Υπουργείο Παιδείας και Επιστημών της Ρωσικής Ομοσπονδίας
Ομοσπονδιακό κρατικό προϋπολογισμό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα Ανώτατης Επαγγελματικής Εκπαίδευσης
"Κρατικό Παιδαγωγικό Πανεπιστήμιο του Νοβοσιμπίρσκ"
Σχολή Τεχνολογίας και Επιχειρηματικότητας
Τμήμα Παιδαγωγικής και Ψυχολογίας της Επαγγελματικής Εκπαίδευσης
Εργασία μαθήματος
σχετικά με τις μεθόδους κατάρτισης και εκπαίδευσης
«Διαμόρφωση γνώσεων, δεξιοτήτων και ικανοτήτων των μαθητών σε έναν καλλιτεχνικό ξυλογλυπτικό κύκλο»
Συμπλήρωσε: φοιτητής 4ου έτους
41 ομάδες FTP
Patylitsin A.V.
Επικεφαλής: Τέχνη. εκπαιδευτικός του Τμήματος ΜΑΠ Μ.Β. Ο Λεόνοφ
Νοβοσιμπίρσκ 2013
Εισαγωγή…………………………………………………………………………………………….. 3
Τμήμα Ι. ………………………………………………………………………………………………………………………………………
Οργάνωση του κύκλου και βασικές αρχές του έργου του……………………………………………………………………………………………
Ο μαθητής ως αντικείμενο και υποκείμενο της μαθησιακής διαδικασίας…………………………………………………………………………
Ηλικιακά ψυχολογικά χαρακτηριστικά του μαθητή ως αντικείμενο τεχνολογικής εκπαίδευσης.…………………………………………………………………………………… 10
Ιστορική αναδρομή με θέμα: «Εικαστική ξυλογλυπτική»………. 12
Είδη ξυλογλυπτικής………………………………………………………………………………………………………………………
Ενότητα II ..……………………………………………………………………………………. 18
«Καλλιτεχνική επεξεργασία ξύλου» ………………………………………………………….. 18
Συμπέρασμα…………………………………………………………………………………….. 27
Βιβλιογραφία…………………………………………………………………………….. 29
Εισαγωγή
Η ιδιαιτερότητα αυτής της εργασίας είναι ο συνδυασμός παραδοσιακών τεχνικών ξυλογλυπτικής με σύγχρονους τύπους γραφικών εικόνων, που χρησιμοποιούνται για την ενίσχυση της ατομικής δημιουργικής δραστηριότητας των μαθητών.
Συνάφεια - εργασία μαθήματος - "Σχηματισμός γνώσεων, δεξιοτήτων και ικανοτήτων σε μαθητές σε έναν ξυλογλυπτικό κύκλο" - να διατηρηθούν και να διατηρηθούν οι καλύτερες εθνικές παραδόσεις στη δημιουργικότητα, να μην τις αφήσουμε να βυθιστούν στην αφάνεια - ένα δύσκολο έργο, αλλά εφικτό. Το πρόγραμμα εστιάζεται στη μάθηση για την ποικιλομορφία των ζωντανών πλασμάτων στη γη, τις ιδιότητες και τη δομή του ξύλου - το πιο κοινό φυσικό υλικό, και στην αποκάλυψη των αναγκών των παιδιών να δημιουργήσουν και να συνειδητοποιήσουν τις δυνατότητές τους.
Αντικείμενο της έρευνας είναι η τεχνολογία ξυλογλυπτικής. Συνίσταται στη συνένωση των παραδόσεων του ρωσικού λαού στην κατασκευή διακοσμητικών και εφαρμοσμένων προϊόντων από ξύλο και στην υλοποίηση της δημιουργικής ατομικότητας κάθε μαθητή. Το πρόγραμμα εξετάζει όλα τα στοιχεία της ξυλογλυπτικής, ξεκινώντας από τη διαμόρφωση μιας καλλιτεχνικής εικόνας ενός εφαρμοσμένου προϊόντος από φυσικό υλικό και τελειώνοντας με την παρουσίασή του σε εκθέσεις.
Αντικείμενο της έρευνας είναι η τεχνολογία διακόσμησης ενός προϊόντος με διάφορα είδη σκαλισμάτων. Η διατήρηση των μελετημένων τεχνολογικών τεχνικών μας επέτρεψε να αποφύγουμε την άμεση αντιγραφή και να δημιουργήσουμε τη δική μας σύνθεση που αντιστοιχεί στην κατακτημένη τεχνολογία.
Σκοπός της εργασίας: να διδάξει την παραγωγή προϊόντων επίπεδης ξυλείας με τη χρήση τεχνικών σκαλίσματος με σχισμή, γεωμετρία και επίπεδα ανάγλυφο.
Υπόθεση: Η ξυλογλυπτική, ως μια από τις πιο διαδεδομένες και προσιτές μορφές λαϊκού στολισμού, είναι μια εξαιρετική διακόσμηση.
Στόχοι εργασίας αυτού του μαθήματος:
– γνωριμία με την ιστορία της καλλιτεχνικής ξυλογλυπτικής στη Ρωσία,
– επίσκεψη σε μουσεία τοπικής ιστορίας,
– μελέτη της τεχνολογίας κατασκευής του αντίστοιχου προϊόντος,
– μελέτη της εμπειρίας των κορυφαίων ξυλόγλυπτων,
– μελέτη βιβλιογραφίας για το θέμα αυτό,
– να δείξετε υπάρχοντες τύπους ξυλογλυπτικής και να αναδείξετε λεπτομερώς την τεχνολογία της γεωμετρικής λάξευσης με την οποία είναι διακοσμημένο το προϊόν.
Οργάνωση του κύκλου και βασικές αρχές της εργασίας του.
Ο κύκλος είναι ένας σημαντικός κρίκος στο σύστημα εργασιακής κατάρτισης και εκπαίδευσης των μαθητών. Αυτή η έννοια αναφέρεται σε διάφορες μορφές οργάνωσης των εργασιακών δραστηριοτήτων σταθερών ομάδων μαθητών. Οι εργατικοί κύκλοι παρέχουν λύσεις σε ζητήματα ενστάλαξης επιμέλειας, οργάνωσης, ικανότητας εργασίας σε ομάδα εργασίας, υπακοής στο καθεστώς της και διατήρησης μακροχρόνιων επιχειρηματικών σχέσεων με συντρόφους. Οι ευρείες δυνατότητες επιλογής περιεχομένου και οργάνωσης της εργασίας του κύκλου επιτρέπουν στους εκπαιδευτικούς να λύσουν πολλά ζητήματα εις βάθος μελέτης και γνώσης των τύπων εργασίας. Ταυτόχρονα, το ενδιαφέρον και η ανεξαρτησία για την επιλογή ενός κύκλου, η εθελοντική εργασία σε αυτόν, συμβάλλει στη διαμόρφωση της συνείδησης στην εργασιακή δραστηριότητα.
Ένας μαθητής πηγαίνει σε έναν κύκλο για διάφορους λόγους: για να κάνει κάτι, να κατακτήσει ορισμένες δεξιότητες, να συνεργαστεί με φίλους, να δείξει τις ικανότητές του κ.λπ. Σε όλες τις περιπτώσεις, το ενδιαφέρον του υποστηρίζεται και αναπτύσσεται από την επιτυχία στη δουλειά, τη θετική ατμόσφαιρα και την κατάλληλη δαπάνη χρόνου και προσπάθειας. Από αυτό προκύπτει η ιδιαιτερότητα της κυκλικής εργασίας: η τιμωρία, η μομφή και άλλες μέθοδοι τόνωσης των δραστηριοτήτων των μελών του κύκλου δεν χρησιμοποιούνται εδώ και, αντίθετα, κυριαρχούν τα κίνητρα - επιχειρηματική υποστήριξη, βοήθεια, συμβουλές. Στην κυκλική εργασία δεν υπάρχουν τέτοια συγκεκριμένα κριτήρια όπως στην ακαδημαϊκή εργασία, αλλά η πρωτοτυπία, η ανεξαρτησία της εργασίας, ως ένα βαθμό η πνευματικότητά της στην αναζήτηση, η περιέργεια και η ικανοποίηση με αυτό που γίνεται παίζουν πολύ σημαντικό ρόλο.
Η κατανομή των μαθητών ανάλογα με τα είδη των διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών που μελετώνται θα πρέπει να είναι εθελοντική, καθώς οι έφηβοι συχνά έρχονται να σπουδάσουν όχι μόνοι, αλλά με φίλους. Δεν συνιστάται η ομοιόμορφη κατανομή τους μεταξύ διαφορετικών ομάδων· η δημιουργική επικοινωνία μεταξύ τους κατά τη μελέτη του ίδιου τύπου καλλιτεχνικής επεξεργασίας υλικών τους βοηθά να επιτύχουν μεγαλύτερη επιτυχία και η διαδικασία της εργασίας και της αισθητικής τους εκπαίδευσης είναι πιο ενεργή.
Τα μαθήματα διαφόρων τύπων διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών εξαλείφουν τη μονομέρεια στη δημιουργική ανάπτυξη των μαθητών και βοηθούν στην απόκτηση ενός ευρέος φάσματος ποικίλων γνώσεων και δεξιοτήτων. Δεν είναι απολύτως απαραίτητο να βγει από τα χέρια των μελών του κύκλου ">
Η αποτελεσματικότητα της εκπαιδευτικής επιρροής στους μαθητές μέσω των μέσων διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών εξαρτάται από τον σωστό και έγκαιρο σχεδιασμό της εργασίας της δημιουργικής ομάδας των παιδιών. Το πρόγραμμα εργασίας για εξάμηνο και για ένα μήνα καταρτίζεται με βάση το ετήσιο πρόγραμμα. Αυτό το σχέδιο θα πρέπει να περιλαμβάνει όλες τις κύριες μορφές μαθημάτων, μια συνομιλία με επίδειξη των καλύτερων παραδειγμάτων λαϊκής τέχνης, πρακτική εργασία στο σκίτσο, επισκέψεις σε μουσεία, εργαστήρια εφαρμοσμένων καλλιτεχνών, εργοστάσια εφαρμοσμένης τέχνης.
Το προγραμματισμένο σχέδιο και πρόγραμμα συζητείται με τους μαθητές στο πρώτο μάθημα του κύκλου, όπου εκλέγονται επίσης τα αυτοδιοικητικά όργανα - ο επικεφαλής και τα ενεργά μέλη του κύκλου. Οι λειτουργίες τους περιλαμβάνουν την παροχή βοήθειας στον αρχηγό του κύκλου σε αναδυόμενα οργανωτικά ζητήματα. Ο προϊστάμενος έχει, ειδικότερα, την ευθύνη να καταρτίζει πρόγραμμα εφημεριών και να ορίζει έναν αξιωματικό υπηρεσίας για κάθε μάθημα. Το πρόγραμμα καθηκόντων προωθεί τη συμμετοχή σε ενεργό εργασία αυτοφροντίδας.
Τις περισσότερες φορές, όσοι "εγγραφούν" στον κύκλο θέλουν να αρχίσουν γρήγορα να εργάζονται στα εργαστήρια. Ως εκ τούτου, αυτοί (ειδικά αυτοί που δεν είναι καλοί στο σχέδιο) παρασύρονται συνεχώς από κάποιες τυχαίες εικόνες, τις οποίες προσπαθούν να μεταφράσουν σε ξύλο. Εάν δεν δώσουν προσοχή σε αυτό και αφήσουν τη δραστηριότητα να προχωρήσει σύμφωνα με την αρχή του «κάνε αυτό που θέλεις», οι προσπάθειές τους θα χαθούν για την εκτέλεση μιας τέτοιας εργασίας. Οι μαθητές θα αναπτύξουν κακόγουστο.
Ο διευθυντής πρέπει να καθοδηγεί τη διαδικασία επιλογής σύνθεσης. Είναι καλύτερα τα παιδιά να βλέπουν το τελειωμένο έργο μπροστά τους. Και δεν χρειάζεται να ντρέπεστε να προσκαλέσετε τα παιδιά να επαναλάβουν ορισμένες εικόνες. Αυτή η τεχνική θα τους βοηθήσει να κατανοήσουν τι μπορεί και τι δεν μπορεί να δημιουργηθεί σε μια συγκεκριμένη μορφή διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης. Μαζί με επαγγελματικές δεξιότητες, θα αναπτύξουν το καλλιτεχνικό γούστο.
Η εκπαίδευση του αισθητικού γούστου σε κύκλους διακοσμητικών και εφαρμοσμένων τεχνών θα πρέπει να διέρχεται από την κατανόηση των καλλιτεχνικών και τεχνολογικών δυνατοτήτων των επεξεργασμένων υλικών από τους μαθητές, κάτι που αφήνει το στίγμα του στη λύση της εικόνας.
Το καθήκον του ηγέτη είναι να προσανατολίσει τους μαθητές σε μια βαθιά ανεξάρτητη μελέτη εικόνων λαϊκών τεχνών και χειροτεχνίας και στη δημιουργία των δικών τους προϊόντων σε αυτή τη βάση.
Κατά την εργασία με μοντέλα στο πρώτο στάδιο της εκπαίδευσης, παρατηρείται αναπόφευκτα ένας ορισμένος βαθμός μίμησης του μοντέλου. Πρέπει να διασφαλίσουμε ότι οι μαθητές δεν αντιγράφουν τυφλά, αλλά μιμούνται συνειδητά.
Οι μαθητές έρχονται στον κύκλο με διάθεση να δουλέψουν. Επομένως, όταν ο διευθυντής αρχίζει τις εξηγήσεις, τους εισάγει στους κανόνες και τις μεθόδους εργασίας, δηλαδή πραγματοποιεί εισαγωγικές ενημερώσεις, η υπομονή τους δεν διαρκεί πολύ. Γίνονται απρόσεκτοι και ανυπόμονοι, θέλοντας να φτάσουν στη δουλειά όσο το δυνατόν γρηγορότερα. Ο διευθυντής πρέπει να το λάβει υπόψη του και να διεξάγει ενημερώσεις σύντομα, σκόπιμα, συνδυάζοντας διάφορες πληροφορίες σε ένα κοινό σύστημα. Ωστόσο, αν και η γνώση πρέπει να είναι κυρίως πρακτικής φύσης, στην αρχική περίοδο εκπαίδευσης πρέπει να τηρείται η αρχή του καθοριστικού ρόλου των θεωρητικών μαθημάτων. Κατά μέσο όρο, το 20% του χρόνου μελέτης διατίθεται σε θεωρητικές πληροφορίες. Οι θεωρητικές πληροφορίες μπορούν να μεταφερθούν στους μαθητές με τη μορφή θεματικών συνομιλιών.
Κατά τη διεξαγωγή ενημερώσεων και συνομιλιών, είναι απαραίτητο να χρησιμοποιηθούν διάφορες παραλλαγές συνδυασμών λέξεων με την επίδειξη οπτικών βοηθημάτων.
Πολλά εξαρτώνται από την πρώτη εργασία που προσφέρει ο αρχηγός στα μέλη του κύκλου. Θα πρέπει να είναι κατανοητό, προσιτό και ενδιαφέρον όσον αφορά τα διακοσμητικά αποτελέσματα. Είναι επιθυμητό η πρώτη εργασία να είναι μικρή σε όγκο και να μπορεί να ολοκληρωθεί σε ένα ή δύο μαθήματα. Όταν εξηγεί την πρώτη εργασία, ο δάσκαλος εστιάζει την προσοχή των μαθητών όχι μόνο στο τελικό αποτέλεσμα της εργασίας. Είναι εξίσου σημαντικό να επισημανθούν με σαφήνεια και σαφήνεια όλα τα στάδια, καθώς και οι στόχοι και οι στόχοι που αντιμετωπίζουν οι μαθητές στη διαδικασία εκτέλεσης των αρχικών τεχνικών καλλιτεχνικής επεξεργασίας των υλικών. Αυτό συμβάλλει στην ανάπτυξη της ανεξαρτησίας των μαθητών, όταν η σειρά των σταδίων εκτέλεσης του προϊόντος από το σκίτσο έως τις τελικές εργασίες φινιρίσματος είναι σαφής σε αυτούς, θα περιμένουν λιγότερο υποδείξεις από τον ηγέτη, δείχνοντας ανεξαρτησία στη δημιουργική δραστηριότητα.
Η επιλογή του υλικού προς επεξεργασία εξαρτάται από την ηλικία των μελών του κύκλου. Στην ξυλογλυπτική, οι προπονητικές εργασίες για την αρχική περίοδο είναι καλύτερες σε φλαμουριά ή ασπέν. Εάν δεν ληφθούν υπόψη οι φυσικές ιδιότητες του υλικού και δοθεί η ευκαιρία στα παιδιά να εργαστούν με ακατάλληλα υλικά, ο ενθουσιασμός τους μπορεί γρήγορα να εξασθενίσει.
Η πρώτη εργασία σε έναν κύκλο μπορεί να είναι κοινή για όλους τους μαθητές. Ο διευθυντής πρέπει να προετοιμάσει μόνος του τα σχέδια για αυτό.
Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της ατομικής δημιουργικής δραστηριότητας σε έναν κύκλο είναι ότι κάθε μαθητής έχει τον δικό του ρυθμό εργασίας, τις δικές του προθεσμίες για την υλοποίηση διαφόρων σταδίων ολοκλήρωσης των ίδιων εργασιών.
Για τα πρώτα μαθήματα, ο αρχηγός πρέπει να έχει προετοιμάσει τα εργαλεία. Μετά από μερικά μαθήματα, όταν οι μαθητές πάρουν μια γεύση για τη δουλειά, μπορείτε να αφιερώσετε μια μέρα για να φτιάξετε ανεξάρτητα τα απαραίτητα εργαλεία.
