.

Κάπως έτσι εμφανίστηκε το περίφημο Μεγάλο Παλάτι, το οποίο με την πολυτέλεια και τη λαμπρότητά του επισκίασε το παλάτι του ίδιου του Πέτρου Α', που την ίδια εποχή χτιζόταν στο Πέτερχοφ. Σε κοντινή απόσταση ήταν ο γραφικός Κάτω Κήπος.

Το 1727, ο πρίγκιπας Menshikov στάλθηκε εξορία. Όλη η περιουσία του, συμπεριλαμβανομένου του παλατιού στο Oranienbaum, μεταφέρθηκε στο κρατικό ταμείο. Το 1743, η μεγάλη Ρωσίδα αυτοκράτειρα Elizaveta Petrovna παρουσίασε το κτήμα στον γιο της, ο οποίος αργότερα έγινε ο Ρώσος Αυτοκράτορας Πέτρος Γ'.

Ο νέος ιδιοκτήτης έχτισε το σύνολο Peterstadt, το οποίο περιλάμβανε ένα ισχυρό φρούριο και ένα παλάτι. Όταν η Αικατερίνη Β' ήρθε στην εξουσία, ένα νέο στάδιο κατασκευής ξεκίνησε στο Oranienbaum. Η αυτοκράτειρα δημιούργησε εδώ την θερινή της κατοικία και έχτισε ένα όμορφο παλάτι "Own Dacha".

Παλάτι Menshikov

Όπως έχουμε ήδη αναφέρει, το Μεγάλο Παλάτι στο Oranienbaum χτίστηκε από τον πρώτο ιδιοκτήτη - τον πρίγκιπα Menshikov (1710-1727). Ως προς το μέγεθος και την πολυτελή διακόσμηση, δεν είχε όμοιο στην Αγία Πετρούπολη και τα προάστια της. Το παλάτι ονομάζεται το Μεγάλο Παλάτι για κάποιο λόγο. Τη μνημειακότητα αυτού του κτιρίου δίνει η θέση του σε λόφο. Αυτό δημιουργεί την εντύπωση ότι το παλάτι φαίνεται να επιπλέει πάνω από την ακτή. Οι βεράντες κατεβαίνουν από την πρόσοψη. Πτέρυγες ενός ορόφου γειτνιάζουν με το κεντρικό κτίριο και στις δύο πλευρές, που καταλήγουν σε δύο περίπτερα - Ανατολή και Εκκλησία. Συνοδεύονται από τις πτέρυγες Kitchen και Freylinsky. Ο Πέτρος Γ' άλλαξε το εσωτερικό του παλατιού. Το ανατολικό περίπτερο, λόγω του γεγονότος ότι περισσότερα από διακόσια αντικείμενα από κινεζική και ιαπωνική πορσελάνη εμφανίστηκαν στο εσωτερικό του, άρχισε να ονομάζεται ιαπωνικό.

Κινεζικό Παλάτι (Oranienbaum)

Αυτό το υπέροχο κτίριο χτίστηκε το 1762-1768. Ο συγγραφέας του έργου και ο υπεύθυνος κατασκευής ήταν ένας γνωστός αρχιτέκτονας εκείνη την εποχή.Το όνομα αυτό συνδέεται με την πιο σημαντική περίοδο στη δημιουργία του αρχιτεκτονικού συνόλου στο Oranienbaum. Ιταλός στην καταγωγή, ήρθε στη Ρωσία μετά από πρόσκληση του K. G. Razumovsky. Εδώ έζησε πολλά χρόνια, βρίσκοντας δεύτερο σπίτι σε ρωσικό έδαφος.

Χωρίς υπερβολή, μπορούμε να πούμε ότι το κινέζικο παλάτι, μαζί με άλλα ανεκτίμητα μνημεία εκείνης της εποχής, ανήκει στα αναγνωρισμένα αριστουργήματα της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Πρόκειται για ένα μοναδικό κτίριο που αξίζει μια λεπτομερή μελέτη. Το όνομα που δίνεται στους Κινέζους υπό όρους. Η εξωτερική εμφάνιση του κτιρίου δεν έχει καμία σχέση με την αρχιτεκτονική της Κίνας. Μόνο σε ορισμένα δωμάτια χρησιμοποιήθηκαν διακοσμητικά κινέζικα μοτίβα, ερμηνευμένα αρκετά ελεύθερα. Το παλάτι είχε μια τεράστια συλλογή κινεζικής τέχνης και ιαπωνικής πορσελάνης. Μέρος αυτής της συλλογής έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα.

αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά

Το κινεζικό παλάτι (Oranienbaum) είναι ένα σχετικά μικρό, ελαφρώς επιμήκη κτίριο, το οποίο μοιάζει λίγο με καλοκαιρινό περίπτερο πάρκου. Περιβάλλεται από ένα χαμηλό πάνελ από πέτρινες πλάκες και μια διακοσμητική σιδερένια σχάρα. Μπροστά από την πρόσοψη υπάρχουν δύο μικροί κήποι παρτέρι. Ταίριαξαν οργανικά στη συνολική σύνθεση του κτιρίου και, σύμφωνα με τον αρχιτέκτονα, έγιναν αναπόσπαστο μέρος του.

Τον ίδιο ρόλο παίζουν και οι τεράστιες αιωνόβιες βελανιδιές, που φυτεύτηκαν ειδικά όταν τοποθετήθηκε το κτίριο: φαίνεται να το συνδέουν με ένα μεγάλο πάρκο. Το μεσαίο τμήμα του κτιρίου είναι ελαφρώς υπερεκτιμημένο, είναι το συνθετικό του κέντρο. Οι προσόψεις είναι διακοσμημένες με παραστάδες. Οι πόρτες και τα παράθυρα με τζάμια είναι διακοσμημένα με κουφώματα από γυψομάρμαρο.

Αλλαγές στο παλάτι

Το κινεζικό παλάτι ήταν αρχικά μονώροφο. Μόνο στο υπερεκτιμημένο τμήμα του (από τη νότια πρόσοψη) στην κορυφή υπήρχαν ένα ή δύο δωμάτια που δεν είχαν διακοσμητικά φινιρίσματα.

Ο δεύτερος όροφος πάνω από τις προεξοχές (risalits) της νότιας πρόσοψης κατασκευάστηκε από τον A. I. Stackenschneider στα τέλη της δεκαετίας του '40 του XIX αιώνα. Λίγο αργότερα, πρόσθεσε επίσης μια επέκταση με ένα δωμάτιο στο ανατολικό τμήμα του κτιρίου - τον Μεγάλο αντιθάλαμο, που γειτνίαζε με την Αίθουσα των Μουσών.

Το 1853, ο L. Bonstedt έκανε την ίδια επέκταση στη δυτική πτέρυγα του κτιρίου, και ανακατασκεύασε επίσης το κέντρο της νότιας πρόσοψης. Εδώ δημιούργησε μια γκαλερί με τζάμια.

Το εσωτερικό του παλατιού

Το κινεζικό παλάτι (Lomonosov) δημιουργήθηκε με τέτοιο τρόπο ώστε η εμφάνισή του, ο συνδυασμός όγκων, οι αναλογίες και οι αναλογίες μεμονωμένων τμημάτων να καθορίζουν τη θέση του εσωτερικού. Όλοι τους είχαν διαφορετικό σκοπό.

Η κάτοψη του ανακτόρου είναι συμμετρική και συνθετικά ισορροπημένη. Χαρακτηρίζεται από ένα σύστημα enfilade - οι διασυνδεδεμένοι εσωτερικοί χώροι βρίσκονται στον ίδιο άξονα. Το κέντρο της συμμετρίας είναι η Μεγάλη Αίθουσα. Έχει ύψος 8,5 μέτρα. Συνήθως τέτοιες αίθουσες τελετών, που μερικές φορές ονομάζονται ιταλικές, παίζουν σημαντικό ρόλο ως οργανωτικός κρίκος στον σχεδιασμό του παλατιού.

Στις δύο πλευρές της αίθουσας υπάρχουν σαλόνια λιλά και μπλε, καθώς και γραφεία (Μικρές κινέζικες και γυάλινες χάντρες). Το enfilade συμπληρώνεται από το Hall of Muses και το Great Chinese Cabinet.