Από την αρχή, είναι απαραίτητο να συνηθίσετε τα μέλη του κύκλου να εργάζονται ανεξάρτητα. Έχοντας λάβει το σχέδιο της πρώτης εργασίας από τον δάσκαλο, ο μαθητής πρέπει να το μεταφράσει ανεξάρτητα στο επιλεγμένο υλικό και να αρχίσει να εργάζεται. Ο μαθητής θα κατακτήσει επαγγελματικές τεχνικές γνωρίζοντας τα υλικά που επεξεργάζονται κατά την εκτέλεση καθεμιάς από τις εργασίες, π.χ. η μάθηση θα λάβει χώρα στη δημιουργική διαδικασία. Μετά την επεξεργασία των δειγμάτων ξεκινά η δημιουργική εργασία των μαθητών.
Οι μαθητές διαφορετικών ηλικιακών ομάδων έχουν ορισμένα ενδιαφέροντα στην επιλογή θεμάτων για διακοσμητικά έργα. Οι δημιουργικές συνθέσεις βασίζονται σε πλοκές βιβλίων και ταινιών. Συχνά τα οικόπεδα για διακοσμητικές συνθέσεις προτείνονται από το υλικό από το οποίο θα δημιουργηθεί. Κατά την προβολή του υλικού, οι μαθητές σχηματίζουν ενεργά μια οπτική εικόνα, την οποία στη συνέχεια ενσωματώνουν σε αυτό το υλικό.
Ένα από τα χαρακτηριστικά των μαθημάτων ξυλογλυπτικής είναι ότι χρειάζεται πολύς χρόνος για να ολοκληρωθεί η εργασία. Για να μην χάσουν οι μαθητές το ενδιαφέρον τους να δουλέψουν για το ίδιο πράγμα, το τελικό αποτέλεσμα του οποίου μπορεί να είναι πολύ μακρινό, είναι απαραίτητο, ενώ ανυπομονούν για το αύριο, να νιώσουν τη χαρά και την ομορφιά της σημερινής δουλειάς. Προκειμένου τα παιδιά να λαμβάνουν συναισθηματική υποστήριξη ενώ εργάζονται σε μια μακροπρόθεσμη εργασία, συνιστάται να συνοψίζονται τα αποτελέσματα για κάθε ημέρα εργασίας, να αξιολογείται η δημιουργική δραστηριότητα των παιδιών και να σημειώνεται η αποτελεσματικότητα και η σημασία της εργασίας τους.
Οι ενδιάμεσες ανασκοπήσεις της εργασίας που εκτελούν οι μαθητές παρέχουν αποτελεσματικά αποτελέσματα. Κατά τη διάρκεια των τρεχουσών ενδιάμεσων ανασκοπήσεων, ο δάσκαλος καταγράφει ό,τι έχει επιτευχθεί και θέτει νέες εργασίες. Μια γενική ενδιάμεση αναθεώρηση μπορεί επίσης να γίνει όταν ολοκληρώνεται μια δύσκολη εργασία και ο δάσκαλος βλέπει ότι δεν μπορεί να βοηθήσει τους μαθητές μεμονωμένα ή όταν πολλοί μαθητές επαναλαμβάνουν το ίδιο λάθος. Παράλληλα, οι μαθητές, συμμετέχοντας στη συζήτηση, θα συνηθίσουν στον αυτοέλεγχο. Εδώ μπορείτε να εκφράσετε σημάδια έγκρισης σε περιπτώσεις που υπάρχουν πρώτες επιτυχίες. Αυτό ανεβάζει τη συναισθηματική διάθεση των μαθητών, θα τονώσει την περαιτέρω εργασία τους και θα τους δώσει ένα κύμα νέας δύναμης.
Στο τέλος του πρώτου έτους των μαθημάτων και στο τέλος του διετούς κύκλου, συνιστάται η διοργάνωση τελικής έκθεσης. Τα μέλη της κριτικής επιτροπής που επιλέγουν έργα για την έκθεση είναι, κατά κανόνα, οι πιο αξιοσέβαστοι μαθητές. Ο πρόεδρος της κριτικής επιτροπής είναι ο αρχηγός του κύκλου.
Η επιδέξια οργάνωση και διοργάνωση έκθεσης δημιουργικών έργων των μαθητών μπορεί να γίνει μια από τις αποτελεσματικές μορφές ηθικής ενθάρρυνσης και τόνωσης της δημιουργικής δραστηριότητας των παιδιών. Είναι επίσης δυνατό να ανταμείβουμε τα παιδιά οικονομικά για επιτυχημένη εργασία και δημιουργική δραστηριότητα στη διαδικασία της ξυλογλυπτικής· αυτό όχι μόνο θα ανταμείψει τον μαθητή για την επιτυχία του, αλλά θα δημιουργήσει επίσης μια συναισθηματική ανάταση για να συνεχίσει να σπουδάζει όχι μόνο στο σχολείο, αλλά και ανεξάρτητα. στον ΕΛΕΥΘΕΡΟ χρονο του.
Ο μαθητής ως αντικείμενο και υποκείμενο της μαθησιακής διαδικασίας.
Στη μαθησιακή διαδικασία, η τεχνολογία εμπλέκεται άμεσα από τη μια - ο δάσκαλος, από την άλλη - ο μαθητής. Οι ρόλοι τους σε αυτή τη διαδικασία φαίνονται, τουλάχιστον με την πρώτη ματιά, αρκετά ξεκάθαροι: ο δάσκαλος οργανώνει, κατευθύνει και διαχειρίζεται τη διαδικασία της διδασκαλίας της τεχνολογίας και ο μαθητής πρέπει να μάθει και να εκπληρώσει όλες τις απαιτήσεις του δασκάλου.
Ο κύριος ρόλος ενός δασκάλου τεχνολογίας στις σύγχρονες συνθήκες είναι η εκπαίδευση της προσωπικότητας των μαθητών, η διαμόρφωση της σφαίρας αναγκών-παρακίνησης, η ανάπτυξη των ικανοτήτων, των ηθικών ιδανικών και των πεποιθήσεών τους. Η διδασκαλία γνώσεων, δεξιοτήτων και ικανοτήτων με χρήση τεχνολογίας είναι αναπόσπαστο μέρος αυτής της εκπαίδευσης και της διαδικασίας στην οποία διεξάγεται αυτή η εκπαίδευση.
Ηλικιακά ψυχολογικά χαρακτηριστικά του μαθητή ως αντικείμενο τεχνολογικής εκπαίδευσης.
Λέγεται παντού ότι είναι απαραίτητο να λαμβάνονται υπόψη τα ηλικιακά χαρακτηριστικά των μαθητών, αλλά δεν αναφέρεται πάντα τι σημαίνει αυτό, ποια χαρακτηριστικά πρέπει να λαμβάνονται υπόψη και πώς πρέπει να λαμβάνονται υπόψη. Εν τω μεταξύ, πρέπει να έχουμε κατά νου ότι τα χαρακτηριστικά που σχετίζονται με την ηλικία δεν είναι κάτι αμετάβλητο και αιώνιο που είναι εγγενές στους μαθητές μιας συγκεκριμένης ηλικίας. Αυτά τα χαρακτηριστικά αλλάζουν αρκετά δραματικά με την πάροδο του χρόνου. Ας εξετάσουμε μερικά από τα ψυχολογικά χαρακτηριστικά του σύγχρονου μαθητή, λαμβάνοντας υπόψη μόνο εκείνα τα χαρακτηριστικά που είναι σημαντικό να ληφθούν υπόψη στη διαδικασία της διδασκαλίας της τεχνολογίας.
Η εφηβεία είναι μια πολύ δύσκολη περίοδος στη ζωή ενός μαθητή, γεμάτη με κίνδυνο φαινομένων κρίσης. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το σώμα του παιδιού υφίσταται δραματικές αλλαγές. Η διαδικασία της εφηβείας ξεδιπλώνεται. Αυτή η διαδικασία συνδέεται με την ανάδυση στον έφηβο μιας φυσικής αίσθησης της δικής του ενηλικίωσης. Αναπτύσσει μια ιδέα για τον εαυτό του όχι πια ως παιδί, προσπαθεί να είναι και να θεωρείται ενήλικας. Από εδώ, ο έφηβος αναπτύσσει μια νέα θέση ζωής σε σχέση με τον εαυτό του, με τους ανθρώπους γύρω του και με τον κόσμο. Γίνεται κοινωνικά ενεργός, δεκτικός στην αφομοίωση των κανόνων αξιών και των τρόπων συμπεριφοράς που υπάρχουν μεταξύ των ενηλίκων.
Ως εκ τούτου, η περίοδος της εφηβείας χαρακτηρίζεται από το γεγονός ότι εδώ αρχίζει η διαμόρφωση ηθικών και κοινωνικών στάσεων της προσωπικότητας του μαθητή και σκιαγραφείται ο γενικός προσανατολισμός αυτής της προσωπικότητας.
Ένας έφηβος προσπαθεί για ενεργή επικοινωνία με τους συνομηλίκους του και μέσω αυτής της επικοινωνίας μαθαίνει ενεργά για τον εαυτό του, κυριαρχεί στη συμπεριφορά του, εστιάζοντας σε μοντέλα και ιδανικά που αντλούνται από βιβλία, ταινίες και τηλεόραση.
Ένας έφηβος εξαρτάται λιγότερο από τους ενήλικες και επειδή έχει ανάγκες που πρέπει να ικανοποιεί μόνο ο ίδιος (την ανάγκη για επικοινωνία με συνομηλίκους, για φιλία, για αγάπη). Οι γονείς και γενικότερα οι ενήλικες, με όλη τους την επιθυμία, δεν μπορούν να λύσουν τα προβλήματα που αντιμετωπίζουν οι έφηβοι σε σχέση με την εμφάνιση νέων αναγκών, ενώ η ικανοποίηση όλων των βασικών αναγκών των μικρών μαθητών εξαρτάται κυρίως από τους γονείς. Όλα αυτά έχουν συχνά οδυνηρό αντίκτυπο στη στάση των μαθητών απέναντι στη μάθηση. Έτσι τη χαρακτηρίζει ο διάσημος ψυχολόγος Ν.Σ. Leites: «Τα παιδιά ηλικίας 12-13 ετών, ως επί το πλείστον, έχουν μια γενικά αυτάρεσκη στάση απέναντι στη μάθηση: δεν ενοχλούν τον εαυτό τους με περιττές σκέψεις, πραγματοποιούν μόνο μαθήματα εντός των δεδομένων ορίων και συχνά βρίσκουν λόγους για διασκέδαση. Η αποδυνάμωση της σύνδεσης με τον δάσκαλο, η μείωση της επιρροής του είναι ιδιαίτερα αισθητές, να γνωρίζετε τις ελλείψεις στη συμπεριφορά των μαθητών στην τάξη. Τώρα οι μαθητές όχι μόνο μερικές φορές επιτρέπουν στον εαυτό τους να αγνοήσει τα σχόλια που λαμβάνουν, αλλά μπορούν επίσης να τους αντισταθούν ενεργά. Στις μεσαίες τάξεις μπορείς να συναντήσεις ευρηματικές φάρσες και την πιο επιπόλαιη συμπεριφορά».
Η συνολική εικόνα της εργασίας των εφήβων μαθητών στην τάξη χειροτερεύει σε σύγκριση με τις χαμηλότερες τάξεις. Παλαιότερα υποδειγματικοί και προσεγμένοι μαθητές επιτρέπουν στον εαυτό τους να μην ολοκληρώσει εργασίες. Η γραφή πολλών μαθητών αλλάζει και γίνεται δυσανάγνωστη και απρόσεκτη. Οι προσπάθειες των εκπαιδευτικών να ενδιαφέρουν τους μαθητές μέσω ψυχαγωγικών μορφών παρουσίασης ή κάποιου άλλου μέσου συχνά δεν φέρνουν το αναμενόμενο αποτέλεσμα.
Ταυτόχρονα, αυτοί οι ίδιοι έφηβοι συμμετέχουν πολύ πρόθυμα στις εργασίες διαφόρων κύκλων, όπου, όπως φαίνεται, οι πιο δύσκολοι έφηβοι ακολουθούν πρόθυμα όλες τις οδηγίες του ενήλικου αρχηγού του κύκλου, με ενδιαφέρον και επιμέλεια κατακτούν τη θεωρητική γνώση απαραίτητη για την εκτέλεση πρακτικών εργασιών.
Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, οι δραστηριότητες προσανατολισμού στην αξία αποκτούν ιδιαίτερη σημασία για τους μαθητές. Ο μαθητής προσπαθεί να κάνει μια βαθιά αυτοαξιολόγηση της προσωπικότητάς του, των ικανοτήτων του. Ο προβληματισμός, το γνωστικό ενδιαφέρον για τα φιλοσοφικά προβλήματα αυξάνεται και αναπτύσσεται, ο νεαρός άνδρας προσπαθεί να ανακαλύψει το νόημα της ζωής. αξιολογούν τα παρατηρούμενα φαινόμενα από αυτή την άποψη.
Ιδιαίτερα αξιοσημείωτη είναι η επιθυμία των μαθητών Λυκείου για αυτονομία, για συναισθηματική και αξιολογική ανεξαρτησία, για ανεξαρτησία, για αυτοεκτίμηση, ενώ οι έφηβοι χαρακτηρίζονται από εξάρτηση από την ομάδα συνομηλίκων τους. Ο έφηβος είναι πολύ επιρρεπής στην επιρροή των συνομηλίκων. Όλα αυτά ο δάσκαλος πρέπει να τα έχει υπόψη του και να τα λαμβάνει υπόψη του στη δουλειά του.
Κίνητρο για τη μαθησιακή διαδικασία.
Παραπάνω, διαπιστώσαμε ότι στη διαδικασία της εκμάθησης της τεχνολογίας, ο μαθητής γίνεται σταδιακά υποκείμενο αυτής της μάθησης από το αντικείμενο αυτής της μάθησης. Τι σημαίνει? Ποια είναι η διαφορά μεταξύ του αντικειμένου και του υποκειμένου της μάθησης; Πράγματι και στις δύο περιπτώσεις ο μαθητής με κάποιο τρόπο μαθαίνει, αποκτά γνώσεις, δεξιότητες και ικανότητες.
Πράγματι, τόσο όταν ο μαθητής είναι μόνο αντικείμενο της τεχνολογίας διδασκαλίας, όσο και όταν γίνεται αντικείμενο αυτής της διαδικασίας, ολοκληρώνει τις εργασίες του δασκάλου, λύνει προβλήματα, επαναλαμβάνει την ύλη που μελετά κ.λπ., δηλ. αυτός διαβάζει. Όλες οι διαφορές μεταξύ της διδασκαλίας του μαθητή σε ρόλο αντικειμένου και της δικής του διδασκαλίας σε ρόλο υποκειμένου έγκεινται στον λόγο για τον οποίο το κάνει.
Ο άνθρωπος, ο μαθητής, είναι ενεργό ον. Πάντα κάνει κάτι, συμμετέχει σε κάποια δραστηριότητα. Όμως ο μαθητής συμμετέχει σε πολλές διαφορετικές δραστηριότητες, εκτελεί διαφορετικές ενέργειες. Για να μπορέσει ένας μαθητής να μάθει αποτελεσματικά, πρέπει να εκτελεί όχι οποιεσδήποτε ενέργειες, αλλά πολύ συγκεκριμένες. Τίθεται το ερώτημα: γιατί ο μαθητής εκτελεί αυτές τις συγκεκριμένες ενέργειες και όχι άλλες, τι τον παρακινεί να πραγματοποιήσει αυτές τις ενέργειες, τι κατευθύνει και ρυθμίζει τις δραστηριότητές του στη μαθησιακή διαδικασία; Με άλλα λόγια, αυτό που παρακινεί - ενθαρρύνει και κατευθύνει - τη δραστηριότητα του μαθητή.
Μόνο με την κατανόηση αυτού μπορούμε να κατανοήσουμε τις διαφορές μεταξύ του αντικειμένου και του υποκειμένου της μαθησιακής διαδικασίας. Επιπλέον, αυτό πρέπει επίσης να γίνει κατανοητό γιατί, ή ίσως κυρίως επειδή, ο δάσκαλος πρέπει να μάθει να διαχειρίζεται τις δραστηριότητες των μαθητών στη μαθησιακή διαδικασία και γι' αυτό πρέπει να σχηματίσει το απαραίτητο κίνητρο σε αυτούς.
Επομένως, ο δάσκαλος πρέπει να προκαλεί μια τέτοια επιθυμία στους μαθητές, που σημαίνει ότι πρέπει να διαμορφώσει σε αυτούς τα κατάλληλα κίνητρα.
Τι είναι το κίνητρο, πώς διαμορφώνεται σε έναν άνθρωπο; Το κίνητρο συνήθως νοείται ως ένα σύνολο κινήτρων για δραστηριότητα.
Ωστόσο, από τη στιγμή που η δραστηριότητα έχει ήδη ξεκινήσει, έχει συγκεκριμένο σκοπό. Στόχος είναι αυτό που ένα άτομο θέλει συνειδητά να επιτύχει ως αποτέλεσμα αυτής της δραστηριότητας. Αλλά δεν υπάρχει πάντα πλήρης αντιστοιχία μεταξύ του σκοπού μιας δραστηριότητας και των κινήτρων της. Όταν υπάρχει, τότε λένε ότι αυτή η δραστηριότητα έχει νόημα. Διαφορετικά, όταν ο στόχος μιας δραστηριότητας και τα κίνητρα που προκάλεσαν αυτή τη δραστηριότητα δεν αντιστοιχούν μεταξύ τους, τότε λένε ότι η δραστηριότητα δεν έχει νόημα, στερείται νοήματος για ένα δεδομένο άτομο.
Άρα, ο μαθητής είναι πάντα αντικείμενο δραστηριότητας στη μαθησιακή διαδικασία και γίνεται αντικείμενο αυτής της δραστηριότητας όταν αποδέχεται συνειδητά τους αντικειμενικούς στόχους της δραστηριότητας ως προσωπικούς του στόχους. Προφανώς, στην τελευταία περίπτωση, η διδασκαλία είναι η πιο αποτελεσματική· μόνο σε αυτή την περίπτωση ο δάσκαλος μπορεί εύκολα και με ευχαρίστηση να εφαρμόσει πλήρως τους στόχους και τους στόχους της διδασκαλίας.
Ο δάσκαλος πρέπει να προσπαθήσει να διασφαλίσει ότι κάθε μαθητής γίνεται αντικείμενο δραστηριότητας στη μαθησιακή διαδικασία. Και γι 'αυτό είναι απαραίτητο όλες οι πτυχές της εκπαιδευτικής διαδικασίας, το περιεχόμενο, η οργάνωση και οι μέθοδοι της να συμβάλλουν σε μια τέτοια διαμόρφωση και να στοχεύουν άμεσα στην εκπαίδευση του μαθητή - το αντικείμενο της δραστηριότητάς τους.
Ιστορική αναδρομή με θέμα: «Καλλιτεχνική ξυλογλυπτική».
Τα ξύλινα σχέδια σε ρωσικές καλύβες είναι σαν παγωμένη όμορφη μουσική, σαν ένα τραγούδι για την αγάπη για το σπίτι, για τη γη του πατέρα του. Ξύλινα γλυπτά διακοσμούσαν τα γείσα των αετωμάτων, τα παράθυρα των φύλλων, τις σανίδες ζωφόρου, τα κουφώματα και τα παραθυρόφυλλα, τις βεράντες, τις πύλες και τις θυρίδες. Έχει γίνει μόνιμος σύντροφος της αρχιτεκτονικής των αγροτικών και αστικών σπιτιών. Και τώρα είναι ξεκάθαρο το πάθος των προγόνων μας να διακοσμούν τα σπίτια τους με ξύλινη δαντέλα. Το έκανε ένα πολύτιμο αρχιτεκτονικό μνημείο, το οποίο συνδύαζε την απλότητα της φόρμας, τη φυσικότητα με μια ποικιλία τεχνικών για την εκτέλεση διαφόρων τύπων λάξευσης. Και αν στο βόρειο τμήμα της Ρωσίας η καλλιτεχνική και εποικοδομητική λύση της ξύλινης διακόσμησης διακρίθηκε από λακωνισμό και σοβαρότητα, τότε στην περιοχή του Βόλγα η πτήση της φαντασίας των καλλιτεχνών δεν περιορίστηκε με τίποτα. Εδώ χρησιμοποίησαν με τόλμη και ανεμπόδιστα όλη την μακραίωνη εμπειρία της λαϊκής τέχνης, δανειζόμενοι από την αυθεντική αρχιτεκτονική. Ο Ρωσικός Βορράς και η περιοχή του Βόλγα είναι καταφύγια ξυλογλυπτικής, μουσείο και εργαστήριο όπου ο καθένας μπορεί να θαυμάσει και να μάθει από τον πλοίαρχο την αρχαία τιμητική τέχνη της ξυλογλυπτικής.
Οι απαρχές της ρωσικής λαϊκής τέχνης ανάγονται στο μακρινό παρελθόν, αποκαλύπτοντας προφανείς παγανιστικές ρίζες. Σε υλικά μνημεία της αρχαιότητας (και σε κτίρια) υπάρχουν σχηματικά σχέδια που δεν είναι εικόνες αντικειμένων στο ανθρώπινο περιβάλλον. Συχνά μοιάζουν με στολίδι, αλλά είναι σύμβολα με βαθύ νόημα: στην προεγγράμματη εποχή, κατέγραψαν σημαντικές γνώσεις, έννοιες και ιδέες για τον κόσμο.
Ο σλαβικός παγανισμός συνίστατο στην εξύμνηση των ζωτικών δυνάμεων της φύσης, της γονιμότητας της γης, πάνω απ' όλα.
Με τα χρόνια και τους αιώνες, η συμβολική σημασία των κύκλων, των τριγώνων, των σταυρών ξεχάστηκε και μετατράπηκαν σε ένα στολίδι που μεταδόθηκε από γενιά σε γενιά, φωτισμένο από την παράδοση. Σήμερα μπορείτε να προσπαθήσετε να διεισδύσετε στο παρελθόν, να ξετυλίξετε την αρχική έννοια του στολιδιού του ξύλινου σχεδίου των σπιτιών, να προσπαθήσετε να πλησιάσετε τους προγόνους σας. Στη σύγχρονη αγροτική τέχνη, τα αρχαϊκά στοιχεία ως διακοσμητικά στοιχεία έχουν πρακτικά χάσει την απατηλή τους σημασία. Αλλά το στολίδι έχει αλλάξει ελάχιστα στο πέρασμα των αιώνων, όπως πριν: ζωόμορφο, ανθρωπόμορφο, γεωμετρικό και φυτικό.
Η ξυλογλυπτική είναι μια από τις πιο κοινές και προσιτές μορφές και είδη λαϊκού στολιδιού.
Το σκάλισμα του σπιτιού πιθανότατα ξεκίνησε με μια νότα: μια εγκοπή με ένα τσεκούρι ή ένα σύμβολο του ιδιοκτήτη του σπιτιού. Με την πάροδο του χρόνου, αυτά τα σημάδια γίνονται πιο περίπλοκα από τη δομή των σειρών, των μορφών και των θέσεων όπου τοποθετήθηκαν στο σπίτι. Από την αρχή, κάποιες εγκοπές νότες ήταν φυλαχτά-σύμβολα ελπίδας για ευημερία και προστασία του σπιτιού από τα δεινά και τις αντιξοότητες.
Η ρωσική αγροτική κατοικία συνδύαζε την πρακτικότητα και την εξαιρετική ομορφιά. Διάφορες αρχιτεκτονικές λεπτομέρειες έφεραν ένα συγκεκριμένο χρηστικό νόημα και ταυτόχρονα έπαιξαν διακοσμητικό ρόλο, επιτελώντας προστατευτική λειτουργία. Έτσι, για παράδειγμα, η ανάγκη να κλείσουν τα κενά που αναπόφευκτα προκύπτουν μεταξύ του τοίχου του ξύλου του σπιτιού και του πλαισίου του παραθύρου προκάλεσε την εμφάνιση πλακών που διακοσμούν το σπίτι και αποτελούν ένα είδος συνόρων μεταξύ αυτού και του έξω κόσμου. Οι πλατφόρμες είναι τόσο διακόσμηση του σπιτιού όσο και το φυλαχτό του.
Μεταξύ των στοιχείων της λαϊκής κουλτούρας, οι ξύλινες σκαλιστές διακοσμήσεις διακρίνονται από μια τεράστια ποικιλία τεχνικών εκτέλεσης, θεμάτων και διάταξης σύνθεσης στο σπίτι. Η ρωσική αρχιτεκτονική σκάλισμα χωρίζεται συμβατικά σε: γλυπτική; διαμέρισμα; ανάγλυφο σκάλισμα της περιοχής του Βόλγα. πριόνισμα
Η γλυπτική γλυπτική είναι χαρακτηριστική των βόρειων επαρχιών: Αρχάγγελσκ, Vologda, Pskov, Perm. Τα άκρα των κορμών που προεξείχαν υποβλήθηκαν σε ελαφριά επεξεργασία ώστε να αποκτήσουν τα περιγράμματα ζώων, πτηνών και άλλων μορφών. Γλυπτικά γλυπτά διακοσμούσαν τις αετωμένες στέγες των ρωσικών καλύβων με ohlupny, στο οποίο δόθηκε το σχήμα κεφαλιού αλόγου, ελαφιού με διακλαδισμένα κέρατα, χήνας και κύκνου. Οι αετωμένες στέγες ήταν συχνά τόσο μεγάλες που μια στέγη δεν ήταν αρκετή. Δύο κορμοί ενισχύθηκαν στις στέγες με ριζώματα σε αντίθετες κατευθύνσεις, και ο καθένας έλαβε γλυπτική επεξεργασία. Το ένα άλογο κοίταζε το δρόμο, το άλλο - μέσα στο δάσος! Το γλυπτό ολοκλήρωσε τέλεια τη σύνθεση της πρόσοψης της καλύβας. Τα πατίνια επέπλεαν πάνω από το έδαφος στον μακρινό ουρανό με φόντο τα σύννεφα που αλλάζουν. Η αρχαιότητα της προέλευσης του μοτίβου του ζευγαρωμένου αλόγου και του αλόγου γενικά ως φυλακτού επιβεβαιώνεται από αρχαιολογικά ευρήματα. Με την πάροδο του χρόνου, οι ιδέες για τη συμβολική έννοια του αλόγου αποδυναμώθηκαν και μετατράπηκαν σε διακοσμητικό στοιχείο. Το άλογο παραμένει ως σημαντικό εποικοδομητικό και καλλιτεχνικό στοιχείο της στέγης μέχρι σήμερα. Ένα αφιέρωμα στην παράδοση και το καλό γούστο. Τα υδάτινα κανάλια του σπιτιού ήταν διακοσμημένα με γλυπτικές εικόνες από κέρατα ζώων, κεφάλια σαν φίδια κ.λπ. Στις επαρχίες Yaroslavl, Kostroma και Nizhny Novgorod, οι εικόνες πουλιών - μια χήνα, ένας κύκνος, μια πάπια - δεν είναι λιγότερο συνηθισμένες. Συμβόλιζαν μια καλή αρχή. Οι εικόνες τους είναι ιδιαίτερα συχνές σε κουφώματα. Οι εικόνες μιας πάπιας, ενός κόκορα παγωνιού και μιας κότας είναι ένα φυλαχτό ενάντια στο κακό μάτι για όλους όσους ζουν στο σπίτι.
Η επίπεδη γλυπτική είναι μια ομάδα από τα πιο κοινά είδη ξυλογλυπτικής του 19ου αιώνα. Έχει πολλές ονομασίες και ποικιλίες: κρενάτο, πιρόγα, οδοντωτό, τριγωνικό εγκοπή. Στο επίπεδο σκάλισμα, ένα ρυθμικό γεωμετρικό μοτίβο συχνά συνδυάζεται με μια πλάγια κοπή, δημιουργώντας πραγματική ξύλινη δαντέλα! Συχνά το σχέδιο επαναλαμβάνει την εικόνα ενός κύκλου με ακτίνες που αποκλίνουν από το κέντρο, θυμίζοντας τον δίσκο του ήλιου. Μπορούμε να παρατηρήσουμε αυτό το μοτίβο στη διακόσμηση μπαλκονιών, γκαλερί, βεράντες και επενδύσεις. Θέματα επίπεδων γλυπτών του 18ου-19ου αιώνα. Οι επιστήμονες το συνδέουν με τις αρχαίες παγανιστικές πεποιθήσεις των Σλάβων και τα μαγικά τους ξόρκια. Κύκλοι, ρόδακες, αστέρια, σταυροί, τροχοί, ρόμβοι, τετράγωνα χρησίμευαν στην αρχαιότητα ως σύμβολα της φωτιάς και του ήλιου και ήταν τα πιο δυνατά φυλαχτά.
Τον 19ο αιώνα, η ανάγλυφη γλυπτική της περιοχής του Βόλγα χρησιμοποιήθηκε ιδιαίτερα ευρέως στη διακόσμηση κατοικιών στην περιοχή του Άνω και του Μέσου Βόλγα. Πλοίο (μπαρόκ), τυφλό, σμίλη - αυτά είναι επίσης κοινά ονόματα για ανάγλυφο σκάλισμα στην περιοχή του Βόλγα. Πόσο εκφραστικά ακριβή είναι αυτά τα ονόματα! Αυτός ο τύπος σκάλισμα διακρίνεται από υψηλό ανάγλυφο, τα σχέδια είναι κυρίως λουλουδάτα. Ο ανδρικός πληθυσμός της περιοχής του Βόλγα ασχολείται εδώ και καιρό με την κατασκευή ποταμών - σκαφών, άροτρων. Η πρύμνη ήταν πλούσια διακοσμημένη με ξυλόγλυπτα. Σιγά σιγά, πολλοί χαράκτες που διακοσμούσαν πλοία άρχισαν να χρησιμοποιούν τις δεξιότητές τους στην κατασκευή σπιτιών για συγχωριανούς και λάμβαναν παραγγελίες από κατοίκους της πόλης. Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι πολλά μοτίβα από σκαλίσματα πλοίων μεταφέρθηκαν σταδιακά στις προσόψεις των σπιτιών.
Τα σκαλίσματα των πλοίων εξαπλώνονται σε όλη τη διασταύρωση Volga-Oka. Το ξύλινο παλάτι Kolomna του Τσάρου Alexei Mikhailovich, το οποίο χτίστηκε το 1667-1668, ονομάστηκε το «όγδοο θαύμα του κόσμου». Όταν το στόλιζαν, οι ξυλογλύπτες ξεπέρασαν τον εαυτό τους. Διακοσμούσαν τις στέγες, τα κάγκελα, τις βεράντες, τις στοές, τα περάσματα, τα κουφώματα με τα ωραιότερα σκαλίσματα των πλοίων. Είναι κρίμα που το παλάτι ζει πλέον μόνο στα σχέδια και τις αναμνήσεις μας από το παρελθόν. Σε όλα τα στάδια της ανάπτυξης της σκάλισης πλοίων στην περιοχή του Βόλγα, οι σανίδες ζωφόρου (μετωπιαίοι) παρέμειναν η πιο σημαντική λεπτομέρεια της διακόσμησης του σπιτιού, αν και το ταλέντο του σκαπαντή αποκαλύφθηκε πλήρως όταν ολοκλήρωσε ολόκληρο το συγκρότημα της διακόσμησης του σπιτιού. Διακοσμώντας στολίδια, παραθυρόφυλλα και κορδόνια με σκαλίσματα, οι λαϊκοί τεχνίτες χρησιμοποίησαν διάφορα μοτίβα από τη φύση, αλλά δεν παραμέλησαν τις εικόνες μυθικών, παραμυθένιων πλασμάτων: γοργόνες, πουλιά σειρήνας με γυναικείο πρόσωπο και πολυτελή ουρά παγωνιού, λιοντάρια με κλαδί στα πόδια τους. Οι σειρήνες - μισές γυναίκες, μισά ψάρια - είναι μυθικά πλάσματα σε γλυπτά που βρίσκονται όχι μόνο στους Ρώσους, αλλά και στους Μορδοβιούς. Στα τσουβάς χωριά μπορείτε να βρείτε ακόμη και εικόνες ανθρώπινων μορφών. Και όλα αυτά με κοφτερό τσεκούρι και καλέμι!
Στις αρχές του 20ου αιώνα, ο απλούστερος τύπος ξυλογλυπτικής, που δεν απαιτούσε σύγχρονα εργαλεία, έγινε ευρέως διαδεδομένος - μέσω (κοπής) σκάλισμα, το οποίο εκτελείται με πριόνια διαφόρων διαμορφώσεων σύμφωνα με ένα σχέδιο που εφαρμόζεται στον πίνακα. Με κάποια επιδεξιότητα, ήταν δυνατό να διακοσμήσετε ένα σπίτι σε μια εβδομάδα. Με το διάφανο σκάλισμα, το μοτίβο (στολίδι) έγινε το κύριο καθοριστικό στοιχείο ολόκληρου του έργου, όπως και με τις παγκοσμίου φήμης τεχνίτες της δαντέλας Vologda.
Είδη ξυλογλυπτικής.
Η ξυλογλυπτική υπάρχει εδώ και πολλούς αιώνες, εμφανίζονται νέες κατευθύνσεις, τύποι και υποτύποι γλυπτικής, αλλά δεν υπάρχει ενιαία ταξινόμηση των τύπων γλυπτικής. Συνοψίσαμε τα κλασικά και τα νέα είδη σκάλισμα.
Ξεχωριστή θέση στην ταξινόμηση των τύπων σκαλισμάτων κατέχουν τα οικιακά σκαλίσματα. Πρακτικά συγκεντρώνει όλους τους τύπους και τους υποτύπους σκάλισμα.
Σκάλισμα σπιτιών
Η προέλευση της ξυλογλυπτικής εντοπίζεται στην αρχαιότητα. Με την ανάπτυξη του ρωσικού κράτους, αναπτύσσεται και η τέχνη της ξυλογλυπτικής. Γλυπτά διακοσμούσαν παλάτια, εκκλησίες, εικόνες, σπίτια, ξύλινα κτίρια, εσωτερικά είδη, έπιπλα, είδη σπιτιού, μουσικά όργανα, παιχνίδια, αναμνηστικά και φυλαχτά.
Η βασιλεία του Πέτρου 1 αποδείχθηκε ευνοϊκή για την ανάπτυξη της ξυλογλυπτικής στη Ρωσία. Κάτω από τον Πέτρο 1, η ναυπηγική έλαβε τη μεγαλύτερη ανάπτυξή της, αφού το ξύλο σε εκείνους τους μακρινούς χρόνους ήταν το κύριο υλικό για τη δημιουργία του ρωσικού στόλου. Τα τόξα των πλοίων ήταν διακοσμημένα με φιγούρες - εικόνες ζώων και πτηνών - δράκου, ελέφαντα, κεφαλής λιονταριού ή αλόγου. Αυτές οι εικόνες συμβόλιζαν τη δύναμη, τη δύναμη και το θάρρος των ναυτικών.
Μια επιδέξια σκαλισμένη φιγούρα δεν είναι μόνο μια άξια διακόσμηση για ένα πλοίο, αλλά επίσης, όπως πίστευαν, σύμβολο καλής τύχης για τους ναυτικούς. Αυτό το είδος σκάλισμα ονομάζεται σκάλισμα πλοίου ή μπαρόκ σκάλισμα.
«Έχοντας βγει στη στεριά», η ξυλογλυπτική βρήκε ευρεία εφαρμογή στην ξύλινη αρχιτεκτονική, στην κατασκευή ξύλινων σκευών, στη διακόσμηση σπιτιού και σε διάφορες διακοσμήσεις.