Αρχιτεκτονικό στυλ

Το κινέζικο παλάτι (Lomonosov) χτίστηκε όταν η ρωσική αρχιτεκτονική βρισκόταν σε μεταβατικό στάδιο. Οι διακοσμητικές τεχνικές, που χρησιμοποιήθηκαν ενεργά στη δεκαετία του '50 του 18ου αιώνα, έπαψαν να ικανοποιούν τις καλλιτεχνικές απαιτήσεις και ο αναδυόμενος κλασικισμός δεν είχε ακόμη διαμορφωθεί πλήρως στην αρχιτεκτονική.

Στην όψη των προσόψεων του ανακτόρου φαίνονται πολύ καθαρά τα χαρακτηριστικά αυτής της μεταβατικής περιόδου. Η διακοσμητικότητα και η υπερβολική λαμπρότητα που χαρακτηρίζουν τα προηγούμενα κτίρια έδωσε εδώ τη θέση της στην απλότητα και τη συνοπτικότητα της καλλιτεχνικής διακόσμησης. Αυτό είναι πιο χαρακτηριστικό για την ανάπτυξη του κλασικισμού.

Το κινεζικό παλάτι χτίστηκε και διακοσμήθηκε από ταλαντούχους τεχνίτες εκείνης της εποχής - γλύπτες, ψηφιδωτές, μαρμαροποιούς, παρκετοποιούς, επιχρυσωτές, ξυλογλύπτες και άλλους.

Παρκέ

Φωτογραφίες του κινεζικού παλατιού μπορούν συχνά να εμφανιστούν σε γυαλιστερές δημοσιεύσεις όχι μόνο στη Ρωσία αλλά και στο εξωτερικό. Η πολυτελής διακόσμησή του ενδιαφέρει πολλές γενιές ερευνητών της ρωσικής τέχνης.

Θα ήθελα να σας μιλήσω για τα μοναδικά παρκέ δάπεδα του μουσείου. Συναρμολογούνται 772 τετραγωνικά μέτρα παρκέ από πολλά εγχώρια και ξένα είδη δέντρων. Μεταξύ αυτών είναι το ροζ, το κόκκινο, το λεμόνι και ο έβενος, ο αμάραντος, το παλίσανδρο και το πυξάρι, η δρυς και η περσική καρυδιά και πολλά άλλα. Σε ορισμένα δωμάτια, υπάρχουν έως και δεκαπέντε είδη.

Ξύλινες σανίδες κολλήθηκαν με τη μορφή διαφορετικών σχεδίων σε ξεχωριστές ασπίδες. Στη συνέχεια κάηκαν ή κόπηκαν μικρά σχέδια. Κάθε δωμάτιο είχε το δικό του ιδιαίτερο μοτίβο παρκέ, το οποίο ήταν δεμένο με τον υπόλοιπο εσωτερικό χώρο. Τα παρκέ είναι πολύ πολύτιμα. Στον σχεδιασμό και τον τρόπο εκτέλεσης τους δεν έχουν όμοιο στη χώρα μας.

Ζωγραφική

Το κινεζικό παλάτι είναι οργανικά διακοσμημένο με τα πιο πολύτιμα δείγματα διακοσμητικής ζωγραφικής. Σημαντική θέση στους εσωτερικούς του χώρους καταλαμβάνουν πολυάριθμοι πίνακες ζωγραφικής, πλακέτες. Η σημασία τους είναι δύσκολο να υπερεκτιμηθεί. Η συλλογή των πλακών που αποθηκεύονται εδώ διακρίνεται για την υψηλή δεξιοτεχνία. Δεν υπάρχει τέτοια συλλογή σε κανένα από τα σωζόμενα ρωσικά ανάκτορα.

Για τη διακόσμηση αιθουσών και δωματίων αγοράστηκαν πρώτης τάξεως έργα εφαρμοσμένης και καλών τεχνών. Τα περισσότερα από τα πλακίδια που ήταν ζωγραφισμένα σε καμβά κατασκευάστηκαν στη Βενετία από μια ομάδα διάσημων ζωγράφων της Ακαδημίας Τεχνών.