Η σκάλισμα του οίκου (πλοίου) έλαβε τη μεγαλύτερη ανάπτυξη στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ου αιώνα.
Ταυτόχρονα, το σκάλισμα δεν ήταν του ίδιου τύπου, γινόταν με διαφορετικές τεχνικές - κάτι που έκανε τη διακόσμηση των διακοσμημένων προϊόντων πιο ευφάνταστη, πιο πλούσια και πιο γραφική.
Πριόνι νήμα
Στο δεύτερο μισό του 20ού αιώνα, τα σκαλίσματα με πριόνι που έγιναν με λεπτή λίμα παζλ έγιναν ευρέως διαδεδομένα σε ξύλινα κτίρια σε αγροτικές περιοχές και πόλεις.
Από όλη την ποικιλία των τύπων σκάλισμα, είναι το πιο διαδεδομένο και προσβάσιμο.
Το νήμα πριονιού έχει διάφορους υποτύπους: διαμπερές, υπερυψωμένο, διάτρητο. Σε όλα τα υποείδη, το φόντο κόβεται ή αφαιρείται.
Επίπεδο διαβρεκτικό νήμα και οι υποτύποι του
Το πιο συνηθισμένο, προσβάσιμο και δεν απαιτεί ειδικές εγκαταστάσεις ή μεγάλο κόστος υλικού είναι το νήμα με επίπεδη εγκοπή και οι υποτύποι του.
Νήμα περιγράμματος
Το ίδιο το όνομα υποδηλώνει ότι σε αυτή την τεχνική σκαλίσματος εκτελείται ένα περίγραμμα, ένα σχέδιο περιγράμματος. Η χάραξη περιγράμματος χρησιμοποιείται για τη δημιουργία όχι αυστηρών γεωμετρικών σχημάτων, αλλά ελεύθερων σχεδίων που σχεδιάζονται στο τεμάχιο εργασίας με ένα εργαλείο κοπής. Σε αυτή την περίπτωση, μπορούν να χρησιμοποιηθούν διάφορες γραμμές: ευθείες γραμμές, καμπύλες αυθαίρετης καμπυλότητας, κυματιστές, σπειροειδείς κ.λπ. (Εικ. 6).
Γεωμετρική σκάλισμα.
Το γεωμετρικό νήμα είναι ο κύριος υποτύπος του νήματος με επίπεδη εγκοπή, το οποίο βασίζεται σε δύο συστατικά - ένα επίπεδο και μια εγκοπή που γίνεται σε αυτό. Ονομάζεται γεωμετρικό επειδή βασίζεται σε όλα τα είδη γεωμετρικών στοιχείων - τρίγωνα, πολύγωνα, κύκλους, ρόμβους, τετράγωνα, οβάλ. Συνδυάζοντας τα πιο απλά γεωμετρικά σχήματα, μπορείτε να αποκτήσετε ένα εκπληκτικό μοτίβο, όπου κάθε στοιχείο, κάθε πινελιά σχεδιάζεται με ακρίβεια.
Σύνθετα στοιχεία σκάλισης σχηματίζονται από γεωμετρικά σχήματα: σκάλες, στροβιλισμοί, χάντρες, φίδια, γυαλάδες, μανταλάκια, διάφοροι συνδυασμοί των οποίων μεταξύ τους δημιουργούν γεωμετρικά μοτίβα σκαλίσματος και ο συνδυασμός μοτίβων σχηματίζει ένα γεωμετρικό στολίδι.
Νήμα βραχίονα.
Το σκάλισμα με συρραπτικό βασίζεται σε μια εγκοπή με συρραπτικό ή κομμένο με συνδετήρες, σε σχήμα καρφιού. Επομένως, το νήμα συρραπτικού ονομάζεται συχνά νήμα κατιφέ. Η σκάλισμα με συρραπτικό είναι ένας τύπος σκαλίσματος με επίπεδη κοπή και, σε συνδυασμό με άλλους τύπους σκάλισμα, χρησιμοποιείται για τη διακόσμηση κουτιών, σανίδων κοπής, διακοσμητικών πάνελ και σπάτουλες οικιακής χρήσης.
Ζαρωμένο σκάλισμα.
Το ζαρωμένο σκάλισμα χρησιμοποιείται για το φινίρισμα και τη διακόσμηση στοιχείων σκαλίσματος με επίπεδη κοπή. Ένα ιδιαίτερο χαρακτηριστικό αυτού του σκαλίσματος είναι ότι η επιφάνεια του προϊόντος είναι διακοσμημένη με ρυτίδες-ακτίνες. Κάθε ακτίνα είναι μια οξεία γωνιακή αυλάκωση, που προέρχεται από ένα κεντρικό σημείο. Από το κέντρο, η αυλάκωση μετατρέπεται ομαλά σε διευρυμένη ρυτίδα, φτάνοντας στο μεγαλύτερο πλάτος και βάθος του εξωτερικού άκρου της δοκού.
Υπάρχει ένας δρόμος προς την αθανασία για την ξυλογλυπτική: διατήρηση της ικανότητας, της εμπειρίας και των τεχνικών σκάλισης. Μάθετε στους νέους να σκαλίζουν ξύλο. Σε χωριά και πόλεις. Άλλωστε τα σπίτια χτίζονται από ξύλο, από κορμούς. Είναι στις ρωσικές παραδόσεις να χτίζουν από ξύλο, να κόβουν δαντέλες σε ξύλο, να διακοσμούν τα σπίτια τους με σκαλιστές πλατφόρμες και βεράντες. Η λαϊκή τέχνη είναι πραγματική αξία. Η ξυλογλυπτική είναι αναπόσπαστο κομμάτι της. Οι Ρώσοι δεν πρέπει να ξεχάσουν πώς να σκαλίσουν το ξύλο. Το να δημιουργείς ομορφιά με τα χέρια σου είναι στο αίμα των τεχνιτών μας.
Πρόγραμμα Σπουδών Συνεχιζόμενης Εκπαίδευσης
«Καλλιτεχνική επεξεργασία ξύλου»
Επεξηγηματικό σημείωμα
Επί του παρόντος, το πρόβλημα της διατήρησης της πολιτιστικής και ιστορικής ταυτότητας της Ρωσίας, των εθνικών παραδόσεων και των ακλόνητων ηθικών αξιών του λαού έχει γίνει επείγον. Οι διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες έχουν εισέλθει οργανικά στη σύγχρονη ζωή και συνεχίζουν να αναπτύσσονται, διατηρώντας ανέπαφες τις εθνικές παραδόσεις. Περιέχει τεράστιες δυνατότητες για την ανάπτυξη της πολιτιστικής κληρονομιάς, αφού έχει μεταφέρει μέχρι σήμερα, σε σχεδόν ανόθευτη μορφή, τη φύση της πνευματικής και καλλιτεχνικής κατανόησης του κόσμου.
Οι τέχνες και οι χειροτεχνίες είναι παραδοσιακές σε κάθε χώρα του κόσμου. Το υποκείμενο περιβάλλον περιβάλλει ένα άτομο συνεχώς, επηρεάζει το υποσυνείδητο, διαμορφώνοντας θετικά και αρνητικά τα συναισθήματα και τα συναισθήματά του, τον τρόπο συμπεριφοράς και επικοινωνίας του. Αυτό σημαίνει ότι οι τέχνες και οι χειροτεχνίες συμβάλλουν επίσης στην πνευματική ανάπτυξη ενός ατόμου - μέσω εποικοδομητικής, αισθητικά σημαντικής δημιουργικής δραστηριότητας.
Η ξυλογλυπτική είναι μια εικόνα, σχέδιο ή σχέδιο που γίνεται σε ξύλινα προϊόντα. Η ξυλογλυπτική είναι ένα από τα είδη μνημειακής και διακοσμητικής τέχνης και χρησιμοποιείται για το φινίρισμα και τη διακόσμηση εσωτερικών χώρων δημόσιων κτιρίων και αρχιτεκτονικών κατασκευών. Το σκάλισμα χρησιμοποιείται επίσης για τη διακόσμηση αντικειμένων διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης: έπιπλα, μουσικά όργανα, όπλα.
Τα ξυλόγλυπτα είναι μια εθνική μορφή τέχνης μεταξύ πολλών λαών της Ρωσίας. Για πολύ καιρό, ο Ρώσος αγρότης, έχοντας καθαρίσει την καλύβα του και είχε ολοκληρώσει τις εργασίες στον αγρό, τα ατελείωτα βράδια του φθινοπώρου και του χειμώνα ασχολήθηκε με την τέχνη της ξυλογλυπτικής.
Μόνο μια εισαγωγική ενότητα περιλαμβάνεται στη μελέτη της ξυλογλυπτικής στα μαθήματα τεχνολογίας στα σχολικά προγράμματα. Το πρόγραμμα «Καλλιτεχνική Επεξεργασία Ξύλου» επικεντρώνεται όχι μόνο στη διεύρυνση του επιπέδου γραμματισμού των μαθητών στον τομέα των τεχνών και της χειροτεχνίας και στην ανάπτυξη της αισθητικής γεύσης, αλλά και στη δημιουργία έργων που αντικατοπτρίζουν τη δημιουργική ατομικότητα και τον πνευματικό κόσμο των παιδιών και των εφήβων.
Ιδιαίτερο χαρακτηριστικό αυτού του προγράμματος είναι ο συνδυασμός παραδοσιακών τεχνικών ξυλογλυπτικής με σύγχρονους τύπους γραφικών εικόνων, που χρησιμοποιούνται για την ενίσχυση της ατομικής δημιουργικής δραστηριότητας των μαθητών.
Το πρόσθετο εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Καλλιτεχνική επεξεργασία ξύλου», που εφαρμόζεται, έχει χαρακτήρα πρακτικής και απευθύνεται σε μαθητές που κατέχουν τις βασικές τεχνικές της ξυλογλυπτικής.Η εκπαίδευση σε αυτό το πρόγραμμα δημιουργεί ευνοϊκές συνθήκες για την πνευματική και πνευματική εκπαίδευση της προσωπικότητας του παιδιού , κοινωνικοπολιτισμικός και επαγγελματικός αυτοπροσδιορισμός, ανάπτυξη γνωστικής δραστηριότητας και δημιουργικής αυτοπραγμάτωσης των μαθητών.
Η καινοτομία αυτού του προγράμματος έγκειται στην ενοποίηση των παραδόσεων του ρωσικού λαού στην κατασκευή διακοσμητικών και εφαρμοσμένων προϊόντων ξύλου και στην πραγματοποίηση της δημιουργικής ατομικότητας κάθε μαθητή. Το πρόγραμμα εξετάζει όλα τα στοιχεία της ξυλογλυπτικής, ξεκινώντας από τη διαμόρφωση μιας καλλιτεχνικής εικόνας ενός εφαρμοσμένου προϊόντος από φυσικό υλικό και τελειώνοντας με την παρουσίασή του σε εκθέσεις.
Σκοπός του προγράμματος: να διδάξει την παραγωγή προϊόντων επίπεδης ξυλείας με τη χρήση τεχνικών σκαλίσματος με σχισμή, γεωμετρία και επίπεδα ανάγλυφο.
Ι. Γνωστική.
Εκπαιδευτικός:
Διαμορφώστε μια χωρική αναπαράσταση, καλλιτεχνική και εικονιστική αντίληψη της πραγματικότητας.Να διδάξει να αναγνωρίζει και να χρησιμοποιεί την ομορφιά και τις ιδιότητες του ξύλου για τη δημιουργία καλλιτεχνικών εικόνων και ειδών οικιακής χρήσης.Κατακτήστε τα βασικά της τεχνολογίας και τις προφυλάξεις ασφαλείας για χειροκίνητη επεξεργασία ξύλου.Μάθετε την τεχνολογία της εργασίας με παζλ.Μάθετε να εργάζεστε με διάφορα εργαλεία και συσκευές.ύφανση», «θηλιά ύφανση».
Εκπαιδευτικός:
Ενσταλάξτε την αγάπη για τις λαϊκές παραδόσεις και την ιστορία της πατρίδας.Να ξυπνήσει το ενδιαφέρον για τη ρωσική λαϊκή τέχνη και για νέες, σύγχρονες κατευθύνσεις της λαϊκής τέχνης.Αναπτύξτε την υπομονή, την επιμονή, τη σκληρή δουλειά.Αναπτύξτε δεξιότητες για εργασία σε μια δημιουργική ομάδα διαφορετικών ηλικιών.Δυνατότητα οικονομικής χρήσης υλικών.Εκπαιδευτικός:
Να αναπτύξουν τις καλλιτεχνικές και δημιουργικές ικανότητες των μαθητών.Ανάπτυξη της ικανότητας εργασίας με εργαλεία, τρισδιάστατη όραση αντικειμένων, ανάπτυξη των χεριών ως το πιο σημαντικό μέσο ανθρώπινης επικοινωνίας με τον έξω κόσμο.Αναπτύξτε τη φαντασία, τη μνήμη, τη συναισθηματική και αισθητική στάση απέναντι σε αντικείμενα και φαινόμενα της πραγματικότητας.II. Μεθοδικός:
Χρήση των ΤΠΕ στις τάξεις, χρήση παρουσιάσεων στις τάξεις: Ιστορία της ανάπτυξης της ξυλογλυπτικής. Τύποι ξυλόγλυπτων; Προφυλάξεις ασφαλείας κατά το σκάλισμα ξύλου. Εργαλεία (ξυλοκόφτης) και αξεσουάρ (κενά).
III. Οργανωτικός:
Αγορά των απαραίτητων εργαλείων και υλικών για τα μαθήματα με τη βοήθεια των γονέων.
Μαθησιακά αποτελέσματα
Οι μαθητές πρέπει να γνωρίζουν:
Αρχές οργάνωσης του χώρου εργασίας και βασικοί κανόνες ασφάλειας.Βασικές έννοιες γραφικών, γραφική εικόνα (σχέδιο, σκίτσο, τεχνικό σχέδιο).Φυσικομηχανικές, τεχνολογικές, ενεργειακές, περιβαλλοντικές ιδιότητες των υλικών.Μέθοδοι σήμανσης σύμφωνα με το πρότυπο και το σχέδιο.Η αρχή της επιλογής εργαλείων ξυλουργικής εξαρτάται από τον σκοπό, τον τύπο δραστηριότητας, τις ιδιότητες των υλικών.Να έχουν κατανόηση του σχεδιασμού και της μοντελοποίησης.Μέθοδοι φινιρίσματος ξύλου - αστάρωμα, λείανση, βαφή, βερνίκωμα, στίλβωση.Βασικές πληροφορίες για τους τύπους καλλιτεχνικής επεξεργασίας ξύλου στην επικράτεια της πατρίδας, τα χαρακτηριστικά τους χαρακτηριστικά.Βασικές αρχές σύνθεσης: βασικές αρχές διακοσμητικού σχεδιασμού ενός αεροπλάνου.Οι μαθητές θα μάθουν:
Οργανώστε τον χώρο εργασίας σας ορθολογικά. Ακολουθήστε τους κανονισμούς ασφαλείας.Να είναι σε θέση να διαβάζει και να εκτελεί σχέδια, σκίτσα, τεχνικά σχέδια.Προσδιορίστε τον τύπο και τα ελαττώματα του ξύλου από την εμφάνισή του.Σημειώστε το τεμάχιο εργασίας σύμφωνα με το πρότυπο και το σχέδιο.Εκτελέστε απλές ξυλουργικές εργασίες.Φινίρισμα προϊόντων ξυλουργικής λαμβάνοντας υπόψη το σχέδιο.Αναπτύξτε ανεξάρτητα συνθέσεις για πριόνισμα, σκάλισμα και εκτελέστε τις.Χρησιμοποιήστε υλικά οικονομικά.Κατασκευή:Πίνακες κουζίνας, σταντ,
Ογκομετρικά καλάθια, ράφια,
Κορνίζες φωτογραφιών,
Περίπτερα.
Οι μαθητές θα έχουν την ευκαιρία να μάθουν:
Ικανότητες ξυλουργικής.Η ικανότητα να διακρίνει ανεξάρτητα τον τύπο του ξύλου.Ικανότητα ανεξάρτητης κατανόησης και κατάρτισης σχεδίων προϊόντων.Σύστημα βαθμολόγησης
Με βάση τα αποτελέσματα των σπουδών τους, οι φοιτητές λαμβάνουν πιστωτικές μονάδες. Προϋποθέσεις για τη λήψη πίστωσης.
Απαιτήσεις πίστωσης:
Κατασκευή δείγματος (σανίδα κουζίνας).Έλεγχος της θεωρητικής γνώσης με τη μορφή απαντήσεων σε ερωτήσεις σε γραπτή μορφή. Μέρος περιεχομένου.Εκπαιδευτικό και θεματικό σχέδιο
Θέμα 1. Βασικές πληροφορίες για το ξύλο και τις ιδιότητες του
Γνωριμία με τη φυσική υφή του ξύλου (κομμένο σε τρεις κατευθύνσεις). Η σημασία της θέσης και της φύσης της διάταξης των ινών ξύλου κατά τη δημιουργία γλυπτών. Ιδιότητες σκληρότητας ξύλου κωνοφόρων και φυλλοβόλων. Μειονεκτήματα του ξύλου. Υγρασία και στέγνωμα.
Θέμα 2. Εργαλεία για ξυλογλυπτική. Χώρος εργασίας και εξοπλισμός ξυλογλυπτικής.
Προετοιμασία του χώρου εργασίας του κοπτήρα ανάλογα με τη φύση της εργασίας που εκτελείται. Μάθετε περισσότερα για τα εργαλεία Επίδειξη εργαλείων ξυλογλυπτικής, Κανόνες για ασφαλή χρήση εργαλείων. Κανόνες ασφαλείας κατά την εργασία με κοπτικά εργαλεία.
Θέμα 3. Εικαστικές και τεχνικές τεχνικές γεωμετρικής ξυλογλυπτικής.
Είδη καλλιτεχνικών προϊόντων ξύλου διακοσμημένα με γεωμετρικά σκαλίσματα. Επίδειξη δειγμάτων λαϊκής τέχνης. Τεχνικές σκάλισμα.
Πρακτική εργασία: Βασικές τεχνικές γεωμετρικής λάξευσης. Τεχνικές χάραξης παράλληλων γραμμών κατά μήκος του κόκκου. Τεχνικές σκάλισμα πλέγματος. Τεχνικές για το σκάλισμα «πουλί».
Θέμα 4. Δημιουργία απλών συνθέσεων γεωμετρικών μοτίβων σκάλισης
Η έννοια της σύνθεσης (ρυθμός, συμμετρία, αναγνώριση του κέντρου) στο σκάλισμα των κουφωμάτων και στη διακόσμηση οικιακών σκευών.
Περί σύνθεσης στη γεωμετρική λάξευση
Πρακτική εργασία: Δημιουργία σκίτσων γεωμετρικών μοτίβων για τη διακόσμηση ενός πίνακα κουζίνας. Μεταφορά γεωμετρικών μοτίβων στην επιφάνεια των ξύλινων προϊόντων χρησιμοποιώντας χαρτί αντιγραφής και μολύβι.
Θέμα 5. Κατασκευή γεωμετρικών μοτίβων σκαλίσματος σε προϊόντα ξύλου.
Δημιουργία γεωμετρικού σχεδίου για την ολοκλήρωση της σύνθεσης.
Πρακτική εργασία: Εκτέλεση δημιουργικής εργασίας με την τεχνική της γεωμετρικής σκάλισης διακοσμητικών συνθέσεων σε πίνακα κουζίνας.
Τεστ: 2 μορφές θεωρία και πράξη
Μεθοδολογικό μέρος.Το μάθημα έχει σχεδιαστεί για μαθητές των τάξεων 5-11, η διάρκεια φοίτησης είναι 36 ώρες, 1 ώρα την εβδομάδα.
Μορφές διοργάνωσης εκπαιδευτικών σεμιναρίων:
Μετωπικό: χρησιμοποιείται κατά την επεξήγηση θεωρητικού υλικού.
Ατομο. Χρησιμοποιείται από μαθητές κατά την εκτέλεση πρακτικών εργασιών.
Μέθοδοι και τεχνικές διδασκαλίας:
Προφορικός. Χρησιμοποιείται όταν εξηγείται νέο υλικό στους μαθητές.
Οπτικός. Χρησιμοποιείται από τον δάσκαλο όταν δείχνει και εξηγεί χρησιμοποιώντας παραδείγματα τελικών προϊόντων και διαγράμματα.
Πρακτικός. Χρησιμοποιείται κατά την παραγωγή προϊόντων και την εδραίωση της αποκτηθείσας γνώσης.
Μορφές διεξαγωγής εκπαιδευτικών σεμιναρίων:
Πρακτική δουλειά. Χρησιμοποιείται από παιδιά κατά την κατασκευή προϊόντων ξύλου. Σχεδιασμένο για σε βάθος μελέτη του μαθήματος.
Διάλεξη. Χρησιμοποιείται για να κατευθύνει την πρωταρχική απόκτηση γνώσεων σχετικά με τις τεχνικές ξυλογλυπτικής.
Συνομιλία. Χρησιμοποιείται για τον προσδιορισμό του επιπέδου γνώσεων στο μάθημα «Καλλιτεχνική επεξεργασία ξύλου».
Ενημέρωση. Χρησιμοποιείται για την επεξήγηση των προφυλάξεων ασφαλείας.
Υλική και τεχνική υποστήριξη του κλάδου:Μελέτη με γραφεία (20 τμχ), προβολέα (1 τμχ), οθόνη για τον προβολέα (1 τμχ).Φυλλάδια με γραφικές επεξηγήσεις θεωρητικών πληροφοριών: σχέδια, διαγράμματα (σανίδας κουζίνας).- ΠαρουσιάσειςΤο πρόγραμμα είναι ότι τα μαθήματα καλλιτεχνικής ξυλουργικής θα επιτρέψουν στους μαθητές να εμπλακούν σε μια ενδιαφέρουσα επιχείρηση που θα τους εμπλουτίσει, θα τους ταξιδέψει στον κόσμο της ομορφιάς και θα τους γεμίσει με ενδιαφέρουσα δημιουργική δουλειά. Η αισθητική αγωγή ξεκινά με τη δημιουργία μιας ορισμένης προσφοράς στοιχειωδών αισθητικών εντυπώσεων και γνώσεων, χωρίς την οποία δεν μπορούν να προκύψουν κλίσεις και ενδιαφέρον για αισθητικά σημαντικά αντικείμενα και φαινόμενα. Η απόκτηση τέτοιων γνώσεων ορίζεται στο πρόγραμμα «Διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες και τα βασικά της ξυλογλυπτικής».
Κατεβάστε:
Προεπισκόπηση:
Δημοτικό αυτόνομο εκπαιδευτικό ίδρυμα
«Γυμνάσιο με. Berdyuzhye"
Αποδεκτό Εγκρίθηκε
Στο ΜΟ των δασκάλων της τάξης ο διευθυντής του σχολείου
Επικεφαλής του Υπουργείου Άμυνας
_____________________________ _________________
Kislova E.I. Φιλίπποβα Ε.Β.
"Τέχνες και χειροτεχνήματα"
Και τα βασικά της ξυλογλυπτικής"
Το πρόγραμμα απευθύνεται σε μαθητές 7-9 τάξεων.
Διάρκεια υλοποίησης προγράμματος: 1 έτος
Κατεύθυνση: τεχνική
Έτος ανάπτυξης προγράμματος – 2017-2018
Αρχηγός λέσχης: δάσκαλος τεχνολογίας
Poshityy Sergey Valentinovich
Με. Berdyuzhye 2017
1. Επεξηγηματική σημείωση.
Το πρόσθετο εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες και τα βασικά της ξυλογλυπτικής» σχετίζεται με καλλιτεχνικό και αισθητικό προσανατολισμό.
Συνάφεια και παιδαγωγική σκοπιμότηταΤο πρόγραμμα είναι ότι τα μαθήματα καλλιτεχνικής ξυλουργικής θα επιτρέψουν στους μαθητές να εμπλακούν σε μια ενδιαφέρουσα επιχείρηση που θα τους εμπλουτίσει, θα τους ταξιδέψει στον κόσμο της ομορφιάς και θα τους γεμίσει με ενδιαφέρουσα δημιουργική δουλειά. Η αισθητική αγωγή ξεκινά με τη δημιουργία μιας ορισμένης προσφοράς στοιχειωδών αισθητικών εντυπώσεων και γνώσεων, χωρίς την οποία δεν μπορούν να προκύψουν κλίσεις και ενδιαφέρον για αισθητικά σημαντικά αντικείμενα και φαινόμενα. Η απόκτηση τέτοιων γνώσεων ορίζεται στο πρόγραμμα "Τέχνες και χειροτεχνίες και τα βασικά της ξυλογλυπτικής" Επιπλέον, το πρόγραμμα βοηθά τα παιδιά να αναπτύξουν δεξιότητες χειροτεχνίας. Επί του παρόντος, μόνο ένας αριθμός ανδρών κυριαρχεί στις οικιακές χειροτεχνίες· όχι μόνο οι ίδιες οι χειροτεχνίες έχουν εγκαταλείψει την οικογένεια, αλλά και η συναφής αισθητική και καλλιτεχνική πλευρά της τέχνης, «η τέχνη της δημιουργίας χαρούμενων πραγμάτων», έχει επίσης εξαφανιστεί. Αυτό το πρόγραμμα στοχεύει στην επίλυση αυτού του προβλήματος, το οποίο βοηθά να αναπτύξουν στα παιδιά την επιθυμία και την ικανότητα να εργαστούν και να ωφελήσουν την οικογένεια και τους άλλους. Οι γνώσεις και οι δεξιότητες που αποκτώνται στην τάξη θα είναι χρήσιμες στη μετέπειτα ζωή, κατά την επιλογή ενός επαγγέλματος και κατά την προετοιμασία των μαθητών για μια ανεξάρτητη επαγγελματική ζωή σε μια οικονομία της αγοράς.
Καινοτομία και διακριτικά χαρακτηριστικάπρόγραμμα είναι ότι στοχεύει στη δημιουργική ανάπτυξη των μαθητών, στη δημιουργία ενός ολοκληρωμένου εκπαιδευτικού χώρου σε ένα δημιουργικό σύλλογο. Η ολοκληρωμένη χρήση γενικών παιδαγωγικών μεθόδων, τεχνικών και μέσων ανατροφής και εκπαίδευσης των παιδιών καθιστά δυνατή την ενστάλαξη σε αυτά γενικής εργασίας και ειδικών γνώσεων και δεξιοτήτων, προάγει την αισθητική σωματική ανάπτυξη, καθώς και τη διαμόρφωση μιας ενεργούς θέσης ζωής.
Στόχος, καθήκοντα.
Σκοπός της εκπαίδευσης στο πρόγραμμα «Διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες και βασικές ξυλογλυπτικές» είναι:κατοχή θεωρητικών και πρακτικών δεξιοτήτων στην ξυλογλυπτική, επεξεργασία και σχεδιασμό προϊόντων ξύλου, αποκάλυψη και ανάπτυξη πιθανών δημιουργικών ικανοτήτων στα παιδιά, κάλυψη των αναγκών τους για πρακτικές δραστηριότητες.
Καθήκοντα:
1. Δημιουργική ανάπτυξη προσωπικότητας.
2. Αναβίωση του ενδιαφέροντος για τις ρωσικές λαϊκές τέχνες.
3. Διόρθωση της υγείας των μαθητών.
4. Διαμόρφωση στους μαθητές των δεξιοτήτων και ικανοτήτων που είναι απαραίτητες για
παραγωγή ειδών οικιακής χρήσης διακοσμημένα με σκαλίσματα.
5. Γενική εργασιακή κατάρτιση και εκπαίδευση συνειδητής στάσης απέναντι στην εργασία.
Οργανωτικές και παιδαγωγικές προϋποθέσεις για την υλοποίηση του προγράμματος.
Η υλοποίηση αυτών των εργασιών διασφαλίζεται από την εστίασή τους στις πρακτικές δραστηριότητες του παιδιού. Η πρωτοτυπία έγκειται στο γεγονός ότι όλη η θεωρητική γνώση που περιλαμβάνεται στο περιεχόμενο των μαθημάτων δοκιμάζεται στη δημιουργική πρακτική, μετατρέπεται σε γνωστική, επικοινωνιακή, κοινωνική εμπειρία αυτοπραγμάτωσης σε διάφορους τομείς δραστηριότητας.
Το πρόγραμμα παρέχει την ευκαιρία να προετοιμάσει τους μαθητές για μια ενημερωμένη επιλογή του επαγγέλματος του «ξυλογλύπτη». Το περιεχόμενο της θεωρητικής εκπαίδευσης εισάγει τους μαθητές στις λαϊκές τέχνες και χειροτεχνίες, τα βασικά της σύνθεσης, την επιστήμη των υλικών για καλλιτεχνικά έργα, την τεχνολογία του καλλιτεχνικού ξύλου επεξεργασία και φινίρισμα προϊόντων ξύλου. Οι μαθητές εξοικειώνονται με εξειδικευμένη βιβλιογραφία και ενδεικτικό υλικό για τη σκάλισμα, με έργα διάσημων δασκάλων.Η θεωρητική και η πρακτική εκπαίδευση πραγματοποιείται ταυτόχρονα με κάποια προχωρημένη μελέτη θεωρητικού υλικού.
Το πρόγραμμα ενσωματώνεται με την ενότητα "Επεξεργασία Ξύλου".
εκπαιδευτικό πεδίο «Τεχνολογία».
Διεπιστημονικές συνδέσεις: σχέδιο, καλές τέχνες, φυσική, οικονομία, ιστορική τοπική ιστορία.
Το πρόγραμμα του συλλόγου είναι χτισμένο σύμφωνα με τις βασικές διδακτικές αρχές:
- προσβασιμότητα και σταδιακότητα στην επίτευξη των στόχων·
- προσαρμοστικότητα στο επίπεδο εκπαίδευσης και συνέχεια στην κατάρτιση·
- διαφοροποίηση και εξατομίκευση των καθηκόντων·
- επιτυχία των δραστηριοτήτων των μαθητών και κοινωνικά χρήσιμη σημασία
- μαθητικές δραστηριότητες?
- συνεργασία μεταξύ ενηλίκων και παιδιών:
- δημιουργικό ενδιαφέρον και δραστηριότητα των παιδιών.
- συνέπεια στην απόκτηση γνώσεων, δεξιοτήτων και ικανοτήτων.
Αναμενόμενα αποτελέσματα.
Οι μαθητές θα μάθουν:
Χαρακτηριστικά των κύριων τύπων ξύλου που χρησιμοποιούνται για καλλιτεχνική επεξεργασία.
Εργαλεία, συσκευές και εξοπλισμός που χρησιμοποιούνται
για την εκτέλεση διαφόρων τύπων γλυπτικής.
Βασικά στοιχεία σύνθεσης στο διακοσμητικό σχέδιο
προϊόντα;
Τεχνολογική διαδικασία κατασκευής προϊόντων και μέθοδοι
ο διακοσμητικός τους σχεδιασμός.
Υλικά που χρησιμοποιούνται για διακοσμητικό φινίρισμα προϊόντων.
Κανόνες ασφάλειας και πυρασφάλειας στην εργασία.
Βασικά στοιχεία χειρωνακτικής και μηχανικής ξυλουργικής στο εκπαιδευτικό πεδίο "Τεχνολογία";
Η πραγματική αναλογία του καταναλωτικού κόστους του προϊόντος,
διακοσμημένο με σκαλίσματα, και το κόστος του.
Οι μαθητές θα μάθουν:
Σχεδιάστε το σχήμα ενός προϊόντος, κάντε σχέδια ή σκίτσα.
Επιλέξτε μια σύνθεση για ένα συγκεκριμένο προϊόν, συσχετίστε
αναλογία του σχεδίου προς το μέγεθος του προϊόντος, σωστά και συμμετρικά
τοποθετήστε ένα σχέδιο (χτίστε μια σύνθεση).
Επιλέξτε το σωστό υλικό, σημειώστε ορθολογικά και επεξεργαστείτε το τεμάχιο εργασίας.
Γνωρίστε τις τεχνικές λείανσης ξύλου.
Ακονίστε και ισιώστε τα εργαλεία κοπής.
Χρησιμοποιήστε το εργαλείο ορθολογικά και με ασφάλεια.
Κατακτήστε δύο τύπους σκάλισμα?
Ολοκληρώστε το προϊόν αισθητικά.
Γνωρίστε τις τεχνικές ξυλουργικής και τόρνευσης (STD-120M) επεξεργασίας ξύλου.
2. Εκπαιδευτικό και θεματικό σχέδιο.
Θέμα | Κύριοι τύποι εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων των μαθητών |
|
1. Εισαγωγικό μάθημα (1 ώρα) | ||
4. Σύνθεση σε contour carving σε τόνο (10 ώρες). | ||
5. Προϊόν τόρνευσης διακοσμημένο με σκαλίσματα (12 ώρες) | Τραχιά στροφή. | Προετοιμασία του μηχανήματος για εργασία. Έλεγχος των κοπτών. Ασφάλιση του τεμαχίου εργασίας. |
1. Εισαγωγικό μάθημα (1 ώρα)
Η έννοια των τεχνών και χειροτεχνίας (εικονική έκδοση). Η ξυλογλυπτική είναι ένα παραδοσιακό είδος ρωσικής εφαρμοσμένης τέχνης. Η σημασία της σκάλισης στην πατριωτική και αισθητική αγωγή. Το σκάλισμα στη σύγχρονη ζωή.
Σκάλισμα περιγράμματος σε φιμέ φόντο, η θέση του στις τέχνες και τις χειροτεχνίες.
Πρακτική δουλειά:
Γνωριμία με δείγματα προϊόντων διακοσμημένων με σκαλίσματα και εικονογραφικό υλικό.
Επίλυση οργανωτικών θεμάτων.
Κανόνες εσωτερικής τάξης.
2. Εργαλεία και υλικά για σκάλισμα περιγράμματος (1 ώρα)
Αισθητικές δυνατότητες χάραξης περιγράμματος σε τόνο.
Υλικό που χρησιμοποιείται για σκάλισμα περιγράμματος, ποιότητα υλικού. Προετοιμασία υλικού για χρωματισμό, βαθύ τρίψιμο, τεχνικές λείανσης σταδιακά, χαρακτηριστικά λείανσης χαρτιού. Μέσα χρωματισμού, τεχνικές χρωματισμού. Αστάρωμα, ο σκοπός του, τεχνικές ασταρώματος.
Εργαλείο για σκάλισμα περιγράμματος. Τεχνικές για χειροκίνητο ακόνισμα και ίσιωμα εργαλείων, υλικών και συσκευών για ίσιωμα. Τεχνικές κοπής με γωνιακή μήτρα (περίγραμμα) και αυλάκωση (επιλογή φόντου). Αποθήκευση εργαλείων.
Κανόνες εργασιακής ασφάλειας κατά το τρίψιμο ξύλου, όταν εργάζεστε με χρώματα και βερνίκια, όταν κόβετε ξύλα με χαράκτες.
Πρακτική δουλειά:
Επιλογή και προετοιμασία του τεμαχίου εργασίας: λείανση, χρωματισμός, εφαρμογή προπονητικού σχεδίου, αστάρωμα. Τεχνικές κοπής γραμμών ελέγχου. Τοποθέτηση του χεριού του χαράκτη. Δειγματοληψία φόντου.