Παλάτι μετά την επανάσταση

Μετά το 1917, το κινεζικό παλάτι έγινε μουσείο. Όλοι μπορούσαν να το επισκεφτούν. Έγινε δυνατή η επιστημονικά βασισμένη αποκατάσταση, καθώς και η κατάλληλη αποθήκευση των καλλιτεχνικών του αξιών. Την περίοδο από το 1925 έως το 1933 έγιναν σοβαρές εργασίες για την αποκατάσταση της διακοσμητικής ζωγραφικής.

Ντουλάπι Bugle του κινεζικού παλατιού

Αυτό το δωμάτιο θεωρείται δικαίως το πιο διάσημο υπόλοιπο του παλατιού. Το γυάλινο ντουλάπι έχει διατηρήσει την αρχική του διακόσμηση της δεκαετίας του '60 του 18ου αιώνα. Οι τοίχοι του είναι διακοσμημένοι με ανεκτίμητα πάνελ. Πρόκειται για καμβάδες στους οποίους γίνεται εξαίσιο κέντημα με γυάλινες χάντρες.

Αυτό το υλικό παρήχθη σε ένα εργοστάσιο ψηφιδωτών στην περιοχή του Oranienbaum, το οποίο ιδρύθηκε από τον μεγάλο επιστήμονα M. V. Lomonosov. Με φόντο γυάλινες χάντρες, το μαλλί μετάξι (σενίλ) είναι κεντημένο με συνθέσεις που απεικονίζουν φανταστικά πουλιά με φόντο ένα γραφικό τοπίο. Για πολύ καιρό, οι ερευνητές πίστευαν ότι τα πάνελ κατασκευάζονταν στη Γαλλία. Ωστόσο, τώρα υπάρχουν στοιχεία ότι κατασκευάστηκαν από εννέα Ρωσίδες κεντήτριες. Τα πάνελ πλαισιώνονται με επιχρυσωμένα σκαλίσματα. Μιμούνται κορμούς δέντρων πλεγμένους με λουλούδια, φύλλα και τσαμπιά σταφύλια.

Τα επιχρυσωμένα πλαίσια έχουν μήκος 3 μέτρα 63 εκατοστά και πλάτος περίπου ενάμιση μέτρο. Ορισμένα πλαίσια συμπληρώνονται από ειδώλια δράκων. Το παιχνίδι της επιχρύσωσης είναι πολύ εκφραστικό λόγω του βάθους του ανάγλυφου που φτάνει τα 18 εκατοστά.

κάτω κήπος

Αυτό είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα τέχνης κήπου και πάρκου. Αποτελεί μέρος του συγκροτήματος Grand Palace. Στο κέντρο του κήπου στρώθηκαν παρτέρι με πολλά και μάλλον σπάνια λουλούδια. Περιστοιχίζονται από σειρές από σφενδάμια, φλαμούρες και έλατα. Επιπλέον, εδώ φυτεύτηκαν οπωροφόρα δέντρα - κερασιές, μηλιές κ.λπ. Ο κήπος είναι διακοσμημένος με σιντριβάνια και γλυπτά.

Άνω πάρκο

Αυτό το πάρκο χωρίζεται υπό όρους σε δύο μέρη. Στο ανατολικό τμήμα του, υπάρχει το συγκρότημα Petershtadt, και στο δυτικό, το συγκρότημα Own Dacha. Η σημερινή όψη του Upper Park δημιουργήθηκε στις αρχές του 19ου αιώνα. Γέφυρες που ταιριάζουν οργανικά στο τοπίο του, καθώς και αρχιτεκτονικές κατασκευές, του δίνουν μια ιδιαίτερη έλξη.

Πότε μπορείτε να επισκεφτείτε το παλάτι;

Αυτές οι πληροφορίες είναι απαραίτητες για όλους όσους πρόκειται να επισκεφθούν το Κινεζικό Παλάτι. Ώρες λειτουργίας: από 10.30 έως 19.00. Τη Δευτέρα το προσωπικό του μουσείου ξεκουράζεται.