3. Τεχνική χάραξης περιγράμματος ανά τόνο (10 ώρες)
Βασικές δεξιότητες σκάλισμα τόνου. Εξάσκηση τεχνικών για την εργασία με χαράκτες κατά την κοπή ενός περιγράμματος, λαμβάνοντας υπόψη την κατεύθυνση των κόκκων του τεμαχίου εργασίας και τη δειγματοληψία του φόντου, λαμβάνοντας υπόψη τις ανάγλυφες γραμμές του σχεδίου. Μέθοδοι διόρθωσης ελαττωμάτων.
Βασικά στοιχεία διακόσμησης ενός προϊόντος με σκαλίσματα περιγράμματος. Ανίχνευση σχεδίου, τεχνικές ανίχνευσης.
Κανόνες για σκάλισμα περιγράμματος με βάση τον τόνο. Ποιοτικός έλεγχος και διόρθωση νήματος.
Πρακτική δουλειά:
Εκτέλεση απλών εργασιών, εξάσκηση τεχνικών σκάλισμα (που πραγματοποιείται υπό την ατομική επίβλεψη δασκάλου).
4. . Σύνθεση σε contour carving σε τόνο (10 ώρες).
Η καλλιτεχνική σημασία του σχεδίου στο προϊόν (σύνθεση). Είδη σύνθεσης: διακοσμητική, φυτική, ζωώδης, στυλιζαρισμένη κ.λπ. Η σύνθεση ως μέσο έκφρασης της ιδέας ενός έργου. Η σχέση μεταξύ του σχήματος του προϊόντος και του διακοσμημένου του σχεδίου. Αρχές τοποθέτησης σύνθεσης σε προϊόν. Υποταγή στοιχείων σύνθεσης. Συνδυασμός διαφορετικών τύπων σύνθεσης. Νόμοι της αναλογίας, της συμμετρίας και της ασυμμετρίας.
Πρακτική δουλειά:
Κατασκευή σύνθεσης με βάση δείγματα (της επιλογής του μαθητή). Μεταφέρετε τη σύνθεση στο προϊόν (ιχνηλασία, αντιγραφή) ή κάνετε μόνοι σας το σχέδιο.
Έλεγχος ποιότητας μεταφοράς, διόρθωση (προσθήκη). Εκτέλεση σύνθετου σχεδίου (της επιλογής του μαθητή).
5. Προϊόν τόρνευσης διακοσμημένο με σκαλίσματα (12 ώρες)
Τόρνος ξύλου (STD-120M: συσκευή και σκοπός, έλεγχος. Κινητικό διάγραμμα.
Τόρνοι κόφτες (για ξύλο). Εγκατάσταση και ποιοτικός έλεγχος κοπτικών.
Υλικό για τόρνευση. Προετοιμασία και εγκατάσταση του τεμαχίου εργασίας. Τεχνικές ελέγχου μηχανών. Κανόνες ασφαλείας.
Τραχιά στροφή.
Εξωτερική (κυλινδρική και διαμορφωμένη) στροφή.
Σχεδιασμός στολιδιού για τορνευτικό προϊόν (ανάπτυξη)
Οριζόντια και κάθετη σήμανση του προϊόντος.
Συσκευές για οριζόντια (στάση) και κάθετες (κάνναβος μοιρών και τετράγωνο) σημάνσεις. Κατασκευή στολιδιού σε γυρισμένο προϊόν.
Τεχνική βερνικώματος τόρνου.
Πρακτική δουλειά:
Προετοιμασία του μηχανήματος για εργασία. Έλεγχος των κοπτών. Ασφάλιση του τεμαχίου εργασίας.
Κατασκευή σχεδίου (σκίτσο) προϊόντος τόρνευσης. Κατασκευή, σήμανση και διακόσμηση προϊόντων τόρνευσης (γροθιά, πλάστη, κηροπήγιο, μολυβοθήκη κ.λπ.).
Ετήσιο ημερολόγιο προπονήσεων.
Οχι. | Παρακολουθώ | ημερομηνία |
|
Οργανωτικό μάθημα. Κανόνες εσωτερικής τάξης. Σχέδιο εργασίας. Εξοπλισμός για εργασία. Η έννοια της χάραξης περιγράμματος σε ένα φιμέ φόντο. | |||
Εργαλεία για σκάλισμα περιγράμματος ανά τόνο. Τοποθέτηση του χεριού του χαράκτη (ασκήσεις). T.B. όταν εργάζεστε με κοπτήρες. | |||
Κοπή κυμάτων (ασκήσεις). | |||
Κοπή κλειστού περιγράμματος. | |||
Τεχνικές δειγματοληψίας υποβάθρου. | |||
Τεχνολογία σκάλισμα περιγράμματος τόνου. | |||
Η έννοια της σήμανσης ενός τεμαχίου εργασίας (σχέδιο εικόνας). | |||
Floral στολίδι (floristic). | |||
Μέθοδοι διόρθωσης σφαλμάτων. | |||
Φινίρισμα του τελικού προϊόντος. T.B. κατά το βερνίκωμα του προϊόντος. | |||
Η έννοια της ανίχνευσης. | |||
Τεχνικές και σειρά σήμανσης για χαρτί ιχνηλάτησης. | |||
Εφαρμογή και ρόλος ασταρώματος (βερνίκι NC). T.B. όταν εργάζεστε με βερνίκι nitro. | |||
Εξάσκηση τεχνικών κοπής. | |||
Βερνίκωμα στρώσης. | |||
Σχεδιασμός προϊόντος (σανίδα κοπής). | |||
Η σχέση μεταξύ του σχεδίου και του σχήματος του προϊόντος. | |||
Τεχνικές για το δέσιμο ενός στολιδιού σε ένα προϊόν. | |||
Κοπή περιγράμματος. | |||
Δειγματοληψία φόντου. | |||
Διόρθωση του σχεδίου. Φινίρισμα προϊόντος. | |||
STD-120M: συσκευή και σκοπός. Τύποι προϊόντων. | |||
Υλικό για τόρνευση. κοπτήρες. Προετοιμασία του μηχανήματος για εργασία. | |||
Τεχνικές στροφής κυλίνδρων. Κανόνες T.B. | |||
Σχηματισμένο γύρισμα. Σχεδιασμός προϊόντος τόρνευσης. | |||
Απαιτήσεις για το σχήμα και την ποιότητα ενός προϊόντος τόρνευσης. Αλεση. | |||
Στοιχεία και τεχνικές για τη λεπτομέρεια ενός γυρισμένου προϊόντος. | |||
Τεχνικές για το φινίρισμα ενός γυρισμένου προϊόντος. | |||
Περίληψη του μαθήματος. Επανεξέταση μαθήματος. Θερινή εργασία. | |||
Σύνολο: | 34 ώρες |
4. Η μεθοδολογική υποστήριξη του πρόσθετου εκπαιδευτικού προγράμματος περιλαμβάνει:
Μορφές ελέγχου:
Παρατήρηση;
Συνέντευξη;
Δοκιμές
Δημιουργικές εκθέσεις τελικών προϊόντων σε κύκλο, σε όλο το σχολείο.
Συμμετοχή σε δημιουργικούς διαγωνισμούς, εκθέσεις σε δημοτικό και περιφερειακό επίπεδο.
Συμμετοχή σε σχολικούς, περιφερειακούς, περιφερειακούς διαγωνισμούς
Συμμετοχή σε δραστηριότητες του έργου.
- συμμετοχή στη θεματική εβδομάδα αισθητικής και εργατικής αγωγής.
- Κριτήρια για την παρακολούθηση του προγράμματος παρακολούθησης:
Η εκμάθηση του προγράμματος πραγματοποιείται λαμβάνοντας υπόψη τις ικανότητες και το επίπεδο ενδιαφέροντος του μαθητή. Αφού κατακτήσει το βασικό επίπεδο, ο φοιτητής μπορεί να επιλέξει την κατεύθυνση εξειδίκευσης σε μία από τις επόμενες ενότητες ή να βελτιωθεί στους τομείς του βασικού επιπέδου.
Η πρόοδος στην επόμενη ενότητα δεν καθορίζεται από τον αριθμό των ωρών εργασίας, αλλά από την επίτευξη του κατάλληλου επιπέδου(τεχνικά και καλλιτεχνικά σωστή εφαρμογή βασικών τεχνικών σκάλισμα) Η μελέτη νέου υλικού εμπεδώνεται μέσα από πρακτική εργασία.
- Προϋποθέσεις για το πρόγραμμα:
Για την υλοποίηση του προγράμματος απαιτούνται προϋποθέσεις - τεχνικός εξοπλισμός της τάξης, διαθεσιμότητα οπτικών βοηθημάτων, και παροχή υλικού για τα μαθήματα.Εξοπλισμός: (Τόρνοι ξύλου, μηχανές διάτρησης, ηλεκτρικό αεροπλάνο, ηλεκτρικό τρυπάνι, ηλεκτρικό παζλ, πριόνι σχισμής, πριόνι εγκάρσιας κοπής, πάγκοι εργασίας, ηλεκτρικός καυστήρας.)
Εργαλεία: κοπτήρες? πλάνη? σφυριά? παζλ? σμίλες? διαβήτης; τρυπάνια για φτερά? στριφτές τρυπάνια? τετράγωνα? πλάνισμα επιφανειών? κυβερνήτες? σιδηροπρίονα? σφυρί.
Αξεσουάρ: για πριόνισμα? λεπτό πριόνι; για πριόνισμα? κουτί μίτρα.
Διδακτικό υλικό:αφίσες για θέματα - πριόνισμα, διάτρηση, σήμανση, πλάνισμα, στροφή και άλλα. τεχνολογικοί χάρτες για την κατασκευή προϊόντων με το χέρι· τεχνολογικοί χάρτες για τόρνευση.
- Εκπαιδευτικό έργο:
Κατά την οργάνωση της εκπαιδευτικής διαδικασίας χρησιμοποιούνται οι ακόλουθες μέθοδοι και τεχνικές:
Επεξηγηματική και ενδεικτική μέθοδος διδασκαλίας.
(γνωριμία με έτοιμες γνώσεις και πρότυπα δραστηριότητας)
Τεχνικές: συνομιλία, εξήγηση, ιστορία, μήνυμα, επίδειξη ενεργειών.
Αναπαραγωγική μέθοδος διδασκαλίας.
(για τη διαμόρφωση γνώσεων, δεξιοτήτων, ικανοτήτων)
Τεχνικές: έρευνα, δείγμα εργασιών.
Μέθοδοι αναζήτησης προβλημάτων (παρουσίαση προβλήματος, μερική αναζήτηση, έρευνα):
(να αναπτύξουν ανεξάρτητη σκέψη, ερευνητικές δεξιότητες, δημιουργική προσέγγιση στην επιχείρηση)
Προσωπικά προσανατολισμένη τεχνολογία χρησιμοποιείται ενεργά.
Η προσωποποιημένη τεχνολογία διδασκαλίας βοηθά στη δημιουργία συνθηκών για την αποκάλυψη και ανάπτυξη των υποκειμενικών ικανοτήτων κάθε μαθητή, μέσα από το ποικίλο και πολύπλοκο διδακτικό υλικό που του παρουσιάζεται.
5. Κατάλογος παραπομπών:
- "Λαϊκή τέχνη της γης του Τβερ" Kalmykova L.V., Tver - 1995
- «Θηρία και πτηνά της σλαβικής μυθολογίας στις διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες» Tver School - College of Culture, Tver - 1998
- "Ξυλογλύπτης" Afanasyev A.F., Μόσχα, "Εργάτης της Μόσχας" - 1988
- «Επεξεργασία ξύλου σε σχολικά εργαστήρια» Υ.Β. Rivkh, Μόσχα, "Διαφωτισμός" - 1984
- “Αγγίζοντας το ξύλο με μια σμίλη” M.D. Ilyaev, Μόσχα, "Οικολογία" - 1996
- “House carving” του V.G. Burikov, V.N. Vlasov, Μόσχα, "Niva Rossii" - 1994
- «Ο μαγικός κόσμος των δέντρων» G. Fedotov, Μόσχα, «Διαφωτισμός» - 1987
- "Μωσαϊκό και ξυλογλυπτική" Matveeva G.A., Μόσχα, "Γυμνάσιο" - 1989
- “Καθολικός διεγέρτης βιοενέργειας “VITA-1” (BION-01)” V.V. Grigorchuk, E.L. Ματσερέτ.
- «Αντανακλαστική πρόληψη της κόπωσης» V.A. Zakharchenko, V.V. Γκριγκόρτσουκ.
Η λαϊκή γλυπτική είναι μια από τις αρχαίες μορφές τέχνης. Τα μνημεία της είναι γνωστά στην Ουκρανία κυρίως από τον 16ο - 17ο αιώνα.
Ενδιαφέρουσες μαρτυρίες από εκείνη την εποχή λένε για πλούσια σκαλίσματα σε ξύλινα κτίρια. Στην επιδίωξή τους για την ομορφιά, οι άνθρωποι το χρησιμοποιούσαν όχι μόνο στην αρχιτεκτονική, αλλά και γενναιόδωρα διακοσμούσαν πράγματα και εργαλεία με σκαλιστά στολίδια. Οι λαϊκοί ξυλουργοί και ξυλόγλυπτες δημιούργησαν αληθινά αριστουργήματα, που διακρίνονται για την πρωτοτυπία και την πρωτοτυπία των καλλιτεχνικών τους μορφών.
Αρκετά σκαλιστά αντικείμενα - έπιπλα, ξύλινα σκεύη, σανίδες για εκτύπωση, καλούπια για μελόψωμο από μέλι, ζυγοί, μέρη από κάρα και έλκηθρα του 17ου - 19ου αιώνα. Περιφέρεια Κιέβου, περιοχή Chernihiv, περιοχή Πολτάβα, περιοχή Καρπάθια, Transcarpathia.
Τον 19ο και τις αρχές του 20ου αιώνα. Σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη της λαϊκής γλυπτικής έπαιξαν οι διάσημοι σκαλιστές Hutsul Yuriy Shkriblyak (1822 - 1884) και οι οπαδοί του - γιοι Vasily Shkriblyak (1856 - 1928) και Nikolai Shkriblyak (1858 - 1920).
Ο Yuriy Shkriblyak ήταν γνωστός ως ένας εξαιρετικός καλλιτέχνης-σκαλιστής όχι μόνο στην περιοχή Hutsul, αλλά και πολύ πέρα από τα σύνορά της.
Στην εποχή μας έχουν συμβεί μεγάλες αλλαγές στην τέχνη της λαϊκής γλυπτικής. Οι λαϊκοί τεχνίτες, μαζί με τα παραδοσιακά καλλωπιστικά γλυπτά, δημιουργούν θεματικά έργα αφιερωμένα σε σημαντικά γεγονότα της ζωής των ανθρώπων, θέματα του ιστορικού τους παρελθόντος, εξαιρετικές μορφές και εικόνες ηρώων στα έργα μεγάλων συγγραφέων. Η επιθυμία δημιουργίας θεματικών συνθέσεων συνέβαλε στην ανάπτυξη του είδους των ανάγλυφων της γλυπτικής και της στρογγυλής γλυπτικής. Συχνά οι συνθέσεις οικοπέδων συνδυάζονται με διακοσμητικά επίπεδα γλυπτά και ένθετα.
Τα σκαλιστά έργα του Vasily Garbuz είναι μια συνέχεια των θαυμαστών παραδόσεων της επίπεδης σκάλισης της Πολτάβα. Στα μικροσκοπικά τασάκια και τις μολυβοθήκες του σε σχήμα πουλιών, συναντάμε τον ακραίο λακωνισμό των μορφών που χαρακτηρίζουν τα λαϊκά γλυπτά.
Πλούσιο ιδεολογικό περιεχόμενο και μεγάλη καλλιτεχνική εκφραστικότητα είναι χαρακτηριστικά των ανάγλυφων «Ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας Ekaterina Solomakha» και «Pig Farm» του χαράκτη Yakov Usik (1872 - 1960) από την περιοχή Mirgorod.
Πολυάριθμα έργα του σκαλιστή από την περιοχή του Κιέβου Peter Verna (1876 - 1966) ποικίλλουν ως προς το θέμα: "Έχω περάσει ήδη τα δεκατρία...", "Perebendya", "Σιδηρουργός Vakula", "Aeneid", "The Sower" , «Ας κάνουμε τους δρόμους πράσινους». Κατέχει έργα που προσωποποιούν διάφορους χαρακτήρες από τα έργα κλασικών της ουκρανικής και ρωσικής λογοτεχνίας.
Ο Peter Verna αφιέρωσε σχεδόν όλη του τη ζωή στη δημιουργία της αγαπημένης του εικόνας του μεγάλου kobzar T. G. Shevchenko και εικόνων που βασίζονται στα ομότιτλα ποιητικά του έργα. Άλλα γλυπτά του Βέρνα, γεμάτα με το πάθος της νεωτερικότητας, αντανακλούσαν τη ζωή και τη δημιουργικότητα των ανθρώπων.
Η ζωή των απλών ανθρώπων της Υπερκαρπαθίας απεικονίζεται στα έργα του λαϊκού γλύπτη Vasyl Svyda. Στο έργο «To The Meadow», ο συγγραφέας απεικονίζει την παραδοσιακή ανοιξιάτικη έξοδο στα βουνά των Hutsuls, οδηγώντας τα βοοειδή τους στα καλοκαιρινά βοσκοτόπια. Αυτή η μέρα θεωρείται μεγάλη ανοιξιάτικη γιορτή. Ο συγγραφέας συμμετείχε προσωπικά σε τέτοιες διακοπές αρκετές φορές. Η γνώση της ζωής βοήθησε τον χαράκτη να αναδημιουργήσει με ενθουσιασμό και ειλικρίνεια τις εικόνες των νέων ανθρώπων της Υπερκαρπάθιας: ελεύθεροι, περήφανοι.
Ο ταλαντούχος Υπερκαρπάθιος χαράκτης Ivan Barna, σε σχετικά σύντομο χρονικό διάστημα, δημιούργησε μια σειρά από έργα τέχνης με νόημα που λένε πειστικά για τους ηρωισμούς του παρελθόντος. Το ανάγλυφο του αξίζει ιδιαίτερης προσοχής, αποκαλύπτοντας την εικόνα του εθνικού ήρωα της Ουκρανίας τον 18ο αιώνα. Oleksa Dovbush.
Η δημιουργική ανάπτυξη των σύγχρονων ξυλόγλυπτων Hutsul, πρώην τεχνιτών, διευκολύνθηκε από την ενοποίησή τους σε παραγωγικές και δημιουργικές ομάδες.
Ένας πλούτος φαντασίας και ποίησης είναι εγγενείς στα έργα του Stepan Chaika, ενός σκαλιστή από το χωριό Bratki, στην περιοχή Lviv - "Life in the Forest", "Family of Ducks", "Deer", κ.λπ. Ο χαράκτης βρίσκει τις εικόνες των έργων του στην ίδια τη ζωή του δάσους, και το υλικό για αυτό είναι τα παράξενα σχήματα ριζών δέντρων, κλαδιών κ.λπ.
Ο σκαλιστής της Lviv Mikhail Tkachev εργάζεται σε ένα ενδιαφέρον υλικό - τον φλοιό λεύκας. Οι μινιατούρες του -κοκορέκια, ελάφια, άλογα- είναι φτιαγμένες στο πνεύμα των λαϊκών παραδόσεων γλυπτικής.
Η επεξεργασία ξύλου μεταξύ των λαών του Νταγκεστάν είναι ένα από τα αρχαιότερα είδη βιοτεχνίας. Η ευρεία εξάπλωση των δασών, η πλούσια ποικιλία ειδών ξύλου (βελανιδιά, γαύρος, οξιά, καρυδιά, σημύδα, πεύκο, λεύκα κ.λπ.) και η ευκαμψία του ίδιου του υλικού στην επεξεργασία συνέβαλαν εδώ και πολύ καιρό στη χρήση ξύλινων προϊόντων στην η καθημερινότητα των Νταγκεστανών και οι ξύλινες κατασκευές στην αρχιτεκτονική των σπιτιών τους. Η τέχνη της καλλιτεχνικής ξυλουργικής έχει συνδεθεί οργανικά με την καθημερινή ζωή του Νταγκεστάνη εδώ και αρκετές χιλιετίες. Διάφορες ιδιότητες του ξύλου χρησιμοποιήθηκαν από λαϊκούς τεχνίτες τόσο για τεχνολογικούς όσο και για διακοσμητικούς σκοπούς.
Τα όμορφα έργα των ξυλογλυπτών του Νταγκεστάν (κολώνες, σκαλιστές πόρτες, παράθυρα, σεντούκια, πιάτα) που σώζονται σε τζαμιά, σπίτια και μουσεία ενσωματώνουν τις καλύτερες παραδόσεις της λαϊκής καλλιτεχνικής τέχνης και μαρτυρούν το εξαιρετικό γούστο και ταλέντο των ανθρώπων. Η μορφή και το στολίδι ορισμένων μνημείων αποκαλύπτουν μια σαφή σύνδεση με τις πιο αρχαίες, προ-μουσουλμανικές παραδόσεις, ενώ άλλα - με τη χριστιανική και μουσουλμανική περίοδο του Μεσαίωνα. Η ανάπτυξη της τέχνης της ξυλογλυπτικής είναι στενά συνδεδεμένη με την ανάπτυξη της μνημειακής και διακοσμητικής τέχνης του Νταγκεστάν γενικότερα, ειδικότερα, της πέτρας και της γλυπτικής. Αυτά τα τρία είδη εφαρμοσμένης τέχνης είχαν αισθητή αμοιβαία επιρροή, εμπλουτίζοντας το ένα το άλλο με τεχνικές τεχνικές και διακοσμητικά μοτίβα.
Το παλαιότερο μνημείο για την τέχνη της ξυλογλυπτικής είναι ένα θραύσμα από ένα φέρετρο ή λίκνο από το Μουσείο Καλών Τεχνών του Νταγκεστάν, που βρέθηκε στον ταφικό χώρο Kafirkumukh (περιοχή Buinaksky) και χρονολογείται από τις 2 χιλιάδες π.Χ. μι. Το μνημείο, το οποίο βρίσκεται σε κατάσταση φυσικής απανθράκωσης, είναι διακοσμημένο με ένα υπέροχο γεωμετρικό στολίδι με αυλακώσεις, το οποίο μαρτυρεί τις καλά ανεπτυγμένες παραδόσεις της ξυλογλυπτικής στο Νταγκεστάν ήδη από την Εποχή του Χαλκού.
Δυστυχώς, το ξύλο δεν μπορεί να αποθηκευτεί όσο η πέτρα, έτσι ο κύριος όγκος των μνημείων που μας έχουν φτάσει χρονολογούνται από τον Μεσαίωνα. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που το ξυλόγλυπτο ξύλο έγινε ιδιαίτερα διαδεδομένο λόγω της άνθησης της αρχιτεκτονικής και της μνημειακής και διακοσμητικής τέχνης. Η τέχνη της ξυλογλυπτικής φτάνει σε πολύ υψηλό επίπεδο. Τα εργαλεία βελτιώνονται, η ποιότητα της ξυλουργικής βελτιώνεται και η γκάμα των προϊόντων διευρύνεται. Κέντρα ξυλουργικής με πολύ ανεπτυγμένες παραδόσεις αναδύονται σε δασικές περιοχές (στα ανώτερα όρια του Avar και των Άνδεων Koisu, στο Tabasaran, στο Kaitag και σε άλλα μέρη).
Η ξυλογλυπτική του Νταγκεστάν χαρακτηρίζεται από χαρακτηριστικά που είναι εγγενή σε κάθε λαϊκή τέχνη: αυθορμητισμός και καλλιτεχνική ακεραιότητα, πρακτικός σκοπός και συλλογική δημιουργικότητα, ανωνυμία (κατά κανόνα) των δασκάλων και εξαιρετική σταθερότητα αρχαίων παραδόσεων, μια συγκεκριμένη σειρά εικόνων, χρήση απλών εργαλεία. Ταυτόχρονα, η τέχνη της ξυλογλυπτικής του Νταγκεστάν έχει τα δικά της χαρακτηριστικά, τα οποία συνδέονται με τις ιδιαιτερότητες των τοπικών συνθηκών και την πρωτοτυπία της καλλιτεχνικής σκέψης των ορεινών.
Τα ξύλινα προϊόντα με διακοσμητική διακόσμηση μπορούν να χωριστούν σε τρεις ομάδες: αρχιτεκτονικά στοιχεία, έπιπλα, αγγεία και είδη οικιακής χρήσης. Το μεγαλύτερο ενδιαφέρον προκαλούν οι λεπτομέρειες του αρχιτεκτονικού ντεκόρ (κολώνες στήριξης, πύλες, πόρτες και παράθυρα, κουφώματα παραθύρων και πορτών, κολώνες, κάγκελα, γείσα σε λότζες, βεράντες, μπαλκόνια κ.λπ.). Το σκαλιστό ξύλο χρησιμοποιήθηκε ευρέως στο σχεδιασμό θρησκευτικών κτιρίων - τζαμιών, μιναρέδων, μεντρεσσών. Οι πόρτες των τζαμιών ήταν πλούσια διακοσμημένες (το πιο διάσημο μνημείο είναι οι πόρτες του τζαμιού Kalakoreish, που χρονολογείται από τον 12ο αιώνα), μίνμπαρ (άμβωνες για τον ιεροκήρυκα), μουσικά περίπτερα (στάδια) για το Κοράνι και άλλα ιερά βιβλία.
Η δεύτερη ομάδα περιλαμβάνει κάδους και σεντούκια (σταθερούς και κινητούς τύπους), καθώς και καναπέδες, παγκάκια, σκαμπό, σεντούκια, κούνιες κ.λπ. Η τρίτη ομάδα αντιπροσωπεύεται από μικρά οικιακά είδη που ανήκουν σε κάθε ορεινό σπίτι - μέτρα, γαλακτοδοχεία, κερκίδες, αλυκές, γουδιά, ζυμαριές, δίσκοι σε τρία πόδια κ.λπ. Όλα αυτά τα αντικείμενα συνήθως κρεμιούνται σε ορισμένα σημεία του σπιτιού - σε στύλους και στις προσόψεις των πάγκων.
Ιδιαίτερο ενδιαφέρον παρουσιάζουν οι μνημειώδεις αμπάρια Αβάρων για την αποθήκευση δημητριακών και χύμα προϊόντων, τα λεγόμενα. Η «τσάγκουρα», δίπλα στον βραχώδη τοίχο του σπιτιού και αποτελεί το σημαντικότερο στοιχείο του εσωτερικού ενός ορεινού σπιτιού. Το ύψος του tsagur συνήθως έφτανε τα 2,5 μέτρα, το βάθος - μέχρι ενάμιση μέτρο. Η βάση του ήταν ένα πλαίσιο κατασκευασμένο από ογκώδεις ξύλινες σανίδες.
Οι πόρτες τσαγκούρα είναι δίφυλλες, περιστρεφόμενες γύρω από έναν άξονα. Το μπροστινό μέρος των θώρακα από τις βαθιές περιοχές των Αβάρων καλύπτεται πλήρως με σκαλιστά στολίδια, τα στοιχεία των οποίων ανάγονται στην αρχαιότητα και έχουν προστατευτική σημασία. Πρόκειται κυρίως για σβάστικες-σπείρες, ομόκεντρους κύκλους, λαβύρινθους, σταυρούς, διαμάντια κ.λπ.
Ένας πυλώνας στήριξης, που οι Άβαροι αποκαλούσαν «στύλο της ρίζας», έπαιξε σημαντικό ρόλο στο σπίτι του ορειβάτη. Είχε σημαντική λειτουργική σημασία, χρησίμευε ως στήριγμα για την τεγίδα-ματίτσα, που στήριζε την επίπεδη χωμάτινη στέγη του σακλιού. Δεν ήταν λιγότερο σημαντική η πνευματική σημασία της κολόνας, η οποία έπαιζε προστατευτικό, προστατευτικό ρόλο στο σπίτι. Δεν είναι χωρίς λόγο ότι κατά τη διάρκεια της κατασκευής του σπιτιού, ο παλιός πυλώνας, έχοντας δει τη ζωή περισσότερων από μίας γενιάς, μεταφέρθηκε προσεκτικά από το παλιό σπίτι στο νέο. Οι υποστηρικτικοί πεσσοί, ιδιαίτερα το πάνω μέρος τους (το λεγόμενο υποδοκό) ήταν πλούσια διακοσμημένοι με βαθιά σκαλίσματα. Αυτό το σκάλισμα είχε διαφορετικό χαρακτήρα μεταξύ διαφορετικών λαών. Γενικά, τρία είδη στολισμού διακρίνονται ξεκάθαρα στα ξυλόγλυπτα. Μεταξύ των Αβάρων, επικράτησε ένα μεγάλο γεωμετρικό στολίδι μνημειακής φύσης (Gidatl), μεταξύ των ανθρώπων Kubachi ήταν πιο εκλεπτυσμένο, λουλουδάτο, παρόμοιο με το παραδοσιακό "markharai", μεταξύ των Tabasarans ήταν κορδέλα, το λεγόμενο. "δίκτυο".
Μεταξύ των Λάκων, το σεντούκι για κόκκους «su» είχε σχήμα μεγάλου σεντούκι και ήταν επίσης πλούσια διακοσμημένο με σκαλίσματα και ζωγραφική με φυσικές βαφές. Κάθε σπίτι περιείχε επίσης έναν καναπέ για αξιωματούχους, με χαρακτηριστικά υποβραχιόνια σε σχήμα κοίλων κεράτων. Το σκάλισμα καλύπτει τις όψεις της πλάτης και των πηχάκια του καθίσματος και οι στύλοι ολοκληρώνονται.
Στο Νταγκεστάν, υπάρχει ένας μοναδικός τύπος διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης που συνδυάζει ξυλογλυπτική και κοσμήματα - η τομή μετάλλου Untsukul σε ξύλο. Αυτή η τέχνη είναι σχετικά νέα - εμφανίστηκε στο πρώτο μισό του 19ου αιώνα κατά τη διάρκεια του Καυκάσου Πολέμου. Από τα καλάμια που φύτρωναν στις όχθες του Avar Koisu, οι άνθρωποι Untsukul άρχισαν να φτιάχνουν μαστίγια για κολάν και σκυλόξυλο - σωλήνες και καλάμια. Επειδή όμως ο Ιμάμης Σαμίλ απαγόρευσε το κάπνισμα καπνού στο ιμάματο, οι κάτοικοι του Ουντσούκουλ πούλησαν τα περισσότερα από τα προϊόντα τους σε αξιωματικούς του ρωσικού στρατού και τα εξήγαγαν επίσης εκτός Νταγκεστάν στο Βλαντικαβκάζ, στην Τιφλίδα και στις νότιες επαρχίες της Ρωσίας.
Έτσι, η βιοτεχνία Untsukul από την αρχή επικεντρώθηκε όχι στην εγχώρια αγορά, αλλά στην εξωτερική, και επομένως προϊόντα του 19ου αιώνα. πρακτικά δεν διατηρείται. Τα παλαιότερα αντικείμενα που παρουσιάζονται στις συλλογές των μουσείων του Νταγκεστάν χρονολογούνται στη δεκαετία του τριάντα και σαράντα του 20ού αιώνα. Τα προϊόντα αυτής της περιόδου χαρακτηρίζονται από τη χρήση, μαζί με μεταλλικό σύρμα, από ένθετο με κόκκαλο, κέρατο και πάστα σε τιρκουάζ χρώμα.
Η ίδια η τεχνολογική διαδικασία κοπής με το καλύτερο σύρμα από ασήμι και αργότερα χαλικονικέλιο σε σκληρό ξύλο σκυλίτσας ή βερίκοκου είναι αρκετά περίπλοκη και απαιτεί ένταση εργασίας. Κάθε μικροσκοπικό στοιχείο απαιτεί τέσσερις λειτουργίες: κόψιμο του ξύλου, εισαγωγή του σύρματος, σφυρηλάτηση με ένα ειδικό σφυρί και αποκοπή της περίσσειας. Τα στοιχεία του στολιδιού Untsukul έχουν τα δικά τους ονόματα - "μονοπάτι πουλιών", "οδός" κ.λπ. Το στολίδι είναι κατά κύριο λόγο γεωμετρικό, τοποθετημένο γύρω από την περιφέρεια.
Όπως οι άνθρωποι του Κουμπάτσι, έτσι και οι τεχνίτες του Ουντσούκουλ κατασκεύαζαν παραδοσιακά είδη οικιακής χρήσης: μεζέδες αλευριού, σκόρδο, αλατιέρα, κουτάλες, προμήθειες, κουτιά. Η καλλιτεχνική ανακάλυψη της τέχνης Untsukul ήταν η παραγωγή μικρών διακοσμητικών πάνελ, συνήθως ορθογώνιου σχήματος, που απεικονίζουν θέματα που θυμίζουν πέτρινα ανάγλυφα Kubachi - ζώα, πουλιά, συχνά φανταστικής φύσης, λιγότερο συχνά ανθρώπινες φιγούρες. Από τη δεκαετία του 1950, οι τεχνίτες Untsukul άρχισαν να χρησιμοποιούν έναν τόρνο, ο οποίος εξασφάλιζε πιο ενδελεχή επεξεργασία της επιφάνειας των προϊόντων και μια επέκταση της ποικιλίας, αλλά σταδιακά αυτό οδήγησε στην παραγωγή πολύ μεγάλων, μη λειτουργικών προϊόντων καθαρά διακοσμητικής αξίας.
Μπορεί να το δει κανείς από διαφορετικές οπτικές γωνίες. Είναι μελετημένο μέχρι την παραμικρή λεπτομέρεια. Ένας πλοίαρχος που εργάζεται με αυτό πρέπει να έχει όχι μόνο πρακτικές δεξιότητες, αλλά και να γνωρίζει τους νόμους της σύνθεσης. Πρόκειται για μια αρχαία τέχνη που δεν έχει χάσει τη σημασία της σήμερα. Όλα τα παραπάνω είναι η γλυπτική ξυλογλυπτική, μια ιδιαίτερη κατεύθυνση στην καλλιτεχνική επεξεργασία του ξύλου. Διαβάστε για το πώς εξελίχθηκε η σκηνοθεσία, για την επιλογή του υλικού και των μοτίβων των εικόνων, για όλα τα στάδια της εργασίας στο γλυπτό.
Γλυπτική γλυπτική από την αρχαιότητα έως τη σύγχρονη εποχή
Όλα ξεκίνησαν στην προχριστιανική εποχή - στην αρχή, οι άνθρωποι έφτιαχναν ειδώλια ειδωλολατρικών θεών από ξύλο, τα λάτρευαν και ζητούσαν προστασία από αυτά. Υπάρχουν στοιχεία για την ύπαρξη ξύλινων γλυπτών στην Αρχαία Ανατολή, στην αρχαία Ρώμη και στην Ελλάδα. Οι αρχαίοι τεχνίτες, για παράδειγμα, χρησιμοποιούσαν ξύλα κυπαρισσιού, κέδρου, συκής και θυμιάματος.
Παλαιά σλαβικά παιχνίδια
Γλυπτά θεών κατασκευάζονταν από ξύλο, το οποίο μπορούσε να επενδυθεί με μπρούτζινες πλάκες στην κορυφή. Τέτοια αγάλματα και ειδώλια φροντίζονταν πολύ - τα έτριβαν με αρωματικά έλαια και κερί. Η ξύλινη γλυπτική ήταν δυνατή από σπάνιους τεχνίτες· η δουλειά είναι επίπονη και χρονοβόρα.
Στο Μεσαίωνα, το ξύλο ήταν το κύριο υλικό για τη ναυπηγική και τα σκαλιστά γλυπτά έγιναν διακοσμητικά για την πλώρη ενός πλοίου. Τον 18ο αιώνα, το κύριο γλυπτό της μύτης ήταν ένα λιοντάρι που στεκόταν στα πίσω πόδια του. Διακοσμήθηκαν επίσης και άλλα μέρη του πλοίου: μονογράμματα, οικόσημα, λουλούδια. Στο έργο των Ρώσων τεχνιτών, η ανάπτυξη της τάσης είναι ιδιαίτερα εμφανής στις βόρειες περιοχές, όπου οι περισσότεροι άνδρες ήξεραν πώς να επεξεργάζονται το ξύλο (και πώς!).
Και σήμερα, τα γλυπτά από ξύλο δεν είναι «γεια από το παρελθόν», αλλά μια τάση της οποίας το στυλ είναι εντυπωσιακό σε έκταση. Ιαπωνικά και αφρικανικά γλυπτά, art deco, κάντρι μουσική: όλα αυτά γίνονται πηγή έμπνευσης για τους δασκάλους που μπορούν να επιλέξουν μια στενή εστίαση δραστηριότητας.
Μοτίβα εικόνων
Τα μοτίβα είναι τόσο ποικίλα όσο η ίδια η ζωή και η καλλιτεχνική της αναπαράσταση. Πάρτε, για παράδειγμα, το netsuke. Ο σκαλιστής φτιάχνει ένα μινιατούρα γλυπτό, ένα σκαλισμένο μπρελόκ, που εντυπωσιάζει με τη λεπτότητα της εικόνας. Πρόκειται για μια διακοσμητική και εφαρμοσμένη τέχνη με ιαπωνικές ρίζες· το ίδιο το ειδώλιο θεωρείται ταυτόχρονα αυτοτελές έργο τέχνης και διακοσμητικό μέρος μιας φορεσιάς. Κατασκευάζονται ακόμα και σήμερα, αλλά ως επί το πλείστον είναι προϊόντα χαμηλής ποιότητας που δεν πληρούν όλα τα κριτήρια του ιστορικού τους προγόνου.
Υπάρχουν, φυσικά, δάσκαλοι του netsuke σήμερα, αλλά για ένα μίνι γλυπτό από έναν τέτοιο χαράκτη πρέπει να πληρώσετε 10.000 $ ή περισσότερα.
Σκαλιστό ξυλόγλυπτο – τύποι:
- μνημειώδης– επιλύει ιδεολογικά και εικονιστικά προβλήματα που αποκαλύπτονται σε μνημειακά έργα (οι αναλογίες του γλυπτού πρέπει να συνδυάζονται ιδανικά με τον περιβάλλοντα χώρο).
- κήπος– ένα στοιχείο σχεδιασμού ενός χώρου κήπου, εννοιολογικά ενοποιημένο με το σχεδιασμό ολόκληρου του κήπου.
- γλυπτική για το σπίτι– ένα διακοσμητικό στοιχείο της εσωτερικής διακόσμησης, κατασκευασμένο από ξύλο.
- εκπαιδευτικά στοιχεία για παιδιά– υλικό παιχνιδιού, φιλικό προς το περιβάλλον, δημοφιλές σήμερα (προτείνεται για παιδιά ηλικίας 6 μηνών και άνω).
Εάν δεν ξέρετε από πού να ξεκινήσετε με την εικονιστική ξυλογλυπτική, τότε η κατασκευή απλών ξύλινων παιχνιδιών για παιδιά μπορεί να είναι ένα εξαιρετικό μέρος για να ξεκινήσετε.
Επιλογή και προετοιμασία ξύλου
Αν σκοπεύετε να φτιάξετε μικρές φιγούρες, μια μηλιά θα ήταν μια καλή επιλογή· η σημύδα, το κυπαρίσσι και η φουντουκιά θα ήταν εξίσου καλές. Για μινιατούρες με μεγάλη λεπτομέρεια χρησιμοποιούνται φλαμουριά, σκλήθρα, σφενδάμι, ασπέν, σημύδα και αχλάδι. Το ξύλο με έντονη υφή δεν χρησιμοποιείται για εργασίες με μικρές λεπτομέρειες.
Οι αρχάριοι σκαλιστές μπορούν αμέσως να δοκιμάσουν τις δυνάμεις τους σε αφηρημένες εργασίες (για μερικούς αυτό είναι στην πραγματικότητα πιο εύκολο), οπότε είναι καλύτερο να πάρουν φλαμουριά, αυτό είναι ίσως το πιο ευέλικτο υλικό. Αλλά η λεύκη πρέπει να είναι προ-ατμισμένη για να δώσει στο ξύλο απαλότητα.
Κούτσουρο
Το υλικό παρασκευάζεται αργά το φθινόπωρο ή το χειμώνα, οπότε στεγνώνει πιο γρήγορα. Παραδοσιακά, προτιμάται η φυσική ξήρανση του ξύλου. Για να γίνει αυτό, τα κούτσουρα στοιβάζονται και καλύπτονται με ένα θόλο. Και παραμένουν σε αυτή τη θέση για ένα χρόνο. Το υλικό που προορίζεται ειδικά για σκάλισμα κόβεται έως και μισό μέτρο σε κορμούς και αποθηκεύεται σε στεγνό δωμάτιο.
Αλλά ένας σύγχρονος πλοίαρχος μπορεί να βράσει και να στεγνώσει τα τεμάχια χρησιμοποιώντας μια εντατική μέθοδο (στεγνωτήρια υπερύθρων). Ο φλοιός από τον κορμό αφαιρείται σχεδόν εντελώς, αφήνοντας μικρούς δακτυλίους γύρω από τις άκρες. Σε αυτά τα άκρα τοποθετούνται σακούλες και τυλίγονται με λαστιχάκια. Μιλάμε για μακρύ κούτσουρο.
Κούτσουρο
Οικογένεια κουκουβάγιας από κούτσουρο Καθώς ο κήπος μεγαλώνει και ωριμάζει, ορισμένα δέντρα πρέπει να κοπούν (ασθένειες, γηρατειά, κακοκαιρία). Το ξερίζωμά τους με τα χέρια σας είναι πολύ δύσκολο έργο και υπάρχει επίσης ο κίνδυνος να καταστρέψετε τις ρίζες των γειτονικών φυτών και των επικοινωνιών. Επομένως, ένα συνηθισμένο κούτσουρο μπορεί να μετατραπεί σε αντικείμενο τέχνης κήπου.
Για παράδειγμα, κουκουβάγιες ή μωρά σκίουροι που ξεριζώνονται από ένα κούτσουρο που κοιτάζουν έξω από μια κοιλότητα θα είναι ενδιαφέροντα. Αλλά μπορείτε επίσης να ξεριζώσετε το κούτσουρο, αλλά αργότερα να το χρησιμοποιήσετε για γλυπτική κήπου. Ο φλοιός αφαιρείται από ένα τέτοιο αντικείμενο, το κούτσουρο καθαρίζεται από σάπιο ξύλο και αρχίζει η σταδιακή μετατροπή του κολοβώματος σε γλυπτό. Να είστε προετοιμασμένοι ότι θα χρειαστείτε περισσότερα από ένα στέγνωμα, βάψιμο, τρίψιμο, εμποτισμό, βερνίκωμα κ.λπ.
Κούτσουρο
Ο σκοπός, ο τύπος και το σχήμα του μελλοντικού προϊόντος καθορίζουν την επιλογή του υλικού.
Πώς να επιλέξετε το σωστό αρχείο καταγραφής:
- το ξύλο του πρέπει να έχει ομοιόμορφη και ομοιόμορφη δομή.
- το σχέδιο των ινών ξύλου δεν πρέπει να είναι εκφραστικό.
- Το ξύλο της μέσης περιόδου είναι κατάλληλο για λάξευση.
- ελαφρύ και ομοιόμορφο, κατάλληλο για γλυπτική προσώπου και πορτρέτα.
- Το σκούρο και επίσης ομοιόμορφο ξύλο είναι κατάλληλο για λιγότερο εκφραστική εργασία.
Πολύ συχνά, η εργασία ενός πλοιάρχου περιλαμβάνει το ακόλουθο σχήμα: προμήθεια υλικού, βράσιμο των κενών, αρχική αφαίρεση υγρού, εξαερισμός και μαρασμός.
Για μικρά έργα, ένας αρχάριος πλοίαρχος πρέπει να τηρεί αυτό το σχέδιο, καθώς είναι κατασκευασμένο σύμφωνα με όλους τους κλασικούς κανόνες για την προετοιμασία υλικού για ένα ξύλινο γλυπτό.
Εργαλεία
Οι αρχάριοι συνήθως χρησιμοποιούν μόνο δύο εργαλεία - ένα μαχαίρι στυλό και ένα αμβλύ μαχαίρι. Αλλά όταν κατακτήσετε απλά στοιχεία, είναι καιρός να προχωρήσετε.
Η λίστα των απαιτούμενων εργαλείων θα περιλαμβάνει:
- Καπάκι για το κόψιμο?
- σκέπαρνο;
- μαχαίρια κοπής?
- σμίλες?
- τάφοι?
- nadheli.
Θα χρειαστεί και αλυσοπρίονο για μεγαλύτερες εργασίες. Για να στερεώσετε τα τεμάχια εργασίας, θα χρειαστείτε μέγγενη ξυλουργού. Ένα σετ γυαλόχαρτου και εργαλείων για ακόνισμα εργαλείων θα είναι ένα πολύτιμο απόκτημα.
Ο μινιατούρας θα χρειαστεί επιπλέον νύχια και πριτσίνια. Οι Ιάπωνες επαγγελματίες που χαράζουν κομψά μίνι-γλυπτά είναι ιδιαίτερα καλοί σε μικροσκοπικά γλυπτά, επομένως παραδείγματα κατάλληλων εργαλείων μπορούν να βρεθούν στους ιστότοπους και τους λογαριασμούς αυτών των καλλιτεχνών.
Σκίτσο
Εάν έχετε καλλιτεχνική παιδεία και φαντάζεστε λεπτομερώς το μελλοντικό σας γλυπτό, τότε μπορείτε να περιοριστείτε σε ένα σκίτσο σε δύο προβολές. Αλλά αν το σχήμα είναι πολύπλοκο και η χωρική του οπτικοποίηση απαιτεί ανάλυση, τότε θα πρέπει να φτιάξετε ένα μοντέλο (σχεδόν πάντα χωρίς λεπτομέρειες).
Εάν το μελλοντικό ζώο, ανθρώπινο ειδώλιο ή αφηρημένη φιγούρα απαιτεί πλήρη ανάλυση, τότε γίνεται ένα λεπτομερές σκίτσο με λεπτομέρεια και ακόμη και περίτεχνο chiaroscuro. Στη συνέχεια, με βάση αυτό το σκίτσο, πρέπει να σμιλέψετε ένα μοντέλο: χρειάζεται για να αποσαφηνίσετε το σκίτσο και να κατασκευάσετε ένα διάγραμμα σε δύο ή και τρεις προβολές.
Οι έμπειροι τεχνίτες που εργάζονται με μια απλή φόρμα μπορούν να ξεκινήσουν τη δουλειά ακόμη και χωρίς σκίτσο, αμέσως μαρκάροντας το ξύλο. Υπάρχουν έργα που είναι πιο εύκολο να τα κόψεις αμέσως παρά να τα ζωγραφίσεις.
Στις περισσότερες περιπτώσεις, θα πρέπει να σμιλέψετε μια φιγούρα από πλαστελίνη ή πηλό σε ένα συρμάτινο πλαίσιο. Χρησιμοποιώντας στοίβες, δημιουργείται ένα τρισδιάστατο μοντέλο, το οποίο θα γίνει οδηγός για τις περαιτέρω ενέργειες του οδηγού. Είναι προφανές ότι χωρίς την κατανόηση της σύνθεσης, του φωτός και της σκιάς, και τα βασικά του μοντελισμού, είναι σχεδόν αδύνατο να αντιμετωπίσουμε την ξύλινη γλυπτική ως μορφή δημιουργικότητας: η καλλιτεχνική εκπαίδευση ως βάση της τέχνης είναι πολύ απαραίτητη.
Παράσταση γλυπτικής
Η εργασία ξεκινά με την προετοιμασία. Το σκάλισμα ενός ειδωλίου σε ξύλο, ενός μελλοντικού γλυπτού, είναι η σωστή επιλογή υλικού και η προετοιμασία του για επεξεργασία. Το επόμενο βήμα είναι να δημιουργήσετε ένα σκίτσο, όπως περιγράφεται παραπάνω.
Περαιτέρω ενέργειες:
- Πρόχειρη επεξεργασία με δειγματοληψία βασικών σχημάτων– σε αυτό το στάδιο, το αρχικό σκίτσο ανάγεται σε ένα γεωμετρικό σχήμα ευθειών γραμμών με σημεία ελέγχου. Πρώτα κόβεται η προβολή με τη μέγιστη αφαίρεση υλικού, στη συνέχεια αποκαθίστανται οι γραμμές συμμετρίας του τεμαχίου εργασίας και στη συνέχεια κατασκευάζεται το περίγραμμα της δεύτερης προβολής.
- Κόψιμο μιας φιγούρας στις 4 πλευρές– το εκλεπτυσμένο περίγραμμα της φιγούρας κόβεται κατά μήκος των μπροστινών, πίσω και πλευρικών άκρων. Ένα συνηθισμένο λάθος σε αυτό το στάδιο είναι η επιθυμία του πλοιάρχου να στρογγυλοποιήσει τη φιγούρα. Όχι, εφόσον το περίγραμμά του παραμένει γενικευμένο.
- Κόψιμο στις 8 πλευρές.Οι γωνίες των τετράγωνων κενών κόβονται, γεγονός που σχηματίζει 4 ακόμη άκρες. Η θέση του σχήματος, η πλαστικότητα και η δυναμική του αποσαφηνίζονται τελικά. Στάδιο σφάλματος - διευκρίνιση και λεπτομέρεια.
- Στρογγυλοποίηση και λεπτομέρεια.Επιτέλους, ήρθε η ώρα να απαλλαγείτε από τις άκρες και να επεξεργαστείτε τις μικρές λεπτομέρειες και τα χαρακτηριστικά του προσώπου. Λάθος σταδίου - σχέδιο στο τεμάχιο εργασίας (η βρωμιά από το μολύβι είναι δύσκολο να αφαιρεθεί αργότερα).
- Τρίψιμο.Το χαρτί κορούνδιο σε υφασμάτινη βάση, λεπτόκοκκο ή μεσαίου κόκκου, θα κάνει εξαιρετική δουλειά με αυτό.
Τα στάδια δημιουργίας ενός τρισδιάστατου ξύλινου γλυπτού εξηγούνται καλά σε αυτό το βίντεο.
Μην βιαστείτε να μεταφέρετε το τελικό προϊόν στον κήπο - το γλυπτό πρέπει να καλύπτεται με προστατευτικό στρώμα. Παρεμπιπτόντως, πιστεύεται ότι το τελειωμένο γλυπτό πρέπει να μείνει στη σκιά για περίπου ένα χρόνο και μόνο μετά από ένα χρόνο μπορεί να τοποθετηθεί σε ένα μόνιμο ηλιόλουστο μέρος.
Ζωγραφίζοντας το γλυπτό
Η βαφή πραγματοποιείται μόνο σε ξηρό ξύλο. Αυτό σημαίνει ότι για κάποιο χρονικό διάστημα (τουλάχιστον μια εβδομάδα) η φιγούρα θα πρέπει να παραμείνει χωρίς να τελειώσει. Και καλό είναι πριν τη ζωγραφική το γλυπτό να είναι ήδη καλυμμένο με αστάρι, το οποίο κλείνει τους πόρους του ξύλου. Πριν βάψετε, αρκεί να στεγνώσετε μόνο τα επάνω στρώματα. Εάν ασταρώσετε το ξύλο και στη συνέχεια το βάψετε με αλκυδικά χρώματα, το γλυπτό θα είναι λιγότερο πιθανό να ραγίσει.
Είναι καλύτερα να βάψετε και να βερνικώσετε ένα γλυπτό για έναν κήπο ή να το ασταρώσετε καλά και να το καλύψετε με λεκέ. Για σκαλιστά ειδώλια για το σπίτι, τα χρώματα χρειάζονται λιγότερο συχνά, αλλά μπορείτε να κάνετε το ειδώλιο έγχρωμο: εάν στη συνέχεια το καλύψετε με βερνίκι, τότε μπορεί να χρησιμοποιηθεί σχεδόν οποιοδήποτε χρώμα. Για παράδειγμα, ακρυλικές ενώσεις χρησιμοποιούνται συχνά σήμερα.
Τα ξύλινα ειδώλια για παιδιά βάφονται συχνά με κανονικό γκουάς και επικαλύπτονται με βερνίκι υψηλής ποιότητας (γυαλιστερό, για έπιπλα). Το πιο φιλικό προς το περιβάλλον παιχνίδι θα είναι ένα επικαλυμμένο με λινέλαιο.
Φτιάξτε μόνοι σας ένα ειδώλιο; Γιατί όχι, χρειάζεται απλώς αρκετή προετοιμασία. Ξεκινήστε με μικρά παιχνίδια που βασίζονται σε προκαταρκτικά σχέδια και σκίτσα, ώστε να καταλάβετε αν σας ελκύουν η ξυλογλυπτική, η μικρογλυπτική και όλες οι περιπλοκές αυτής της τέχνης.
Σε επαφή με
- Σε επαφή με 0
- Google+ 0
- Εντάξει 0
- Facebook 0
